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《论俄罗斯音乐》(理查德·塔拉斯金著)

中央音乐学院学报 2024年第1期174卷 158-167,176页

作者：蓝慧南京艺术学院

《论俄罗斯音乐》(On Russian Music),理查德·塔拉斯金(Richard Taruskin),Oakland:University of California Press,2009,417 pages/￡34.99定价,ISBN:9780520249790长期以来,德奥音乐在西方音乐史的书写中一直占据主导地位,巴赫、贝... 详细信息

关键词：德国作曲家西方音乐史瓦格纳俄罗斯音乐德奥音乐塔拉斯贝多芬巴赫

知识产权保护与中国企业的成本加成率——以市级专利代办处设立为例

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南开经济研究 2024年第2期 141-159页

作者：卜文超蒋殿春南开大学经济学院 300071 格拉斯哥大学社会与政治科学学院 G128QQ 南开大学经济行为与政策模拟实验室 300071 南开大学跨国公司研究中心 300071

本文基于异质性企业理论模型,探讨了知识产权保护增强影响企业成本加成率的微观机制。在此基础上,运用1998—2015年工业企业数据库,将市级层面专利代办处的设立作为拟自然实验,采用跨期双重差分方法,对理论假说进行了验证。实证表明,知... 详细信息

本文基于异质性企业理论模型,探讨了知识产权保护增强影响企业成本加成率的微观机制。在此基础上,运用1998—2015年工业企业数据库,将市级层面专利代办处的设立作为拟自然实验,采用跨期双重差分方法,对理论假说进行了验证。实证表明,知识产权保护对企业的成本加成率有显著的正向影响,并且这一影响具有时间持续性。此外,知识产权保护的影响存在门槛效应,只有创新能力高于一定门槛的企业,方能在知识产权保护增强时提高成本加成率。机制分析表明,知识产权保护的“创新效应”和“竞争效应”会影响企业的成本加成率。知识产权保护增强可以提高创新能力,降低企业竞争程度,从而有利于我国企业的成本加成率提升。

关键词：知识产权保护成本加成率创新效应竞争效应门槛效应

“图像转向”和“图像差异”—哥特弗里德·博姆的图像阐释学研究

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美术观察 2024年第5期 94-100页

作者：戴思羽东南大学艺术学院

“图像转向”和“图像差异”是德国当代艺术史家哥特弗里德·博姆在其图像理论研究中提出的两个重要概念。这两个概念都可以回溯到他在20世纪70年代提出的图像阐释学的思想。鉴于现代艺术的发展所造成的传统艺术阐释的危机,博姆在其图... 详细信息

“图像转向”和“图像差异”是德国当代艺术史家哥特弗里德·博姆在其图像理论研究中提出的两个重要概念。这两个概念都可以回溯到他在20世纪70年代提出的图像阐释学的思想。鉴于现代艺术的发展所造成的传统艺术阐释的危机,博姆在其图像阐释学中反思阐释得以可能的基础,指出图像阐释学的根源在于将眼睛关于图像的经验转化为语言的媒介。博姆的图像阐释学受到现象学的影响,不仅为艺术史研究提供了一条新的进路,也符合向感性学回归的德国当代美学发展趋势,为基于传统符号学的阐释学的美学范式转变提供了一种可能。

关键词：现代艺术图像阐释学 “图像转向” “图像差异”

去身与重连：科幻叙事中作为数字劳工的模拟生命

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未来传播 2024年第3期31卷 25-32页

作者：高云浙江传媒学院电视艺术学院

作为数字生命两大基准形态之一的模拟生命是当代科幻影视的热门主题。科幻作品在科学、情感、资本、体验、文明等五个层面搭建模拟生命的价值逻辑及其叙事模式，却也在有意无意中点明了模拟生命的数字劳工身份及其在肉身意义、感官意义... 详细信息

