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近代汉族民间服饰中的如意纹样研究与创新运用

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近代汉族民间服饰中的如意纹样研究与创新运用

作者：钭逸航江南大学

学位级别：硕士

中国近代汉族民间服饰经过几千年的融合与发展，在二十世纪初期其形制与工艺皆达到巅峰，纹样之美、形制之美、工艺之美即使在百年之后仍令人惊叹不已。然而伴随着社会的动荡与变革，汉族民间传统服饰在二十世纪中后期迅速衰退，濒临灭... 详细信息

中国近代汉族民间服饰经过几千年的融合与发展，在二十世纪初期其形制与工艺皆达到巅峰，纹样之美、形制之美、工艺之美即使在百年之后仍令人惊叹不已。然而伴随着社会的动荡与变革，汉族民间传统服饰在二十世纪中后期迅速衰退，濒临灭亡。以服装作为载体的传统服装纹样与民间服装一样，伴随着老一代穿着者与制作者的逝去而面临着消亡的危险。如意纹样作为传统纹样的代表纹样之一，以“如人心意的”美好寓意被人们所青睐，在二十世纪初期在服装上得到了极大的发展与运用。如意纹样多变的造型、极强的图案适应性与美好的内在寓意使其成为服装上最为常见的纹样之一。如意纹样的产生与发展可追溯至自春秋时期的云雷纹与卷曲的心形植物纹样，至秦汉时期卷云纹的盛行，使云纹如意纹得到了初步发展。魏晋南北朝时期和隋唐时期，因社会动乱，中原地区与少数民族之间交流频繁，植物如意纹受外界影响得到大力发展。宋元时期文化发展迅速，在少数民族统治下如意纹样结构造型趋于稳定，至明清时期成为各阶层人士争相选用的纹样之一，除了被广泛运用在服装上之外，如意纹样在工艺美术与建筑艺术上也有一定的运用。如意纹样金字塔型的结构给人以强烈的稳定感和结构感，既可以独立作为装饰，也可以与其他纹样相结合组成全新的装饰纹样。如意纹样在民间服饰上的分布极为广泛，从上装的衣领、衣襟、摆衩，到下装的裙、裤，以及配饰（如头饰品、包袋、鞋帽等）都有如意纹样的身影。其造型温婉，结构流畅，适宜分布在服饰的各个部位，既可以起到填充空隙，增强服装层次感、空间感的装饰功能，又可以起到加强牢固性和增加厚度的实用功能，是装饰性与使用性的完美结合。如意纹样作为外来纹样与本土纹样相结合发展而来的产物，图美意祥，深受各界人士的喜爱。在装饰艺术方面，常见的如意纹样有抽象与具象两种形态，不仅具有变化与统一、节奏与韵律、对称与平衡等形式美感，还通过刺绣、镶滚、镂空等形式给人们带来工艺美的享受。如意纹样历史悠久，自传入之时便是吉祥的象征，其深厚的文化内涵不仅是我们的民族符号中“气”与“和合之美”的体现，还深藏了我们民间求吉、求财、求寿的民俗文化，也蕴含了宗教信仰中“轮回”与“得道升仙”的美好理想。在对如意纹样进行深入研究之后，通过网络问卷和实地调查问卷两种形式，对如意纹样在现代服饰中的应用以及消费者对如意纹样的接受程度进行调查，并对回收的有效问卷进行分析整理后对消费者的消费意向进行了统计和分析。在文章的最后将如意纹样作为主要元素在现代礼服中进行了一系列的创新运用，并期待能够对现代时尚风向带去些许灵感，并且希望在不远的将来，能够对中国的服饰设计、家纺设计等领域起到一定的启发与引导。

关键词：民间服饰如意纹样装饰艺术创新设计服装文化

户外服装品牌视觉形象差异化的艺术表现应用研究

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户外服装品牌视觉形象差异化的艺术表现应用研究

作者：陈捷强河北大学

学位级别：硕士

近年来,中国户外产业正在迅速发展,但是发展历史短,品牌认知度低,除了国内产品设计和质量都跟国外有较大差距的因素,其户外品牌在视觉设计上都停留在起步阶段,模仿抄袭严重,离世界知名品牌所要求的“独具风格”有较大距离。而趋同的设... 详细信息

