检索结果-南通市图书馆

作者：徐嘉元上海音乐学院

学位级别：硕士

影像装置的出现将艺术作品引入各类城市公共空间,鼓励观众能够近距离观赏甚至是触碰艺术作品,提升人们对艺术作品的认知。影像装置的兴起不仅让艺术作品与展出空间产生紧密联系,拓展作品的空间性,同时也通过将科技融入影像装置,使艺术... 详细信息

影像装置的出现将艺术作品引入各类城市公共空间,鼓励观众能够近距离观赏甚至是触碰艺术作品,提升人们对艺术作品的认知。影像装置的兴起不仅让艺术作品与展出空间产生紧密联系,拓展作品的空间性,同时也通过将科技融入影像装置,使艺术作品具备互动性,观众由传统的观赏者转为作品的参与者。通过科技的应用,影像装置实现了空间与装置的融合,将观众也融入到整个空间中,为观众带来独特的沉浸式体验。本文以当代影像装置给观众带来的沉浸式体验为研究对象,探讨沉浸式体验的形成原理,以及分析能够为观众塑造沉浸式体验的关键要素。

关键词：影像装置艺术沉浸式体验交互设计

陆在易合唱作品《雨后彩虹》钢琴合作艺术探究

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陆在易合唱作品《雨后彩虹》钢琴合作艺术探究

作者：沈蕾上海音乐学院

学位级别：硕士

本文以陆在易先生代表性合唱作品《雨后彩虹》为研究对象,通过分析作品的创作背景与创作手法,阐述钢琴在合唱中的演奏技法与合作艺术。钢琴合作艺术(Collaborative Piano)从传统上来讲,以培养与声乐、器乐的合作能力为主,由二十世纪中... 详细信息

本文以陆在易先生代表性合唱作品《雨后彩虹》为研究对象,通过分析作品的创作背景与创作手法,阐述钢琴在合唱中的演奏技法与合作艺术。钢琴合作艺术(Collaborative Piano)从传统上来讲,以培养与声乐、器乐的合作能力为主,由二十世纪中叶被提出并逐渐发展成重要的学科。随着国内全方位音乐的教育和美育水平的提高,合唱艺术蓬勃发展,钢琴在其中的地位与作用彰显其特有的意义,在新时代的发展下得以完成音乐性的塑造。全文共分三章,第一章简要概述《雨后彩虹》创作底蕴与音乐结构。第二章从音乐要素以及钢琴与人声的结合两方面分析创作手法。第三章从排练与实践方面切入探究作品的钢琴合作技法。通过上述分析,总结钢琴与合唱的整体性思维与合作艺术。

关键词：陆在易《雨后彩虹》混声合唱钢琴合作艺术

瓜奈利·德尔杰苏与斯特拉蒂瓦里的作品与制作技术的分析比较

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瓜奈利·德尔杰苏与斯特拉蒂瓦里的作品与制作技术的分析比较

作者：施银淼上海音乐学院

学位级别：硕士

在提琴制作的历史中,阿玛提、瓜奈利以及斯特拉蒂瓦里这三个提琴制作家族有着举足轻重的地位。在所有的提琴制作大师中,又以安东尼奥·斯特拉蒂瓦里(Antonio Stradivari,1644-1737)和朱塞佩·瓜奈利·德尔杰苏(Joseph Guarneri del Ges... 详细信息

在提琴制作的历史中,阿玛提、瓜奈利以及斯特拉蒂瓦里这三个提琴制作家族有着举足轻重的地位。在所有的提琴制作大师中,又以安东尼奥·斯特拉蒂瓦里(Antonio Stradivari,1644-1737)和朱塞佩·瓜奈利·德尔杰苏(Joseph Guarneri del Gesù,1698-1744)两位大师最具有代表性。他们虽然都遵循经典的意大利提琴制作传统,又都师出尼科洛·阿玛提(Nicolo Amati,1596-1684),但是却有着自己各自的特点,更在阿玛提家族优秀传统的基础上,进一步提升和完善了提琴制作艺术。安东尼奥·斯特拉蒂瓦里和朱塞佩·瓜奈利·德尔杰苏两位大师虽然都处于克雷莫纳小提琴制作的黄金时期,但是这两个人的个人经历和作品等方面都有着非常大的区别。本文将通过对安东尼奥·斯特拉蒂瓦里和朱塞佩·瓜奈利·德尔杰苏两位大师的作品与制作技术的学习,结合本人所学的理论知识、与不同制作师的学习交流以及自己这些年提琴制作实践的经验,对两位大师代表性作品的制作方法、风格、音色等方面做一个比较分析。全文共分为三个章节,第一章对安东尼奥·斯特拉蒂瓦里和朱塞佩·瓜奈利·德尔杰苏的个人情况及其主要作品做对比介绍。第二章以自己实际制作的两位大师的代表性作品斯特拉蒂瓦里“1716美第奇”和瓜奈利·德尔杰苏“1733克莱斯勒”为例,对两位大师的制作技术和琴的音色做分析比较。第三章结合自己的制作实践经验和所学习的知识,做一个总结,表述自己的一些看法和思考。

