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诗意难求:关于中国历代“长恨歌图”不兴的一个文图学考察——兼论诗意图的文本选择和诗意生成

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浙江学刊 2022年第5期 192-199页

作者：袁晓薇合肥师范学院文学院合肥230601

中国历代丰富庞杂的《长恨歌》图像谱系中,大多数是诗意难求的未确定或是有争议的图像,严格意义上的“长恨歌图”处于缺位状态。《长恨歌》题材的特殊性及其叙事性和传奇性特点使其更符合市民阶层的文化娱乐需求,而与文人对于抒情写意... 详细信息

中国历代丰富庞杂的《长恨歌》图像谱系中,大多数是诗意难求的未确定或是有争议的图像,严格意义上的“长恨歌图”处于缺位状态。《长恨歌》题材的特殊性及其叙事性和传奇性特点使其更符合市民阶层的文化娱乐需求,而与文人对于抒情写意和深远超然神韵的追求异趣。传统诗意图采取的单幅山水人物画形式不利于《长恨歌》的图像化。因此,中国古代画家图绘《长恨歌》的兴趣和热情远不及《琵琶行》。中国历代“长恨歌图”的缺失也体现了诗意图在文本选择和诗意生成方面的独特要求。

关键词：《长恨歌》诗意图文本选择诗意生成

符号间性语境中的语图修辞——以诗意图和题画诗为例

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内蒙古社会科学 2021年第6期42卷 138-144页

作者：吴昊渤海大学文学院辽宁锦州121013

无论是在诗画唱和的古代还是当今的图像时代,语言与图像的符号间性语境都是理解两者意义不可忽视的“共享语境”。在这一语境中,语言和图像都因彼此提高了审美表达效果,可以说是两种符号间的互文修辞。从诗意图和题画诗看符号间性语境... 详细信息

无论是在诗画唱和的古代还是当今的图像时代,语言与图像的符号间性语境都是理解两者意义不可忽视的“共享语境”。在这一语境中,语言和图像都因彼此提高了审美表达效果,可以说是两种符号间的互文修辞。从诗意图和题画诗看符号间性语境中诗画之间的修辞,诗以“畅情”的方式修饰画,生发绘画所蕴蓄之情,能够点明象外之意、画外之音,从而提升图像的价值,这与中国绘画理论至宋代从重形似到重神似、从重政教功能到重性情抒发的发展趋势有关;而画以“显景”的方式修饰诗,提高了题画诗的地位和价值,空间的景物描写是诗歌情感的载体和表现手段,题画诗之所以在图像语境中大放异彩,在很大程度上是空间感受的增强对诗歌价值的帮衬。诗和画通过某种相似性的关联互为隐喻,并以各自擅长的方式给对方以补足,画不能表现的意境借诗来传达,诗不能呈现的意象由画来补足,诗与画共同营造了丰富幽远的艺术意境。因此,诗意画和题画诗才呈现出更好的审美效果。

关键词：符号间性语境语图修辞诗意图题画诗

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宋代诗意图的创作情形和艺术特征

华南师范大学学报（社会科学版） 2012年第3期 149-153页

作者：黄贤辉赵晓涛华南师范大学美术学院广东广州510631

宋代的诗意图是宋代画家以其审美体验对诗人主体体验的融摄,显示出宋代绘画艺术在很大程度上抛却纯粹视觉美感欣赏,转向人文思致与画外意趣,主动接受文学在精神意趣上对它的引导和投射。从某种意义上讲,它是宋人文学经典文本意识的外在... 详细信息

宋代的诗意图是宋代画家以其审美体验对诗人主体体验的融摄,显示出宋代绘画艺术在很大程度上抛却纯粹视觉美感欣赏,转向人文思致与画外意趣,主动接受文学在精神意趣上对它的引导和投射。从某种意义上讲,它是宋人文学经典文本意识的外在表征,反过来又扩大了前人那些诗文名作的流传途径。它的兴盛反映了宋人旨在兼综状景造形与言情寄意的创作思想,通过诗歌与绘画的彼此诱发而新生无穷之情景,实现了古代"言有尽而意无穷"和"立象以尽意"这两大文艺命题的整合。

关键词：宋代诗歌绘画诗意图

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婺源木雕中的诗意图研究

人民论坛 2015年第A11期 22-23页

作者：林彬郭美丽江西科技师范大学艺术设计学院

2006年江西婺源木雕被国务院列入第一批国家级非物质文化遗产名录。婺源木雕具有鲜明的儒家文化特色,其中以古诗词为蓝本的诗意图将经典古诗与世俗生活结合,不仅具有观赏和审美的功能,还具有精神和道德的教化功能,传承和发扬婺源木雕将... 详细信息

