检索结果-南通市图书馆

同方期刊数据库评论

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

当代陶瓷雕塑在公共空间中的应用研究

当代陶瓷雕塑在公共空间中的应用研究

作者：李伊琳中国艺术研究院

学位级别：硕士

本文以当代陶瓷雕塑为研究对象,采用理论与实践相结合的研究方法,在研究过程中注重以现有的雕塑作品为例剖析,旨在挖掘当代陶瓷雕塑在公共空间中应用可能性,以及雕塑作品对空间环境产生的社会、文化影响。论文共有五部分,第一部分阐释... 详细信息

本文以当代陶瓷雕塑为研究对象,采用理论与实践相结合的研究方法,在研究过程中注重以现有的雕塑作品为例剖析,旨在挖掘当代陶瓷雕塑在公共空间中应用可能性,以及雕塑作品对空间环境产生的社会、文化影响。论文共有五部分,第一部分阐释陶瓷在中国文化遗产中占据的重要地位,即陶瓷雕塑经历几千年的发展,是文化传承的重要载体。此外,该部分还讨论了改善公共空间环境、满足公众对公共场所的期待和需求是至关重要的。第二部分综述陶瓷雕塑的历史发展和公共空间设计应该遵循的基本法则,在历史背景和理论基础下梳理现存的主要问题——以北京老泉山野公园内雕塑为例,为当代陶瓷雕塑的发展提供解决方案。第三部分讨论了当代陶瓷雕塑在公共空间中的应用方式和潜在价值,即陶瓷材料的可塑性和多样性,使得艺术家能够创作出具有视觉冲击力的作品。第四部分探究了陶瓷材料在当代艺术中扮演的角色,以及如何通过实用层面和文化层面反映陶瓷的价值。文章最后以《方圆之间》项目为案例,详细介绍了该作品的整体设计理念、实施过程及其在公共空间设计中的反思。《方圆之间》不仅丰富了公共空间的艺术氛围,也促进了人们对环境和社区的认同感。本文希望通过上述五个方面,有效提升陶瓷雕塑在空间环境中的品质,同时促进陶瓷材料的审美属性,以期在公共空间中得到更广泛的应用。当代陶瓷雕塑是公共空间设计中不可或缺的元素,它本身的材料属性、美学价值、文化价值是独一无二的,在美化空间的同时,还能够提升大众的精神价值,为城市公共空间带来新的生命力和活力。随着城市空间的不断完善和演变,陶瓷雕塑作为一种独特的艺术形式逐渐融入未来城市的发展之中。

关键词：陶瓷雕塑公共空间当代艺术陶瓷材料

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

北京牌楼交互式增强现实复原的设计与实现

北京牌楼交互式增强现实复原的设计与实现

作者：秘佳影中国艺术研究院

学位级别：硕士

全世界都面临这样一个问题,所有的古代建筑随着时间的推移,能够完整保存的已经寥寥无几,甚至大片的古代建筑遗址已经到了濒临消失的局面。我国的情况也是如此,例如:牌楼建筑是在中国文化中诞生的独具特色的建筑,又是中国特有的建筑艺术... 详细信息

全世界都面临这样一个问题,所有的古代建筑随着时间的推移,能够完整保存的已经寥寥无几,甚至大片的古代建筑遗址已经到了濒临消失的局面。我国的情况也是如此,例如:牌楼建筑是在中国文化中诞生的独具特色的建筑,又是中国特有的建筑艺术和文化载体,形成了一种不可替代的独特的建筑艺术。北京的古建筑牌楼,随着北京城市现代化建设和城市道路的改建和扩建,原本设在各个主要路口的牌楼已经所剩无几。无论是从古代建筑艺术的保留、还是非遗文化传承的角度出发,这都是一件十分遗憾的事情。AR增强现实技术,可以将真实世界与虚拟世界相互叠加、融合为一体,借助增强现实技术能够将已经消失的历史文物复原,并直观地叠加、呈现在现有的建筑遗址处,使观者能够更加沉浸式的感受历史上该文物的“真貌”。AR技术将在遗址复原、文物保护方面呈现越来越重要的作用,也必将成为一种趋势。本论文和毕业设计就是在此基础上,利用AR技术和数字艺术设计的手段,对北京古代的牌楼建筑进行数字化复原设计与实现。观众可以通过我的毕业设计,在北京牌楼原有的位置现场,借助AR技术、以交互的方式,精准的再现观看高精度的牌楼文化遗产,还原北京已经消失多年的古代牌楼,还可以直观的了解中国古代牌楼建筑的艺术和文化内涵。

