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“云南舞派”视域中“滇派舞剧”的艺术品格与文化自觉

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北京舞蹈学院学报 2024年第1期 76-84页

作者：唐白晶云南民族艺术研究院

新时期以来，云南舞剧、舞蹈诗的创作积累了宝贵的经验，云南的艺术家顺应历史的潮流，在中国舞蹈创作的版图中描绘了七彩斑斓的“云南图景”,形成“云南舞派”视域中的“滇派舞剧”。“滇派舞剧”的文化品格表现出多民族题材选择的“... 详细信息

新时期以来，云南舞剧、舞蹈诗的创作积累了宝贵的经验，云南的艺术家顺应历史的潮流，在中国舞蹈创作的版图中描绘了七彩斑斓的“云南图景”,形成“云南舞派”视域中的“滇派舞剧”。“滇派舞剧”的文化品格表现出多民族题材选择的“凝神聚力”、少数民族舞蹈语言的“表意构剧”、舞剧视觉呈现的“重彩画”色调以及舞剧戏剧构成的“诗意化”模态等。“云南舞派”视域中“滇派舞剧”的提出，是强化民族舞剧建设的文化自觉，有利于讲好“彩云之南”的中国故事，有利于立足“培根铸魂”实现“两创”追求，有利于打造“七彩云南”的地域文化名片，有利于在地理“高原”上攀登舞剧艺术的“高峰”。

关键词：云南舞派滇派舞剧舞剧创作艺术品格文化自觉

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罗婺土司遗存工尺谱抄本及其曲牌研究

中国音乐 2024年第5期 25-35页

作者：张丽云南艺术学院民族艺术研究院

罗婺土司遗存工尺谱抄本及其曲牌是中央王朝借助土司对边地实施“以文化民”“以夷制夷”政策的音乐物证。经史料、谱式、印章多方互证,推测盖有彝文印章的工尺谱为清康熙年间以后的土司传本,其译谱和韵谱具有稳定性和变异性特征。罗婺... 详细信息

罗婺土司遗存工尺谱抄本及其曲牌是中央王朝借助土司对边地实施“以文化民”“以夷制夷”政策的音乐物证。经史料、谱式、印章多方互证,推测盖有彝文印章的工尺谱为清康熙年间以后的土司传本,其译谱和韵谱具有稳定性和变异性特征。罗婺后裔对曲牌音乐的创造性传承,不仅衍生了很多古老曲牌的变体,还创制出兼具区域特色和民族特征的“大枝”“小支”曲牌群,这些曲牌既有礼乐的仪式性功能,又有俗乐的普适性特点。工尺谱是土司府重要的音乐文化遗产,所记载的曲牌作为文化制度的有声承载,对音乐思维的传承与发展、音乐文化的融合与认同起到了重要作用。

关键词：罗婺土司工尺谱抄本曲牌

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20世纪初欧洲汉学研究的美术史学史意义

民族艺术 2024年第1期 71-80页

作者：周建朋大理大学滇西民族艺术研究院

20世纪初,欧洲汉学中的中国美术史研究取得了丰硕成果。它不仅开创了在现代学科体系内以中国绘画作为研究对象,还改变了中国美术的著录和点评画作的传统。20世纪初欧洲汉学研究机构、期刊等为他们的研究提供坚实的物质保障,大量汉学大... 详细信息

20世纪初,欧洲汉学中的中国美术史研究取得了丰硕成果。它不仅开创了在现代学科体系内以中国绘画作为研究对象,还改变了中国美术的著录和点评画作的传统。20世纪初欧洲汉学研究机构、期刊等为他们的研究提供坚实的物质保障,大量汉学大师的涌现以及他们的研究成果产生了世界性的影响。与此同时,欧洲政治对汉学的重视使得汉学在20世纪初期的欧洲获得长足发展,进而使得中国美术史研究趋于多元化,为中国美术史学史的健康发展做好了准备,最终生成了丰富的中国美术研究生态图景,也为中国美术史学理论研究的进一步展开提供了更加概括的可能性空间和丰富的研究范式体系。

