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追往以自鉴——中国民歌演唱的教育传承

中国音乐学 2022年第2期2卷 91-98,108页

作者：肖璇中国音乐学院中国音乐学院中国音乐研究基地

中国声乐如何展现中国文化自信,在艺术主体性中展望未来?本文在演唱技巧层面上追溯中国民歌进入现代声乐教育的历史,反思中国声乐的发展之路。民歌教育传承^((1))已成为中国社会转型后母语传承的空间扩展背景下,中国声乐应回归到现代民... 详细信息

中国声乐如何展现中国文化自信,在艺术主体性中展望未来?本文在演唱技巧层面上追溯中国民歌进入现代声乐教育的历史,反思中国声乐的发展之路。民歌教育传承^((1))已成为中国社会转型后母语传承的空间扩展背景下,中国声乐应回归到现代民族声乐建立之初在唱法上坚持“以传统为主、西洋为辅”的起点上。如果欲将民歌等传统人声艺术的演唱技巧作为未来中国声乐主体性建构的方向,中国高校应将传统人声演唱技巧的教育传承列入中国声乐表演学科的教学大纲。

关键词：民歌演唱教育传承中国声乐

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从《原爆小景》看日本作曲家林光对战争与社会的反思

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中央音乐学院学报 2022年第1期166卷 155-168页

作者：钟卓文中国音乐学院中国音乐学院中国音乐研究基地

随着日本在第二次世界大战中的战败,日本音乐界也开始了对于战争以及战后社会现实的思考。尤其是那些在20世纪30年代左右出生、自幼在战争的阴影中长大的作曲家们,他们不仅承受了日本战败的巨大心理落差,同时还经历了战争中资源匮乏的... 详细信息

随着日本在第二次世界大战中的战败,日本音乐界也开始了对于战争以及战后社会现实的思考。尤其是那些在20世纪30年代左右出生、自幼在战争的阴影中长大的作曲家们,他们不仅承受了日本战败的巨大心理落差,同时还经历了战争中资源匮乏的艰苦生活。这种痛苦体验引发了他们对于战争及社会现实的反思,并在创作中得到了不同形式的反映,先锋派作曲家林光即是其中的代表人物之一。文章以林光的代表作——无伴奏合唱《原爆小景》为例,将在对其创作背景、音乐形态、创作风格以及音乐内涵等方面进行综合分析与研究的基础上,阐释战后作曲家们如何通过音乐形式表现战争与社会现实,用音乐创作表达对战争与现实的反思。

关键词：林光《原爆小景》战争社会现实反思

中国音乐学院“琵琶室内乐”课程的建设理念和教学实践

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中国音乐 2023年第1期 108-113页

作者：杨靖向琪琪中国音乐学院国乐系中国音乐学院音乐学系

中国音乐学院作为中国民族音乐传承发展和研究的最高学府,在近数十年来的民族室内乐发展过程中,从理论、创作、表演和人才培养各方面都做出了引领示范的突出贡献。本文通过对中国音乐学院琵琶室内乐课程的建设理念、培养目标、教学模式... 详细信息

中国音乐学院作为中国民族音乐传承发展和研究的最高学府,在近数十年来的民族室内乐发展过程中,从理论、创作、表演和人才培养各方面都做出了引领示范的突出贡献。本文通过对中国音乐学院琵琶室内乐课程的建设理念、培养目标、教学模式和教学内容等方面进行梳理,以期更加适应和体现中国乐派“8+1”课程体系的建设目标,提升该课程对学校“双一流”学科建设的支撑作用,对高校琵琶演奏课程的创新性建设提供可资参照的思路。

关键词：教学模式创新建设理念琵琶室内乐

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唱在边缘--对歌中的两性交往习俗

中国音乐 2023年第3期 17-26,35页

作者：肖璇中国音乐学院中国音乐学院中国音乐研究基地

对歌表征人类社会生活的两性关系原则。由于不同社会文化规定的两性交往自由与限制的范畴不同,世界各地呈现出丰产、青年/成年公房、劳动和仪式性狂欢四种形式的两性对歌习俗。人类学家曾在此中解析非西方文化编码和社会秩序,参与建构2... 详细信息

对歌表征人类社会生活的两性关系原则。由于不同社会文化规定的两性交往自由与限制的范畴不同,世界各地呈现出丰产、青年/成年公房、劳动和仪式性狂欢四种形式的两性对歌习俗。人类学家曾在此中解析非西方文化编码和社会秩序,参与建构20世纪上半叶人类学知识理论体系;中国两性对歌研究也走过从“无歌无婚”到“无歌无性”的转变,以音乐学学科知识补充人类对婚姻制度、两性关系的理解;两性对歌中的音乐习俗虽然一直处于歌唱的边缘、研究的边缘,却是民间音乐文化传承生生不息的动力。

关键词：两性对歌音乐人类学婚姻青年公房

口传·表述·认知·场景--黔东南雷山苗族芦笙音乐的习得过程研究

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中国音乐学 2020年第2期2卷 127-139页

作者：欧阳平方中国音乐学院

黔东南雷山苗族芦笙音乐的习得过程是以"口传心(身)授"之方式予以进行的,它是一种"过程性"的"口传文本"。苗家人拥有自己的芦笙分类体系,独特的芦笙形制构造行塑了他们的声音审美观念与指法记忆。芦笙曲调是苗族特定用乐场景中的话语符... 详细信息

黔东南雷山苗族芦笙音乐的习得过程是以"口传心(身)授"之方式予以进行的,它是一种"过程性"的"口传文本"。苗家人拥有自己的芦笙分类体系,独特的芦笙形制构造行塑了他们的声音审美观念与指法记忆。芦笙曲调是苗族特定用乐场景中的话语符号,苗家人通过学唱、背诵各种芦笙唱名用语和芦笙词对其习而得之;苗家人在芦笙场上的聆听、模仿与身心实践既修行了苗族个体的音乐认知经验,同时亦建构了黔东南苗族社会的族群音乐认同。置身于苗家人的芦笙用乐场景与芦笙文化主体进行深入交流与对话,是探索与解答苗家人为何要进行芦笙用乐实践以及如何赋予芦笙音乐以意义等问题的重要路径。

关键词：口传音乐音乐用语音乐文化认知身心实践苗族芦笙习得过程