关键词：北京牌楼增强现实数字化复原

国家重大历史题材美术创作工程（2005-2009）中油画艺术的语言研究

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

国家重大历史题材美术创作工程（2005-2009）中油画艺术的语言研究

作者：张研中国艺术研究院

学位级别：硕士

以国家为主导的主题性美术创作的项目项目,“国家重大历史题材美术创作工程”高度吸引并汇聚了国内当代杰出的艺术家群体。这些艺术家以饱满的历史情感和文化担当为引导,在他们的创作过程中深入挖掘了于重大历史题材所蕴含的社会与文化... 详细信息

以国家为主导的主题性美术创作的项目项目,“国家重大历史题材美术创作工程”高度吸引并汇聚了国内当代杰出的艺术家群体。这些艺术家以饱满的历史情感和文化担当为引导,在他们的创作过程中深入挖掘了于重大历史题材所蕴含的社会与文化内涵。他们将对文化使命的沉思和对高尚精神品格的追求融汇于创作的心灵深处,通过艺术的媒介表达对历史风云、民族精神与中国文化底蕴的深切领悟。以独具匠心的构思、专心致志的艺术态度,以及娴熟精妙的艺术语言表达,这些艺术家创作了一幅幅既具有深厚思想内涵又兼具卓越艺术水准的丹青史诗。在探索艺术精神境界和挖掘独特艺术风格语言的过程中,他们为了新时代的艺术提供了高水平的作品。该创作工程贯穿了2005年至2009年,成为我国美术史上的一段重要历程。因此,对于这一时期“国家重大历史题材美术创作工程”中的油画艺术语言进行深入研究,意义重大,既具有理论深度又富有实践价值。本文分为三个部分:引言、正文和结论。正文进一步分为三个章节,每个章节都深入探讨了这一时期项目工程中的不同艺术要素。在第一章节中,详细介绍了油画色彩在项目工程中的应用和表达方式。通过具体案例的阐述,深入探讨了这一时期色彩的特质,为读者提供了更清晰的认识;第二章节聚焦于构图的建构。通过分析构图设计和运用,能够更好地理解和把握创作的主题。这一章节旨在提供实用的技巧,使艺术家们能够更有效地学习和运用这些关键元素;在第三章中,深入研究了造型、肌理以及意境等方面。这些元素对于艺术创作的独特性至关重要,通过对它们的深入挖掘,希望能够在创作中更加丰富地表达自己的想法和情感。通过这样的结构,本文旨在为读者提供一个全面而深入的了解,帮助能更好地理解和运用项目工程中的油画语言艺术要素,从而提升其创作的质量和深度。

关键词：历史题材历史画油画语言研究

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

交互设计理念在环境陶艺中的应用研究

交互设计理念在环境陶艺中的应用研究

作者：王颖中国艺术研究院

学位级别：硕士

随着科技的发展和进步,人们生活水平的提高,传统的环境陶艺作品不再能满足人们情感上的需求。环境陶艺的创作不能仅仅满足于视觉上的突破传统标新立异,要从观赏者的角度出发,着重去发掘“用户体验”,把“交互设计”的理念应用到环境陶... 详细信息

随着科技的发展和进步,人们生活水平的提高,传统的环境陶艺作品不再能满足人们情感上的需求。环境陶艺的创作不能仅仅满足于视觉上的突破传统标新立异,要从观赏者的角度出发,着重去发掘“用户体验”,把“交互设计”的理念应用到环境陶艺的创作中去,思索如何让作品与观众进行互动,甚至让观众也参与进作品的创作中去,更好更全面更深入地满足人们物质情感的双重需求,赋予环境陶艺生命的温度。本文主要的分析研究主要分为五个部分,第一部分主要阐述了交互设计理念在环境陶艺中的应用背景、交互设计理念应用在环境陶艺中的目的以及意义、目前国内外该领域的研究现状。第二部分介绍了交互设计理念和环境陶艺的基本概况,阐述二者的理论和概念界定。第三部分具体分析了影响环境陶艺交互性表现的因素,从人、作品、环境三个不同的角度去探讨。第四部分结合具体实例探讨了交互性的实现方式,从感官、行为、情感三个维度分别展开论述,探索实现环境陶艺互动性的各种可能。第五部分探索交互设计理念应用于环境陶艺中的现实意义。从环境陶艺本身来说,交互设计理念的融入,拓宽了环境陶艺的创作思路,为环境陶艺注入了新鲜血液带来了新的可能。从历史发展的角度,环境陶艺中的交互性体现了当前时代的思想理念,在陶艺发展的历史长河中留下了新时代的烙印。从民众的角度,真实深刻的互动体验会比被动地接受欣赏更能建立深厚的情感连接,更好地满足人们的情感需求。