2006年江西婺源木雕被国务院列入第一批国家级非物质文化遗产名录。婺源木雕具有鲜明的儒家文化特色,其中以古诗词为蓝本的诗意图将经典古诗与世俗生活结合,不仅具有观赏和审美的功能,还具有精神和道德的教化功能,传承和发扬婺源木雕将有助于人们吸取民族的优良传统和精神文化。

关键词：婺源木雕儒家文化诗意图

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清代杜甫诗意图研究

清代杜甫诗意图研究

作者：罗丹西华师范大学

学位级别：硕士

集前代之大成,开后世之先路的杜甫为历代诗家文人所推崇取法。清初对杜诗的研究成为继宋代之后的又一个杜诗学高潮。文人学者纷纷对杜诗进行笺注、疏解和评点,校理文辞,阐述文意,产生了诸多经典的杜诗阐释之作。这其中,画家另辟蹊径,采... 详细信息

集前代之大成,开后世之先路的杜甫为历代诗家文人所推崇取法。清初对杜诗的研究成为继宋代之后的又一个杜诗学高潮。文人学者纷纷对杜诗进行笺注、疏解和评点,校理文辞,阐述文意,产生了诸多经典的杜诗阐释之作。这其中,画家另辟蹊径,采用图像的形式将杜诗中的意象、诗句、诗篇等,具象化为一幅幅或线描、或设色的图画,完成对杜诗的图像阐释。以杜诗入画的诗意图创作宋时就已显现,发展至明清为高潮。本文就以清代杜甫诗意图为研究对象,以相关的文字记载和现存作品为证,采用资料考据、图像分析与接受美学的研究方法,对其进行历史的分阶段研究,梳理其发展流变,归纳概括其特点,探索产生背景原因,以期能对清代杜甫诗意图有一个大致的轮廓摸索。在学杜崇杜的浓厚文化氛围浸染下,与文人交往的画家也受其影响,纷纷引杜诗入画。无论是正统派的四王吴恽,还是疏离正统派的朱耷、石涛,亦或是其他各家各派的程邃、戴本孝等人,都绘制有多幅甚至几套杜甫诗意图。在画家广泛参与的情况下,此时期的杜甫诗意图创作数量最多,图像画面风格丰富多样。清前期画家在入画题材上多选择成都时期的山水田园诗和夔州时期的即景感怀诗,以统一的山水画类呈现。随着政局的稳定和商品经济的发展,清中期的宫廷绘画和民间绘画各有发展。除了写景佳句,画风各异的宫廷画家和民间画家还选取了杜诗中的人物形象绘制人物画,题材得到拓展。相较于清初,此时期的杜甫诗意图无论从图像的生产角度还是从图像的表现内容来看,都更为丰富。清后期的画家受绘画自身发展特点和艺术消费市场的影响,在题材内容上也更趋向选择表现具有叙事情节的古体诗。这些画虽距离清初文人画的高蹈气质较为疏远,但对杜诗中人物、情节的模仿和再现,比文字更形象直观,具有其独特的审美价值,对普通大众也更具吸引力。虽如此,图像在呈现杜诗文本时也因为绘画自身的特性和画家主观的原因产生了对诗意的增殖、删简和重构等种种变译。杜诗作为清代图像的重要题材入画,丰富了图像的入画题材和文化意蕴。图像则参与着杜诗的阐释和传播,以图注杜,增加了杜诗学的内容。因图产生的题画文学又可作为研究杜甫及杜诗在清代绘画领域传播与接受状况的资料,因而杜甫诗意图具有重要意义和价值。

关键词：清代杜甫诗歌诗意图图像阐释

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董其昌的诗画禅:《〈渔翁〉诗意图》研究

湖北美术学院学报 2020年第2期23卷 5-11页

作者：王中旭故宫博物院书画部

本文系对董其昌53岁时所作的一幅山水画的个案研究。过去学界一般称该画为《青绿山水图》轴,但本文认为应根据画面题诗更名为《〈渔翁〉诗意图》。董其昌在绘制该画时,以水笔蘸墨、色入画,这是他在王洽泼墨的基础上参悟二米用墨、李成... 详细信息

本文系对董其昌53岁时所作的一幅山水画的个案研究。过去学界一般称该画为《青绿山水图》轴,但本文认为应根据画面题诗更名为《〈渔翁〉诗意图》。董其昌在绘制该画时,以水笔蘸墨、色入画,这是他在王洽泼墨的基础上参悟二米用墨、李成惜墨法,稍加变革而成。在柳宗元《渔翁》由诗向画的转化上,董其昌避免了直接地、图解式地再现,而是呈现了一个空寂的、充满内在生机的山水世界。董其昌在画中融入诗意和禅意,主要是在思维方式和内在理趣上的融合,是只有少数文人精英才能看懂的诗画禅。