关键词：欧洲美术史学史中国绘画欧洲汉学文化交流

关于文学、美学理论问题的再思考——王元骧先生访谈录

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文艺争鸣 2024年第3期 99-104页

作者：王元骧雀宁浙江大学文学院云南艺术学院民族艺术研究院

访谈时间:2023年5月至12月访谈形式:以书信往来的方式完成访谈,访谈录由此整理而成。王元骧先生已对这份访谈录进行了审阅、补充和校订。积极构建中国特色哲学社会科学,这是目前中国学界业已形成的一个重要共识。

关键词：中国特色哲学社会科学王元骧美学理论访谈形式书信往来访谈时间积极构建访谈录

藏戏演员的艺术:西方表演理论凝视下的阿吉拉姆(下)

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文化遗产 2024年第4期 87-94页

作者： [比]伊莎贝拉·亨利安-多茜桑吉东智(译) 加拿大拉瓦尔大学人类学系西藏自治区民族艺术研究所

本文是阿吉拉姆藏戏艺术语言研究的第二部分,该研究共分为两部分。这也是首次在英文研究成果中对其进行分析。第一部分中讨论了西方戏剧理论与藏传佛教戏剧学术理论在某种程度上缺乏相关性,无法充分理解舞台上演员的艺术;而在第二部分中... 详细信息

本文是阿吉拉姆藏戏艺术语言研究的第二部分,该研究共分为两部分。这也是首次在英文研究成果中对其进行分析。第一部分中讨论了西方戏剧理论与藏传佛教戏剧学术理论在某种程度上缺乏相关性,无法充分理解舞台上演员的艺术;而在第二部分中,则以演员的知识为中心,他们通过实践和训练使口头传统得以延续。首先,考察了被视为神圣的戏剧文本的中心地位。道白和歌唱被认为是表演中最重要的环节,因此对叙事的改编,从主要的书面形式(rnam thar)到表演的台本(khrab gzhung)都是非常谨慎的。其次,文章深入探讨了角色塑造的美学,即演员结合了三种主要的精湛技艺,为舞台上的角色赋予生命:通过他们的装扮(服装,有时还有面具)、他们的动作(舞台上的动作及神态)以及他们特定的唱腔旋律,这需要非常高水平的声乐造诣,声音力量,旋律变化的知识,尤其是在颤音技巧和声音色彩的艺术性方面。文章接着讨论了阿吉拉姆藏戏的美学,即综合、灵活和自然性。文章最后试图定义演员如何在舞台上构建在场感。

关键词：阿吉拉姆藏戏美学叙述韵白精湛技艺角色塑造在场

寻梦“千羽衣”——音乐剧《古微鲁》剧本与音乐戏剧性思维的挖掘

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戏剧文学 2024年第3期 45-50页

作者：傅海燕宋子龙云南省民族艺术研究院澳门城市大学中国澳门

音乐剧《古微鲁》讲述了彝族姑娘古微鲁寻找“千羽衣”的故事。故事由表及里,由浅入深,具有哲理深度。作品中的重要意象——“四个人的衣服拧成一股绳”隐喻为团结或和谐,但其表达不够准确,容易引起误读。在音乐创作中,音乐动机的贯串... 详细信息

音乐剧《古微鲁》讲述了彝族姑娘古微鲁寻找“千羽衣”的故事。故事由表及里,由浅入深,具有哲理深度。作品中的重要意象——“四个人的衣服拧成一股绳”隐喻为团结或和谐,但其表达不够准确,容易引起误读。在音乐创作中,音乐动机的贯串与发展构思缜密,刻画人物形象鲜明,揭示戏剧冲突震撼;音调素材多样融合,不仅保留了民族元素的核心DNA,而且展现了音乐主题的解构与重构,隐喻古微鲁思想的“融合”。