关键词：环境陶艺交互设计理念公共空间

明清景德镇民窑青花瓷艺术风格与美学价值研究

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

明清景德镇民窑青花瓷艺术风格与美学价值研究

作者：王小树中国艺术研究院

学位级别：硕士

本论文以明清时期景德镇民窑青花瓷为研究对象,以其艺术风格为切入点,采用设计学与图像学、艺术人类学等多学科交叉的研究方法,探索影响明清时期景德镇民窑青花艺术风格的成因及其所蕴含的美学价值。在研究过程中注重结合彼时的政治、... 详细信息

本论文以明清时期景德镇民窑青花瓷为研究对象,以其艺术风格为切入点,采用设计学与图像学、艺术人类学等多学科交叉的研究方法,探索影响明清时期景德镇民窑青花艺术风格的成因及其所蕴含的美学价值。在研究过程中注重结合彼时的政治、经济、文化以及社会风尚等各个方面对民窑青花瓷烧造的影响,深入挖掘其背后所蕴含的艺术感染力,并将其实验性地运用到艺术创作中,丰富当代陶艺的表现形式,更好地理解和弘扬中华优秀传统文化。论文共分四个部分。第一部分选取了明清时期四个有代表性的时段,即明代初期永乐～宣德阶段、明代中期成化～正德阶段、明代晚期嘉靖～崇祯阶段、清代初期顺治～康熙阶段,从主要装饰特征、烧造器形、胎釉、青花的发色四个方面分别梳理景德镇民窑青花在这四个阶段的不同艺术风格;第二部分,结合生产原料、社会风尚、营造模式、市场需求等,探析明清景德镇民窑青花瓷艺术风格的形成因素;第三部分,综合论文前两章的论述,研究明清景德镇民窑青花瓷的美学价值;第四部分,将笔者在本选题研究过程中的所思所感所悟应用于当代陶艺创作中,体现景德镇民窑青花艺术作为一种优秀的综合性技艺在文化传承、审美意识上的价值。本文通过上述四部分内容对明代至清代早期景德镇民窑青花的艺术风格、艺术风格的成因、美学价值以及所蕴含的审美思想进行总结,以期唤起当代陶艺创作与研究者对民窑瓷器研究的重视。本论文旨在剖析明清时期景德镇民窑青花瓷在制瓷工匠、烧造技术、装饰技法等诸多方面与官窑差距巨大的情况下,仍然能创造出富有生命力和感染力的艺术典范的原因。随着中外文化交流的不断深化,挖掘民窑青花瓷的美学和人文价值的独特性具有越来越重要的意义,不仅可以使我们更好地继承并发展中国的造物之道,也有助于国际社会对中国器物、中国审美的理解和认同,进而探索中国传统工艺在全球化进程中的传承创造,以更好地把“过去”交给“未来”、呈现给世界。

关键词：明清时期民窑青花艺术风格美学价值

“赤帻”门吏装饰意涵研究——以南阳陈棚村东汉彩绘画像石墓M1为中心

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

南京艺术学院学报（美术与设计） 2024年第2期 37-44页

作者：李玥中国艺术研究院研究生院北京100029

南阳陈棚村彩绘画像石墓M1出土门吏画像巾帻涂朱,形制特殊。结合该墓形制、画像及位置综合考察,可知“赤帻”当为墓内所举行驱疫仪式残留的痕迹。涂朱既为墓主驱除邪祟,也激活了画像礼仪空间,通过区别于现实的色彩关系建立生死壁垒,帮... 详细信息

南阳陈棚村彩绘画像石墓M1出土门吏画像巾帻涂朱,形制特殊。结合该墓形制、画像及位置综合考察,可知“赤帻”当为墓内所举行驱疫仪式残留的痕迹。涂朱既为墓主驱除邪祟,也激活了画像礼仪空间,通过区别于现实的色彩关系建立生死壁垒,帮助重构墓主身份,达到“安冢墓,利子孙”的目的。

关键词：东汉彩绘画像石赤帻

同方期刊数据库评论

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

阿尔茨海默症早期干预VR游戏的设计与实现

阿尔茨海默症早期干预VR游戏的设计与实现

作者：钟宜恩中国艺术研究院

学位级别：硕士

阿尔茨海默症(Alzheimer's Disease,缩写为AD)是老年人群体中比较常见的疾病,这个悄无声息却又无处不在的疾病,给患者本人和患者家庭带来严重的影响和沉重的负担。阿尔茨海默症目前没有完全治愈的方法,但某些药物、心理和生活方式的干预... 详细信息