关键词：安东尼奥·斯特拉蒂瓦里(Antonio Stradivari) 朱塞佩·瓜奈利·德尔杰苏(Joseph Guarneri delGesù) 小提琴制作技术中国提琴制作

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斯科特·亨德森演奏技法研究

斯科特·亨德森演奏技法研究

作者：赵鹏翔上海音乐学院

学位级别：硕士

斯科特·亨德森(Scott Henderson)作为杰出的融合爵士吉他演奏家代表之一,至今仍活跃在国际舞台上。他对于爵士乐演奏和创作有着鲜明的个人风格,其充满张力的演奏将情感与技巧进行结合,表达了他对融合爵士乐独到的见解。尽管斯科特·亨... 详细信息

斯科特·亨德森(Scott Henderson)作为杰出的融合爵士吉他演奏家代表之一,至今仍活跃在国际舞台上。他对于爵士乐演奏和创作有着鲜明的个人风格,其充满张力的演奏将情感与技巧进行结合,表达了他对融合爵士乐独到的见解。尽管斯科特·亨德森的音乐生涯是从表演布鲁斯摇滚开始,但爵士乐对他的影响不可磨灭,使他形成了今天的表演与创作风格。鲜有吉他手能像斯科特·亨德森这样,将爵士与摇滚精神成功融合,通过高超且个性的技术手段将他们巧妙地编制在一起,不断创造出和谐而又复杂、充满能量与音色美感并存的杰作,并创造出融合吉他中最强大的声音之一。

关键词：融合爵士摇滚乐斯科特·亨德森

李博禅二胡作品《丝路拾光》的作品布局与风格特点研究

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李博禅二胡作品《丝路拾光》的作品布局与风格特点研究

作者：诸婕上海音乐学院

学位级别：硕士

《丝路拾光》创作于2017年,作品号57号,现收录于《李博禅民族器乐作品选集II》,原作是为二胡、琵琶、大提琴与钢琴而作的民族室内乐作品,2018年创作出二胡与钢琴版。作曲家李博禅在其中运用了多种创作技法,该作品以其宏大的意境展现出... 详细信息

《丝路拾光》创作于2017年,作品号57号,现收录于《李博禅民族器乐作品选集II》,原作是为二胡、琵琶、大提琴与钢琴而作的民族室内乐作品,2018年创作出二胡与钢琴版。作曲家李博禅在其中运用了多种创作技法,该作品以其宏大的意境展现出辉煌的民族气魄,形成了兼具民族特点与西域特色的多元风格。本文以二胡与钢琴版本作为研究对象,结合对相关文献的整理探究和自身演奏练习时的感悟,将对乐曲的作品布局、风格特点、写作技法和演奏技巧进行研究分析,以期对作品的风格把握和内涵韵味提供一定的理论依据,进而帮助演奏者更好地表达作品的音乐形象和情感意蕴。

关键词：李博禅《丝路拾光》作品布局风格特点

探析法国作曲家罗兰·迪恩斯作品《天秤座小奏鸣曲》的演奏风格

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探析法国作曲家罗兰·迪恩斯作品《天秤座小奏鸣曲》的演奏风格

作者：井浩天上海音乐学院

学位级别：硕士

罗兰·迪恩斯(Roland Dyens)是极具特色的古典吉他演奏家兼作曲家,他在作品《天秤座小奏鸣曲》(Libra Sonatina)的三个乐章中广泛使用了不同地区、不同类型的音乐元素,并运用特殊演奏技法来体现。尽管在作品当中充满了民间音乐与流行音... 详细信息