近年来,中国户外产业正在迅速发展,但是发展历史短,品牌认知度低,除了国内产品设计和质量都跟国外有较大差距的因素,其户外品牌在视觉设计上都停留在起步阶段,模仿抄袭严重,离世界知名品牌所要求的“独具风格”有较大距离。而趋同的设计又加重了国内户外品牌的生存危机,品牌差异化生存与发展变得更加重要,在互联网电商日渐壮大的过程中,以视觉和内容营销为主导的户外品牌电商日渐崛起壮大,本文探讨的主题在于思考如何让国内中小户外服装品牌在电商环境下,以差异化的视觉艺术表现打破同质化,充分利用以视觉营销为主导的互联网电商渠道塑造品牌形象,架构起更具竞争力的本土户外品牌。我试图把传统美学理念中的阳刚之美应用在“季峰”这一户外服装品牌的视觉设计上,通过对户外服装品牌在视觉艺术表现上的分析,总结出针对电商渠道新兴户外品牌建设的差异化视觉艺术表现方法,探索更有效的视觉传播方式,为户外产品公司提供参考。

关键词：电子商务品牌建设视觉塑造季峰户外服装文化

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服装英语的翻译理论和翻译技能研究

染整技术 2017年第10期39卷 90-91页

作者：李玉军山东理工大学外国语学院山东淄博255000

书名：服装英语翻译概论定价：39.80元作者：郭平建、白静肖海燕张慧琴出版社：中国纺织出版社出版时间：2013年12月服装,作为人类日常生活衣食住行中必不可缺的一部分,始终活跃在大家的视线之中。服装文化源远流长而又与时俱进,朝代的... 详细信息

书名：服装英语翻译概论定价：39.80元作者：郭平建、白静肖海燕张慧琴出版社：中国纺织出版社出版时间：2013年12月服装,作为人类日常生活衣食住行中必不可缺的一部分,始终活跃在大家的视线之中。服装文化源远流长而又与时俱进,朝代的更迭、经济的发展、科技的进步、地区的跨越等诸如此类的变迁都能从服装本身上寻觅到踪影,这一切也都成就着服装文化的发展。

关键词：英语翻译技能服装文化翻译理论白静人类日常生活中国纺织出版社翻译领域实用文体郭平

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日本的服装教育

天津纺织工学院学报 2000年第5期19卷 84-86页

作者：陆曦天津工业大学成人教育处天津300160

针对服装科学、服装文化和服装商业 3个方面的内容 ,介绍日本几所有代表性的服装院校的专业设置、课程体系、课程内容和办学特色 ,归纳日本服装教育的最新动态 ,以期对我国的服装教育起借鉴作用 .

关键词：服装科学服装文化服装教育日本

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说旗袍

中国民族 1995年第2期 45-46页

作者：高守信

说旗袍高守信旗袍做为一种民族服装曾领清朝２００多年风骚，且延续至今。随着时代的发展，人民生活水平不断提高，这种最能显示东方女性线条美的服装又有再度兴起之势，有人甚至断言；“旗袍最后必然会成为中国女性的国服。”旗袍最早... 详细信息

说旗袍高守信旗袍做为一种民族服装曾领清朝２００多年风骚，且延续至今。随着时代的发展，人民生活水平不断提高，这种最能显示东方女性线条美的服装又有再度兴起之势，有人甚至断言；“旗袍最后必然会成为中国女性的国服。”旗袍最早源于清兵入关，问鼎北京之后，强制推...

关键词：旗袍民族服装服装文化中国女性努尔哈赤清兵入关皇太极早期满族辛亥革命无袖旗袍

提供优质服务塑造美好形象——大连海关积极支持大连国际服装节

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中国海关 1994年第12期 24-25页

作者：李春忠

第六届大连国际服装节于8月21日至28日举行。大连海关在历时一周的国际性服装贸易和服装文化交流盛会中,文明把关,热情服务,树立了海关的良好形象,受到了中外客商和社会各界的广泛赞扬。自1988年起,大连海关己参加了五届服装节。服装... 详细信息

第六届大连国际服装节于8月21日至28日举行。大连海关在历时一周的国际性服装贸易和服装文化交流盛会中,文明把关,热情服务,树立了海关的良好形象,受到了中外客商和社会各界的广泛赞扬。自1988年起,大连海关己参加了五届服装节。服装节不仅是促进大连走向世界。