阿尔茨海默症(Alzheimer's Disease,缩写为AD)是老年人群体中比较常见的疾病,这个悄无声息却又无处不在的疾病,给患者本人和患者家庭带来严重的影响和沉重的负担。阿尔茨海默症目前没有完全治愈的方法,但某些药物、心理和生活方式的干预,可以在一定程度上预防、延缓病情恶化。怀旧治疗(Reminiscent Therapy,缩写为RT)是自2000年以来被广泛使用的治疗方式,通过引导患者回忆过去,找到自我,从而改善情绪,这种治疗方式常被应用在预防和抑制阿尔茨海默症和抑郁症中。而虚拟现实(Virtual Reality,缩写为VR)技术可以打造一种相对真实的、沉浸式的怀旧生活环境和氛围。为此,本论文的主旨是拟将VR游戏和怀旧治疗结合起来,探讨作为阿尔茨海默症患者情绪前期干预治疗手段的一种尝试。本论文在国内外现有研究的基础上,运用文献研究法、调查法和实验法,从阿尔茨海默症患者的角度出发,从游戏治疗理论视角来研究VR游戏早期干预阿尔茨海默症情绪的治疗效果。将怀旧治疗的医学理论与VR游戏相结合,去梳理游戏的世界观和游戏机制,通过对阿尔茨海默症患者的行为习惯和认知能力的调查分析,去决策游戏的交互体验和视听设计,以此为阿尔茨海默症患者提供专业化、个性化以及趣味性的游戏体验,并在游戏中获得抑郁情绪的释放。本论文详细研究了VR游戏对前期干预阿尔茨海默症患者情绪的治疗效果,并设计出了一套VR游戏系统,不仅丰富了VR游戏治疗在医学治疗中的具体应用,也为阿尔茨海默症的治疗方案提供新的研究思路,而且对于老年人医疗产品设计也具有一定的参考价值。

关键词：阿尔茨海默症老年人情绪干预 VR游戏怀旧治疗

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

朱载堉的新法密率

人民音乐 2024年第5期 52-56页

作者：李玫中国艺术研究院音乐研究所

说起朱载堉的成就,人们立刻会说,他发明了十二平均律(朱氏自称为“密率”)。这个发明不仅在音乐理论方面的首创,而且被定位在世界科技史范畴:第一个用数学方式设计了十二平均律,为音乐实践方面的转调发展提供了音律规定性的解释,这是一... 详细信息

说起朱载堉的成就,人们立刻会说,他发明了十二平均律(朱氏自称为“密率”)。这个发明不仅在音乐理论方面的首创,而且被定位在世界科技史范畴:第一个用数学方式设计了十二平均律,为音乐实践方面的转调发展提供了音律规定性的解释,这是一种十分重要的实用体系,在今日的音乐实践中是常态化的运用。

关键词：十二平均律新法密率朱载堉音乐实践科技史常态化转调规定性

同方期刊数据库博看期刊评论

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

智能设计领域“技”与“美”的演化路径研究

家具与室内装饰 2024年第4期31卷 29-33页

作者：陈醇中国艺术研究院北京100029

艺科融合是艺术与技术学科交汇处诞生的一个新兴热点领域。从“技”与“美”两方面入手,基于对现有的艺科融合发展历程与标志性文献的研究,梳理出三条知识发展脉络:As(Art science),以艺术占主导地位的艺术科学;AS(Art Science)艺术与... 详细信息

艺科融合是艺术与技术学科交汇处诞生的一个新兴热点领域。从“技”与“美”两方面入手,基于对现有的艺科融合发展历程与标志性文献的研究,梳理出三条知识发展脉络:As(Art science),以艺术占主导地位的艺术科学;AS(Art Science)艺术与科学占比相当且深度融合,呈现出协同创新的螺旋式发展轨迹;Sa(Science art),以科学占主导地位融入艺术手段的研究。随后,基于当前所处信息化、科技化、数字化的时代背景,应采取科学的方法和艺术的思维去解决当前智能设计领域的现实问题。在智能设计领域分别对知识脉络展开深入分析,明确相应的关键概念及方法。总结并指出引领未来的“技”“美”融合之道,探析我国智能设计领域可能的发展方向。

关键词：艺科互融智能设计创新设计设计思维