作为数字生命两大基准形态之一的模拟生命是当代科幻影视的热门主题。科幻作品在科学、情感、资本、体验、文明等五个层面搭建模拟生命的价值逻辑及其叙事模式，却也在有意无意中点明了模拟生命的数字劳工身份及其在肉身意义、感官意义、从属的身体、延伸的身体和文化的身体五重维度的“去身”。科幻叙事还试图重连被抛却的身体以解决“去身”映射的数字劳工的异化困境，却在缝合肉身、连接情感关系时反而导致了双重异化。唯有人类命运共同体理念为对抗数字异化提供了可行路径。

关键词：数字模拟生命科幻数字劳工去身重连

视觉特效技术(VFX)在戏曲电影中的创作初探以《白蛇传·情》为例

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中国戏剧 2024年第1期 80-82页

作者：李宇凡南京艺术学院

作为当下电影制作中的常用技术,视觉特效技术(VFX)在戏曲电影中逐渐加以应用。视觉特效技术(VFX)主要指通过后期技术制作的图像效果,通过增强或创造影片中的场景来实现,包括蓝绿幕合成、CGI动画、粒子效果、流体模拟、动态捕捉等。由张... 详细信息

作为当下电影制作中的常用技术,视觉特效技术(VFX)在戏曲电影中逐渐加以应用。视觉特效技术(VFX)主要指通过后期技术制作的图像效果,通过增强或创造影片中的场景来实现,包括蓝绿幕合成、CGI动画、粒子效果、流体模拟、动态捕捉等。由张险峰导演执导的中国首部4K全景声粤语电影《白蛇传·情》于2021年5月21日在全国首映,全片包含90%左右的特效镜头,开创了中国戏曲电影的先河,并为未来戏曲电影的可能性夯实基础。

关键词：电影制作视觉特效戏曲电影白蛇传流体模拟全景声动态捕捉夯实基础

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动物模拟舞“阿尤毕”表演范式源流考

动物模拟舞“阿尤毕”表演范式源流考

作者：常庆法新疆艺术学院

学位级别：硕士

近些年来,国家大力倡导对非物质文化遗产的保护与实施,大力弘扬中华优秀传统文化。“阿尤毕”(熊舞)作为极具特色的传统舞蹈代表之一,于2007年被列入第一批新疆维吾尔自治区级非物质文化遗产名录传统舞蹈类别之中,其申报单位为巴里坤哈... 详细信息

近些年来,国家大力倡导对非物质文化遗产的保护与实施,大力弘扬中华优秀传统文化。“阿尤毕”(熊舞)作为极具特色的传统舞蹈代表之一,于2007年被列入第一批新疆维吾尔自治区级非物质文化遗产名录传统舞蹈类别之中,其申报单位为巴里坤哈萨克自治县和吉木乃县。随着时间的推移,“阿尤毕”表演范式在继承与流变过程中,出现了传承场转变、传承链裂变、断代传承,以及受到现代文化的不断冲击,从而导致“阿尤毕”从其样貌、形态、内容、场景、功能等多方面,出现了不同程度异变的现象。目前,学界关于“阿尤毕”的研究还较为缺乏,尤其在理论研究方面的延续性、鲜活性、学理性,以及实践研究方面的完善度、匹配度、严谨度等,仍有较大研究和提升空间。与此同时,不同地区的多位“阿尤毕”传承人各具特色,口述资料、个人亲身从艺经历、经验等呈现出多样统一的价值特色,他们之间既有共性又呈现出个性特征,将其之间进行比较、区别、联系的案例少之又少。从其文化性、时代性、功能性、价值性等方面均呈现出较大研究空间。此外,文旅宣传以及时代审美又对“阿尤毕”提出了更高的要求,面对社会生活环境的不断变迁、生产方式的不断变革,人们生活水平的不断提高,“阿尤毕”未来发展走向还呈现出诸多不确定性与可变性。因此,为避免“阿尤毕”发生形态变异,对其表演范式以及范式背后所体现出的文化、功能、时代价值等及时的分析,对影响其范式转变的多种内外因进行探讨,就显得尤为重要。本文通过理论与田野实践相结合的研究方式,运用文化人类学中田野调查与舞蹈语言学中“体现”的研究方法,以非物质文化遗产传统舞蹈“阿尤毕”传承人的生活方式、生活习惯、生活环境为参照对象,以“阿尤毕”的动作语汇、节奏特性、形象塑造和服装配饰等为研究切入点,对“阿尤毕”的表演范式进行源流考究,分析其文化功能价值与时代性衍变。本文研究内容主要分为四个部分,第一部分,对“阿尤毕”表演范式形成的生发机制进行探究,从其表演心理、表现情感、精神信仰、仪式活动和狩猎技能等进行深描,论证“阿尤毕”表演范式的机制形成与特色,也就是对其生发进行考究。第二部分,对“阿尤毕”表演范式体现出的文化内涵及价值特色进行分析,分别从观念、身份、形式、文化和价值方面,探讨“阿尤毕”的历史与当代价值,也就是对其变化进行分析。第三部分,对“阿尤毕”表演范式转变的历史动因进行思考,从场域转换与功能转变两方面来论证,促使其转变主要来源于各要素之间的变迁与交融、借鉴与吸收等,是在文化汇流的过程中不断进行调适,也就是对其体现出的社会性、时代性进行关联。第四部分,对“阿尤毕”表演范式转向的时代特征进行分析以及对当下的异化进行反思,以便为“阿尤毕”未来发展走向应如何顺应时代进行良性发展提供策略。当前,“阿尤毕”表演范式转向与异化主要来源于程式性退化、功能性让位与家承式断裂,因此,明确保护对象、健全保护机制是推动其发展的有效应对策略,也就是对其当下的异化与良性发展进行反思。以期在前人研究的基础上,能够有所丰富、推进与拓展。