罗兰·迪恩斯(Roland Dyens)是极具特色的古典吉他演奏家兼作曲家,他在作品《天秤座小奏鸣曲》(Libra Sonatina)的三个乐章中广泛使用了不同地区、不同类型的音乐元素,并运用特殊演奏技法来体现。尽管在作品当中充满了民间音乐与流行音乐元素,但整体上依然体现了古典音乐的特质。罗兰·迪恩斯以古典音乐为载体,将各个音乐元素有机统一,形成了独特的风格,也为古典吉他演奏者和作曲者提供了新的思路。本文将对作品中的印度音乐与拉丁音乐的民族音乐元素,以及流行音乐和作为载体的古典音乐元素进行具体分析,并探讨如何通过技巧和音乐处理将作品进行更好的诠释。再依据前文分析,得出对罗兰·迪恩斯音乐风格的总结,并思考罗兰·迪恩斯对当今古典吉他学习者的启发。

关键词：印度音乐拉丁音乐爵士音乐 20世纪吉他音乐融合音乐古典吉他特殊技巧

普罗科菲耶夫《D大调第二小提琴奏鸣曲》的音乐分析及演绎诠释

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普罗科菲耶夫《D大调第二小提琴奏鸣曲》的音乐分析及演绎诠释

作者：茜仑上海音乐学院

学位级别：硕士

普罗科菲耶夫作为20世纪最著名的作曲家之一,演奏学习他的小提琴作品是小提琴演奏者的必由之路。本论文以普罗科菲耶夫的《D大调第二小提琴奏鸣曲》为研究对象,从多个角度对普罗科菲耶夫及其《D大调第二小提琴奏鸣曲》的音乐特征进行深... 详细信息

普罗科菲耶夫作为20世纪最著名的作曲家之一,演奏学习他的小提琴作品是小提琴演奏者的必由之路。本论文以普罗科菲耶夫的《D大调第二小提琴奏鸣曲》为研究对象,从多个角度对普罗科菲耶夫及其《D大调第二小提琴奏鸣曲》的音乐特征进行深入剖析,在拓宽自身眼界的同时,期望能为广大演奏者在演绎学习这部作品时提供参照与帮助。本文主要分为四章。第一章节,笔者从《D大调第二长笛奏鸣曲》Op.94到《D大调第二小提琴奏鸣曲》Op.94b的历史版本演变过程为切入点,以介绍作曲家及这部作品的创作背景为论文开端,条分缕析地解构这部作品中长笛与小提琴演奏法上的区别,期望能够为小提琴学者的最终演绎做好知识、演奏法以及情感方面的充足准备。第二章节,笔者从调性走向、旋律发展特征、和声技法特点等方面进行这部乐曲的曲式结构与音乐分析。第三章节,笔者通过分析乐曲中的风格特性,深入探究普罗科菲耶夫五种独特绮丽的创作特色。第四章节,笔者将乐曲中的部分技术难点与第三章节中作曲家的个人特色相结合,探讨了部分小提琴演奏技巧以及与钢琴的协作配合。笔者力求从不同角度给予演奏者借鉴,从而为演绎这部作品做好多方面的准备。

关键词：普罗科菲耶夫 D大调第二小提琴奏鸣曲音乐特征演奏分析

从“展开式变奏”探析勃拉姆斯《第一交响曲》的指挥技法

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从“展开式变奏”探析勃拉姆斯《第一交响曲》的指挥技法

作者：丁嘉滢上海音乐学院

学位级别：硕士

本文属于音乐表演艺术理论与实践的融合性研究。笔者以勃拉姆斯充满代表性与创新性的作曲技法“展开式变奏”为核心视角,对勃拉姆斯《第一交响曲》展开深入解构与解读,进而对指挥演绎这部作品的诠释与技法提供具有逻辑支撑的指引。不同... 详细信息

本文属于音乐表演艺术理论与实践的融合性研究。笔者以勃拉姆斯充满代表性与创新性的作曲技法“展开式变奏”为核心视角,对勃拉姆斯《第一交响曲》展开深入解构与解读,进而对指挥演绎这部作品的诠释与技法提供具有逻辑支撑的指引。不同于演奏艺术,指挥艺术兼具指导性与合作性。这也使得指挥技法的界定与范畴更加的复杂与多元。它无法孤立而论,而需要依据具体对象具体情况等客观因素来随机应变。当指挥面向乐团近百位乐手时,他/她需要拿出具有说服力的指导并展开高效的合作,这些则需建立在对作曲家音乐气质和作品内在结构力上的深刻把握与透彻理解。因此,笔者希望通过对勃拉姆斯“展开式变奏”的概念辨析---尤以勋伯格相关学术文章为分析工具,来助力探究勃拉姆斯具有特殊意义的《第一交响曲》中庞大音乐的构建与发展所体现的内涵与凝练。以贴切的前期理论分析为坚实地基,为指挥后续实际排演中的技法选择上提供更具灵敏性与适配度的引导。由此,为其在打磨这部巨作的最终演绎塑造上增添一丝厚度与令人信服的感染力。笔者的研究目的在于连接并探索这两者之间相辅相成的共生关系,希望能为指挥专业的同学们在准备和演绎此部作品时,提供具备一定参考性的思路与途径。

