论辟斯顿《第五弦乐四重奏》第Ⅱ乐章的调性序列和声手法

作     者：张宝华 

作者机构：上海音乐学院 沈阳音乐学院音乐教育学院 

出 版 物：《乐府新声（沈阳音乐学院学报）》 (The New Voice of Yue-Fu(Journal of the Shenyang Conservatory of Music))

年 卷 期：2019年第37卷第4期

页      面：52-62页

学科分类：13[艺术学] 1302[艺术学-音乐与舞蹈学] 

基　　金：上海音乐学院音乐研究所2019年二等科研项目资助 

主　　题：辟斯顿 《第五弦乐四重奏》第Ⅱ乐章 调性序列 音高结构 线性对位 

摘      要：沃尔特·辟斯顿(Walter Piston,1894-1976)在20世纪美国学院派作曲家中享有极高声誉。他的创作继承了巴赫的传统,延续了鲁赛尔、勃拉姆斯、福雷等作曲家的精神,并推动了美国专业音乐和世界音乐的发展,对当代的音乐创作具有极其重要的借鉴意义。辟斯顿如同一条纽带,联系了过去与未来、传统与现代。很多人认为辟斯顿的作品过于墨守成规,他既不像许多20世纪的先锋派作曲家那样引人注目,也不像斯特拉文斯基、兴德米特的新古典主义风格那样独树一帜。但是在辟斯顿的晚期作品中可以发现,辟斯顿一改早期和中期相对保守的创作技法,在作品中大量运用了无调性、多调性、泛调性和调性12音序列等现代作曲技法。本文以辟斯顿晚期代表作《第五弦乐四重奏》第Ⅱ乐章为分析对象,对该乐章的12音调性序列的设计原则、和声特征及线性对位特征进行了细致分析。