关键词： “阿尤毕” 表演范式场景仪式功能形式价值模式

关于“影游融合”的源起、流变及文化生态研究

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关于“影游融合”的源起、流变及文化生态研究

作者：夏一凡新疆艺术学院

学位级别：硕士

“影游融合”是电影创作的一种新形态。随着电子技术的发展与电子时代的到来,此类电影创作得到了突飞猛进的发展,也引起了学界的高度关注。纵观人们对“影游融合”的研究可以发现,其研究涵盖了价值研究、跨媒介属性研究、艺术本体研究... 详细信息

“影游融合”是电影创作的一种新形态。随着电子技术的发展与电子时代的到来,此类电影创作得到了突飞猛进的发展,也引起了学界的高度关注。纵观人们对“影游融合”的研究可以发现,其研究涵盖了价值研究、跨媒介属性研究、艺术本体研究、想象力消费研究、文化产业研究、元宇宙研究等六个方面,它们几乎涉及到了“影游融合”的艺术、文化、产业前景等各个领域。但是,相对而言,关于“影游融合”作品是如何诞生的,它经历了怎样的发展阶段,在这一发展进程中,促成“影游融合”取得巨大成功的文化生态原因是什么,诸如此类的研究似乎还没有引起人们的关重视;而要深入了解“影游融合”的“来世今生”,这种系统性的历时性研究与深层次的文化分析就显得十分必要。本文从“影游融合”的源起、流变及文化生态等三个方面对这一问题展开研究的用意正在于此。首先,关于“影游融合”的源起问题。从“影游融合”的字面意思来看,“影”和“游”是构成“影游融合”的基础与要素,因此,了解“影”和“游”的发展演变历史是研究“影游融合”源起的前提。电影是诞生于19世纪末的艺术形式,它随着资本主义国家在全球范围内的殖民扩张迅速兴起,并于1896年传入我国。发展至今,伴随科学技术进步而诞生的电影随着电子新技术的进步产生了翻天覆地的变化,由胶片时代迈进了数字数代。游戏的诞生要远远早于影视。游戏具有游久的历史,它在人类起源时就已出现雏形。将具体的娱乐活动、嬉戏游乐、玩游戏的过程等视为游戏的内容,这是中西方对游戏的共同认知;中西方对游戏不同认知在于:中国对游戏的认知还包括率性对待实物和人生的方法,而西方则将乐器演奏、体育竞技视为游戏的一种。随着社会的发展,人们有意无意间将游戏与艺术进行了融合尝试,文学、音乐、雕塑、建筑、书画等传统艺术形式均与游戏产生了不同程度的融合。在电子信息技术背景下诞生的电子游戏,更是凭借其独特的自身魅力被人们称为“第九艺术”。游戏形式也因此呈现出了民间传统游戏、体育竞技游戏、社交游戏等传统非电子游戏与电脑游戏、游戏机游戏、手机游戏等现代电子游戏。