关键词：勃拉姆斯展开式变奏主题动机指挥实践勃拉姆斯第一交响曲

二胡右手技法演奏及其对音色的影响 ——以《江河水》为例

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二胡右手技法演奏及其对音色的影响 ——以《江河水》为例

作者：张杰上海音乐学院

学位级别：硕士

二胡作为传统乐器,得益于刘天华国乐改进,二胡教学以及演奏水准得到提升,到目前为止,传统作品积累甚多,进入20世纪后,二胡艺术高速发展,涌现出了大量的现代作品,对二胡技巧的要求也严格起来。在传统作品与现代作品激烈碰撞的背景下,对... 详细信息

二胡作为传统乐器,得益于刘天华国乐改进,二胡教学以及演奏水准得到提升,到目前为止,传统作品积累甚多,进入20世纪后,二胡艺术高速发展,涌现出了大量的现代作品,对二胡技巧的要求也严格起来。在传统作品与现代作品激烈碰撞的背景下,对于音色的选择、把握是演奏者能否胜任曲目演奏的关键,深刻了解影响二胡音色变化各要素,并结合自身经验合理选择,是演奏者必备的技能之一。本文通过音色引出基础二胡演奏技巧以及音色训练方法,并结合笔者音乐会曲目《江河水》对音色与二胡运弓技术的关系进行更深的探讨,力求为二胡演奏者提供更清晰的演奏思路。

关键词：音色基础音色表现音色《江河水》

对钢琴调整和钢琴演奏性能若干关系的分析和处理

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对钢琴调整和钢琴演奏性能若干关系的分析和处理

作者：吴依凌上海音乐学院

学位级别：硕士

本文对钢琴调整和钢琴演奏性能之间的关系进行了深入而系统的分析并提出了处理方法。研究的目的旨在剖析钢琴主要的调整工作与钢琴演奏性能之间的关系,同时分析立式钢琴和三角钢琴调整的异同。研究范围主要包括钢琴的键盘,击弦机,制音... 详细信息

本文对钢琴调整和钢琴演奏性能之间的关系进行了深入而系统的分析并提出了处理方法。研究的目的旨在剖析钢琴主要的调整工作与钢琴演奏性能之间的关系,同时分析立式钢琴和三角钢琴调整的异同。研究范围主要包括钢琴的键盘,击弦机,制音器和踏瓣的调整如何对钢琴的演奏性能产生影响。钢琴的键盘和击弦机是对钢琴的演奏性能产生直接影响的主要机械系统。这个系统在钢琴出厂时,其生产者会根据钢琴的设计要求对其进行调整,以达到其设计的最佳演奏性能。但是,随着钢琴的使用、磨损,该系统会发生变化,进而影响钢琴的演奏性能。本文将探讨立式钢琴及三角钢琴调整的主要方法,对钢琴调整进行介绍,并研究钢琴在出现各类不同问题后的调整处理方法。在了解钢琴的调整方法后还会进一步分析这些调整步骤实际会使钢琴产生何种变化,对钢琴演奏性能造成何种影响。因而理解钢琴演奏性能与钢琴调整间的一些关联关系,对改善钢琴演奏性能提供参照意见。对钢琴演奏性能的改善,是每个钢琴演奏者和钢琴技师追求的目标。要实现这个目标,首先是要弄清钢琴演奏性能与钢琴调整之间的关系,使钢琴技师可以针对钢琴演奏性能中的问题,做出有针对性的调整。国内音乐会钢琴的调整人才目前在钢琴技师中仍较缺乏,音乐会三角钢琴调整相较于立式钢琴又有很大的不同,需要有更多的理论依据和实际操作训练进行支撑。希望本文能为钢琴修造专业人员在调整、改善钢琴演奏性能时提供一定的参考,同时也能让演奏家进一步了解钢琴调整对钢琴演奏性能所产生的具体影响。

关键词：钢琴调整钢琴演奏性能立式钢琴三角钢琴钢琴整音