关键词：国际服装节服装贸易服装文化交流盛会日至服装博览会走向世界退关海外贸易艺术团体

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中西方婚礼服发展比较研究

中西方婚礼服发展比较研究

作者：王巧苏州大学

学位级别：硕士

婚礼服凭借以其独特的物质性和精神性反映社会历史的变化,从服饰史角度来说,婚礼服有着悠久的历史渊源;从文化史的角度考察,婚礼服自产生以来,就成为人类服饰文化的重要组成部分。它不仅拥有良好的实用性,更有着超高的审美性、传承性和... 详细信息

婚礼服凭借以其独特的物质性和精神性反映社会历史的变化,从服饰史角度来说,婚礼服有着悠久的历史渊源;从文化史的角度考察,婚礼服自产生以来,就成为人类服饰文化的重要组成部分。它不仅拥有良好的实用性,更有着超高的审美性、传承性和艺术性。随着人们物质生活水平的提高,对精神层面的追求不断完善,婚礼服市场呈现一定的扩张性,同时也面临着“趋同化”的问题。因此,为了寻找国际交融背景下的中国婚服发展的本源性、多样性,本文立足于中西方婚礼服文化精髓,寻求创新发展道路。首先,文中对中西方婚礼服的定义、特征(主要是中西方婚礼服历史中出现的主流形态)及文化内涵进行阐述及相关界定。其次,以全球化发展为视角,立足于同时期中西方婚礼服的不同发展脉络,将他们相对应的发展形态进行横向与纵向比较,总结其发展的共性与个性,并进行成因分析。再次,指出我国目前婚礼服发展现状并以中西方典型婚服为代表做出案例分析,提出立足于文化交融背景下的中国婚礼服发展前景,为现代婚礼服发展提供具有创新指导性的实践理论。

关键词：婚礼服中西方服装文化差异性比较研究

服饰文化的可译性限度探析——以杨译《红楼梦》为例

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服饰文化的可译性限度探析——以杨译《红楼梦》为例

作者：王成现济南大学

学位级别：硕士

当今世界经济全球化和世界一体化趋势不断增强。随着中国综合国力的不断提升,尤其是中国已成为世界第二大经济体之后,国际社会对中国的关注迅速增加,世界各国对中华文化的学习热情也空前高涨。曹雪芹、高鹗创作的长篇小说《红楼梦》是... 详细信息

当今世界经济全球化和世界一体化趋势不断增强。随着中国综合国力的不断提升,尤其是中国已成为世界第二大经济体之后,国际社会对中国的关注迅速增加,世界各国对中华文化的学习热情也空前高涨。曹雪芹、高鹗创作的长篇小说《红楼梦》是中国古典小说的巅峰之作,它是属于中国的,也是属于世界的,具有很高的文学价值和无法比拟的研究价值。《红楼梦》中的服饰描写反映了清朝当时的社会风貌及我国的传统文化,折射出了服饰的社会文化内涵。服饰包括服装、首饰和佩饰三部分,服装的三要素即颜色、质料和款式。本文在已有的研究基础上,采用分类法和例证法,以《红楼梦》杨宪益、戴乃迭夫妇英译本的服饰翻译为例,在文化层面上以服装三要素的色彩、质料和款式以及首饰、佩饰的英译为研究对象,结合中西服饰文化的异同,分析杨译本采用的翻译策略和翻译方法,对译文进行鉴赏、分析和评论,进而探讨《红楼梦》服饰文化的可译性限度。翻译中文化的可译性限度是客观存在的。笔者认为译者应将理论与实践相结合,充分认识到中英两种语言文化的差异,积极发挥主观能动性,根据不同情况选用合适的方法,例如直译法、意译法、归化法、异化法和音译法等,最大程度地缩小和化解文化的可译性限度,把翻译中的损失降至最小。本文通过对《红楼梦》杨译本中服装的三要素色彩、质料和款式以及首饰、佩饰文化的可译性限度的分析探讨可以看出,虽然在某些情况下原文存在着可译性限度,但是译者通过使用灵活的译法,将具有浓厚的中华文化内涵的服饰中的不可译性最大程度地向可译性转化,旨在促进跨文化交流,为中国文学文化“走出去”尽一份绵薄之力。就本文的研究意义而言,一方面,在一定程度上有利于宣传和传播曹雪芹文化艺术,使《红楼梦》这一中华民族所独有的文化瑰宝被世界上其他民族了解和欣赏,真正成为世界人民的精神财富和世界文化的一部分;另一方面,具有一定的当下意义,通过探讨服饰文化英译的策略和方法,为服饰文化的英译提供借鉴和参考,有利于向世界译介中国的服饰文化,促进中国文化“走出去”,讲好中国故事,传递中国声音。