就游戏与艺术二者的密切融合关系来看,以艺术为本体的融合可分为具有游戏元素的艺术、具有“游戏精神”的艺术与游戏艺术周边作品等三种类型;以游戏为本体的融合包括建筑、绘画、文学、音乐、舞蹈等艺术因素的介入。总之,游戏与艺术之间的融合形式自古以来早已有之,待发展到一定程度后,游戏本身可以演变成为艺术。与多种艺术形式均产生过良好融合反应的游戏与影视艺术实行“无缝对接”便是自然中事。因此,“影游融合”作品的诞生就显得水到渠成。其次,“影游融合”的演变进程。如果说“影游融合”的源起探究意在弄清楚二者融合的深层原因与天然优势,那么,接下来关于流变问题的研究使人们可以清楚看出“影游融合”的具体演变过程——卢米埃尔兄弟电影中的玩耍情节、梅里爱奇观电影中的游戏情节、爱森斯坦杂耍蒙太奇等电影是电影诞生伊始的“影游融合”初现,数字技术的出现支撑了“影游融合”升级:数字技术催生了“影游融合”、数字摄影介入了“影游融合”,而数字时代的形成则刺激了“影游融合”的爆发。在这一流变过程中,“影游融合”形成了不同的类型。就非电子游戏而言,产生了以卢米埃尔兄弟的《水浇园丁》《玩纸牌》、梅里爱的《月球旅行记》《太空旅行记》等为代表的游戏精神类作品,以《风筝孩子王》《捉迷藏》《功夫熊猫》《鱿鱼游戏》为代表的民间传统游戏类作品,以《绝杀慕尼黑》《光荣之路》《大灌篮》《中国乒乓之绝地反击》《柔道龙虎榜》为代表的体育竞技游戏类在畔,以《赌神》《吴清源》《一盘没有下完的棋》《人狼游戏》系列、《豺狼计划》《十二怒汉》《满江红》为代表的社交游戏类作品等;就电子游戏来看,则产生了以《匕首:刺杀游戏》《超级马里奥兄弟》《古墓丽影》《仙剑奇侠传》《魔兽》等为代表的电子游戏改编类作品,以《自动电影》《黑镜:潘达斯奈基》《古董局中局》《完蛋!我被美女包围了》等为代表的互动游戏类作品,以《肖申克的救赎》《罗拉快跑》《大逃杀》《源代码》《甄嬛传》《刺杀小说家》等为代表的模拟电子游戏机制类作品,以及以《穿越火线》《全职高手》《亲爱的,热爱的》为代表的电子竞技战队改编类作品。通过对“影游融合”作品的流变和类型划分,可以看出该类作品的身影在电影史中几乎随处可见,“影游融合”现象伴随着电影的诞生出现,随着科学技术的进步而愈发多元化。第三,“影游融合”的文化生态研究。“影游融合”作品的大获成功由其内外多重因素所决定,除了诸如表现技巧、情节设计、题材选取等显性因素之外,蕴含于“影游融合”作品之中的内在文化因子以及外在的产业因子同样作用巨大、不可忽视。探究这些内在的“软实力”和外在的“硬实力”,对于我们更加深入的探究“影游融合”作品无疑具有积极的指导作用。具体而言,影响“影游融合”现象诞生和传播的文化生态主要包括以下三个方面——其一,人们自身的“游戏精神”以及游戏长久以来对人们生活产生的影响,这一方面以中