关键词：董其昌泼墨诗意图诗画禅

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论山水田园诗歌的归隐语象及其诗意图

开封文化艺术职业学院学报 2023年第4期43卷 28-33页

作者：赵诗语高璐璐渤海大学文学院辽宁锦州121013

山水田园诗歌至少具有两个层面的图像:一是内在的图像,即语言所表现出来的“语象”;二是以诗意图为代表的外在图像。从这两个层面的图像来看山水田园诗歌可以大致概括为花鸟鱼虫类、自然景观类以及田园居地类三种类型。同时,山水田园诗... 详细信息

山水田园诗歌至少具有两个层面的图像:一是内在的图像,即语言所表现出来的“语象”;二是以诗意图为代表的外在图像。从这两个层面的图像来看山水田园诗歌可以大致概括为花鸟鱼虫类、自然景观类以及田园居地类三种类型。同时,山水田园诗人运用语言符号来描绘这三类山水田园物象,形成了归隐语象群。诗歌的语象与其诗意图二者紧密相连,构成语图关系研究中的重要环节,在这种语图唱和的状态下,彰显出文学图像的价值意蕴和艺术魅力。

关键词：山水田园诗歌图像语象诗意图

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略论朝鲜王朝后期杜甫诗意图创作类型与特质

杜甫研究学刊 2015年第3期 94-99页

作者：赵仁熙韩国首尔大学人文学院

作为在中国古代诗坛有着崇高地位的诗人,杜甫在韩国古代朝鲜时代也一直受到推崇。除其诗歌成为朝鲜诗学的典范之外,朝鲜后期画坛频繁地出现了以杜诗入画的诗意图。朝鲜后期画家姜世晃、沈师正、崔北、金弘道等人,均以杜甫诗句为画题描... 详细信息

作为在中国古代诗坛有着崇高地位的诗人,杜甫在韩国古代朝鲜时代也一直受到推崇。除其诗歌成为朝鲜诗学的典范之外,朝鲜后期画坛频繁地出现了以杜诗入画的诗意图。朝鲜后期画家姜世晃、沈师正、崔北、金弘道等人,均以杜甫诗句为画题描画四季情趣和山水自然风光,且尤其看重描绘季节景象的诗歌。但这些画作所表现出来的整体氛围,与杜甫诗原有的诗意、诗情有所不同。此外,梁箕星、李汉喆等画工以杜诗所选的名人故事为画题,来描绘和表现出杜诗"忧国忠节"的意境,这与当时朝鲜文坛、画坛将杜甫定位为一位代表儒家世界观的文人有关。与同一画题的中国画相比,朝鲜后期画家的作品较为精简,基本上继承中国南宗画风,也即朝鲜后期的杜甫诗意图,在文人画家对杜甫诗歌的了解和共鸣的基础上,追求"诗画一律"的美学艺术境界。

关键词：杜诗诗意图朝鲜后期诗画一律

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杜甫题画诗与杜甫诗意图的同质论

国学学刊 2023年第3期 27-36+139页

作者：马旭中国社会科学院文学研究所

杜甫题画诗是杜诗题材中的一种，杜甫诗意图是指宋以后画家或文人取材杜甫诗诗句、诗篇或者意象而创作的图像，二者是诗画结合的具体表现，通过分析杜甫题画诗与杜甫诗意图的“再现”功能和“寄托”诗学思想，能够发现诗画“合璧”促进... 详细信息

杜甫题画诗是杜诗题材中的一种，杜甫诗意图是指宋以后画家或文人取材杜甫诗诗句、诗篇或者意象而创作的图像，二者是诗画结合的具体表现，通过分析杜甫题画诗与杜甫诗意图的“再现”功能和“寄托”诗学思想，能够发现诗画“合璧”促进了杜诗的经典化。杜甫题画诗以“言志”“表真”的方式描述绘画，生发绘画所蕴蓄之情，能够体现画外之音，象外之意，作为杜诗题材的一种，题画诗提升了杜诗的价值，成为开此体之先锋者。杜甫诗意图从重形似到重神似、从表现杜甫诗意到表达画家情意，与中国绘画理论发展有关，更与杜诗接受密切联系，题画诗与诗意图通过同质性互为关联，并以各自擅长的方式促进了杜诗经典化。

关键词：杜甫题画诗诗意图经典化