关键词：音乐剧《古微鲁》戏剧性思维结构与重构

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宁夏民间故事的景观叙事与传承发展

民族艺林 2024年第2期 112-120页

作者：张绍慧宁夏民族艺术研究所宁夏银川750004

很多景观在打造为旅游景点之前,就在民间流传着与其相关的故事。人们将价值观、审美意识凝结在民间故事当中,包括对当地历史、文化、风俗、风景的认识和理解。传承民间故事可谓保护人民的“记忆”,对于民间故事的回归和将民间故事融合... 详细信息

很多景观在打造为旅游景点之前,就在民间流传着与其相关的故事。人们将价值观、审美意识凝结在民间故事当中,包括对当地历史、文化、风俗、风景的认识和理解。传承民间故事可谓保护人民的“记忆”,对于民间故事的回归和将民间故事融合在当代景观叙事中的问题,本文提出了建议,有助于民间故事的传承发展。

关键词：民间故事景观叙事传承发展

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黄河流域宁夏段打造塞上乡村乐园路径研究

民族艺林 2024年第3期 5-17页

作者：邓娜宁夏民族艺术研究所宁夏银川750001

在巩固拓展脱贫攻坚成果同乡村振兴有效衔接的背景下,黄河流域宁夏段打造塞上乡村乐园的根本目标是实现乡村的高水平自立自强。乡村乐园应找准“乐有所依”的立足点,以乡村生态、生活、生产空间为抓手,进一步夯实乡村发展基础,锚定乡村... 详细信息

在巩固拓展脱贫攻坚成果同乡村振兴有效衔接的背景下,黄河流域宁夏段打造塞上乡村乐园的根本目标是实现乡村的高水平自立自强。乡村乐园应找准“乐有所依”的立足点,以乡村生态、生活、生产空间为抓手,进一步夯实乡村发展基础,锚定乡村发展核心,激发乡村发展动力。针对目前塞上乡村在“三生空间”存在的主要问题,乡村生态空间应减缓空间失语、彰显乡村特色、构建生态格局,为塞上乡村发展提供充分的物质前提;乡村生活空间应实现“守土有方”、完善公共服务空间,为塞上乡村乐园提供核心要素;乡村生产空间应统筹空间布局、促进产业融合,为塞上乡村乐园提供动力支持。以此依托“三生空间”合力,助推黄河流域宁夏段稳步建设塞上乡村乐园,实现乡村全面振兴。

关键词：黄河流域乡村振兴 “三生空间”

藏戏演员的艺术:西方表演理论凝视下的阿吉拉姆(上)

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文化遗产 2024年第2期 90-99页

作者： [比]伊莎贝拉·亨利安-多茜桑吉东智(译) 加拿大拉瓦尔大学人类学系西藏自治区民族艺术研究所西藏拉萨850003

本文是阿吉拉姆藏戏艺术语言研究的第一部分,该研究分为两部分。这也是首次在英文研究成果中对其进行分析。首先,它阐述了表演的认识论框架,如何理解表演的理论方面以及表演者的核心审美价值和工作。鉴于作者最初接受的是西方以身体为... 详细信息

本文是阿吉拉姆藏戏艺术语言研究的第一部分,该研究分为两部分。这也是首次在英文研究成果中对其进行分析。首先,它阐述了表演的认识论框架,如何理解表演的理论方面以及表演者的核心审美价值和工作。鉴于作者最初接受的是西方以身体为中心的表演技巧,即雅克·勒科克和尤金尼奥·巴尔巴的表演技巧,反思了这些西方表演理论在理解西藏演员在舞台上的作品时缺乏适用性:文本是阿吉拉姆藏戏的核心元素。然后,作者考虑了藏族文人对表演本质、原因及其具体效率的理解。在这里,“堆嘎尔”(zlos gar)是印度佛教理论体系的一部分,该理论体系将戏剧理解为菩萨开悟的工具,更具体地说,是菩萨可以通过其教导佛法的“十明”之一。印度的rasa理论也被翻译成藏文。结论表明,这些抽象的学术理论与阿吉拉姆演员的作品无关,他们从未听说过这些理论,因此不会用它们来构建自己的作品。藏戏首先是一种口头传统。

关键词：阿吉拉姆雅克·乐柯尤金尼奥·巴尔巴堆嘎尔美学