关键词： “影游融合” 源起流变文化生态

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哈萨克族舞蹈《森塔斯》舞台表演实践研究

哈萨克族舞蹈《森塔斯》舞台表演实践研究

作者：徐铭宏新疆艺术学院

学位级别：硕士

哈萨克族舞蹈《森塔斯》是2009年由冯庭民编创的一部男子独舞作品,由达布力·黑巴提表演,作品主要表现了对“草原石人”“马”“鹰”“熊”等形象的模拟再现,是一部哈萨克族民间舞舞台化和艺术化的重要实践作品,具有较强的艺术价值和文... 详细信息

哈萨克族舞蹈《森塔斯》是2009年由冯庭民编创的一部男子独舞作品,由达布力·黑巴提表演,作品主要表现了对“草原石人”“马”“鹰”“熊”等形象的模拟再现,是一部哈萨克族民间舞舞台化和艺术化的重要实践作品,具有较强的艺术价值和文化内涵。本论文的研究以笔者的舞蹈表演实践为基础,以哈萨克族舞蹈《森塔斯》为研究对象,通过该作品的舞蹈表演实践和对哈萨克族舞蹈的舞台化作品及其表演进行总结分析,运用文献研究法、田野调查法和访谈法等,关注当下哈萨克族舞蹈在舞台化和艺术化方面的表演。绪论部分是对本论文的研究目的、意义、内容、方法以及研究现状的梳理。正文部分,首先是通过自身的专业学习和实践,对相关舞蹈作品进行分析研究,总结出哈萨克族舞蹈在舞台表演中呈现出的风格、文化和时代三个方面的共性特征。其次,以哈萨克族舞蹈作品《森塔斯》为案例进行深入剖析,结合笔者的学演实践过程,从舞蹈形象和舞蹈表演两个角度对该作品中的形象塑造和表演形态进行分析论证,梳理出该作品背后所蕴含的民族文化内涵。最后,笔者通过对自身的部分毕业作品的实践探索过程进行梳理与回顾,总结出了在哈萨克族舞蹈舞台实践方面两点感悟。哈萨克族舞蹈是中华优秀传统文化的重要组成部分,通过本论文的研究旨在为舞蹈表演者和研究者在哈萨克族舞蹈的舞台表演方面提供一些借鉴,从而为传承与发扬民族文化和民族精神贡献个人力量。

关键词：哈萨克族舞蹈舞蹈表演《森塔斯》草原石人

“无念”之道:慧能禅思想的原创性与禅悟的奥秘

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华东师范大学学报（哲学社会科学版） 2024年第3期56卷 102-113,178页

作者：顾明栋上海交通大学文学院上海200240 美国达拉斯德州大学人文艺术学院

禅宗在世界思想史上占有独特的地位,其独创性来自惠能的《坛经》,但在后来,禅宗的发展似乎出现一种趋势,该趋势大大削弱了惠能原初思想的原创性,并显示了一种将惠能的禅思想重新皈依于汉传佛教思想的体制性努力。因此,很有必要追寻惠能... 详细信息

禅宗在世界思想史上占有独特的地位,其独创性来自惠能的《坛经》,但在后来,禅宗的发展似乎出现一种趋势,该趋势大大削弱了惠能原初思想的原创性,并显示了一种将惠能的禅思想重新皈依于汉传佛教思想的体制性努力。因此,很有必要追寻惠能禅宗思想的源头,还原其思想的革命性。采用史料研究与心理学、神经科学、哲学相结合的方法,对照老庄道家思想细读惠能对《金刚经》的解读及其敦煌版《坛经》中的创新思想和修行方法,旨在揭示禅的独创性和普世吸引力,以及迄今为止禅悟不为人知的秘密。结论是惠能禅思想的渊源不是佛教的“空”,而是道家的“无”,其核心思想是“无念”之道,而禅悟也并非佛教的觉悟。

关键词：禅宗佛教印度禅坛经禅悟