关键词：《红楼梦》服装文化首饰和佩饰文化可译性限度中国文化“走出去”

论意大利文艺复兴时期宗教绘画对欧洲现代服装的影响

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论意大利文艺复兴时期宗教绘画对欧洲现代服装的影响

作者：王梦东华大学

学位级别：硕士

服装设计是视觉艺术与工艺技术的结合,也是社会文化的产物。一方面,视觉艺术,尤其是绘画艺术,与服装设计有着千丝万缕的联系,是设计灵感的宝库与审美法则的来源;另一方面,不同地域的服装反映出不同的文化、不同的客观自然条件以及不同... 详细信息

服装设计是视觉艺术与工艺技术的结合,也是社会文化的产物。一方面,视觉艺术,尤其是绘画艺术,与服装设计有着千丝万缕的联系,是设计灵感的宝库与审美法则的来源;另一方面,不同地域的服装反映出不同的文化、不同的客观自然条件以及不同的情感倾向,这些都赋予服装不同的风格特点和象征含义。笔者一直认为服装必须从产生的特殊事件和环境来考量,服装设计师们也不是独立的力量,他们通常都要从所处社会与艺术中汲取营养。因此,今日欧洲服装的款式、色彩、面料等设计因素与其地理、历史、文化必然存在着传承与发展的关系。理解服装背后的这些背景和含义,将有助于我们总结历史、学习经验、掌握科学的设计方法。之所以选择欧洲现代服装、选择文艺复兴宗教绘画为研究对象,首先,是因为在世界各个古代文明体系中,只有中国和西欧文明从未间断过,其他的古文明都有不同程度的断裂、偏向、甚至消亡,从这个角度出发,探讨欧洲现代服装与其历史文化的关系将对我国服装理论在此类方面的研究具有借鉴意义。其次,意大利文艺复兴时期在整个欧洲历史上占有显赫的地位,恩格斯就曾赞誉意大利文艺复兴为“人类从来没有经历过的最伟大、进步的变革”,“是一个需要巨人而且产生巨人”的时代。尤其是文艺复兴的绘画艺术,其遗迹、遗物以及所形成的美学理论在欧洲流传发展,形成最系统、理性、完整的美学体系,对欧洲的视觉艺术发展起到了推动作用,当中自然包含对服装设计领域的影响,可见意大利文艺复兴对欧洲社会、文化所起的重要作用。此外,将焦点聚集于宗教题材绘画则是源于这类绘画在所有意大利文艺复兴时期绘画中所占的重要比例、在基督教历史上所占重要地位和在美学艺术上所处的高度,这是之前中世纪时期早期基督教绘画所不具备的。所以,从欧洲入手、从文艺复兴、宗教绘画入手,对这些关系进行研究,既在方式上相对成熟和容易,也以此抛砖引玉,使我国服装设计从业者在服装设计观念和方式的认识上得到更新,进一步拓宽设计师的思路,为服装概念内涵的深化与外延的扩展提供可能性和新的设计空间。本文的重点在于揭示极具代表性的欧洲文化——意大利文艺复兴时期宗教绘画艺术与其现代服装之间的关系,试图对这种关系产生的原因、条件、表现作具体分析,并通过代表性设计师作品加以举例说明。在第一章的绪论中,首先界定了文章的研究范围,论述了课题的研究背景、现状以及研究的目的和意义。第二章开始介绍欧洲现代宗教艺术氛围,并剖析使欧洲社会具有这种氛围的宗教艺术基础。第三章将追溯意大利文艺复兴的形成原因,在与中世纪时期艺术的比较中分析其宗教绘画的写实意义和美学意义,这正是对欧洲现代服装设计产生深远影响的重要特点。因此,第四、第五章就从这两方面解析意大利文艺复兴时期宗教绘画艺术在欧洲现代服装的款式、色彩、面料、基础美学理论等方面的体现。最终,通过对这种影响的系统性研究,形成一套较完整的理论体系;为设计师提供风格设计上的参考借鉴;并希望为国内服装的生产和开发提供一定理论支持和发挥实际指导作用。

关键词：文艺复兴人文主义服饰美学服饰社会学服装文化