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单旋律中的多声形态--巴赫无伴奏大提琴组曲中的主复调手法

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黄河之声 2023年第7期 42-47页

作者：包刚江西应用科技学院音乐分院

本文首先对单旋律多声形态的定义进行梳理,厘定其多声形态的一般特征,探寻单线条旋律通过一系列如跳进、和弦分解等方式造成旋律内部层次的割裂,从而形成一定的多声形态。其次,就巴赫无伴奏大提琴第一组曲中旋律形态、和声、调式调性进... 详细信息

本文首先对单旋律多声形态的定义进行梳理,厘定其多声形态的一般特征,探寻单线条旋律通过一系列如跳进、和弦分解等方式造成旋律内部层次的割裂,从而形成一定的多声形态。其次,就巴赫无伴奏大提琴第一组曲中旋律形态、和声、调式调性进行详尽分析,得出其形成多声形态的技术手段。最后,就作品中贯穿始终的主调与复调因素进行探讨,来把握巴赫在该作品中的多声创作思维。

关键词：巴赫无伴奏大提琴组曲多声思维复合旋律

在萨克斯管上演奏巴赫《无伴奏大提琴组曲》之心得——以《无伴奏大提琴组曲第一首》为例

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在萨克斯管上演奏巴赫《无伴奏大提琴组曲》之心得——以《无伴奏...

作者：李凌上海音乐学院

学位级别：硕士

在萨克斯上演奏巴赫的《无伴奏大提琴组曲》可以有效地提升古典萨克斯管的演奏水平,因为这部作品具有其独特的“多功能”的特性,从基本功的训练到对音乐的理解都可以通过研习这部作品来达到一定的提升。笔者在文中将从演奏技术,音乐表... 详细信息

在萨克斯上演奏巴赫的《无伴奏大提琴组曲》可以有效地提升古典萨克斯管的演奏水平,因为这部作品具有其独特的“多功能”的特性,从基本功的训练到对音乐的理解都可以通过研习这部作品来达到一定的提升。笔者在文中将从演奏技术,音乐表现以及艺术修养三个方面来分别阐述,结合具有代表性的乐句,具体分析,希望这篇文章能起到一个抛砖引玉的作用,给予广大的萨克斯管演奏者对于在萨克斯管上演奏巴赫一个浅显的解读。

关键词：萨克斯管巴赫无伴奏大提琴组曲

以大管版本为例巴赫《无伴奏大提琴组曲》第一首演奏分析

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以大管版本为例巴赫《无伴奏大提琴组曲》第一首演奏分析

作者：刘越武汉音乐学院

学位级别：硕士

《无伴奏大提琴组曲》这部作品具有时代性,可研究性,所以被无数乐器移植改编,那肯定少不了我们同是中低音家族乐器的大管了,大管与大提琴都是c调乐器,并都是使用低音谱表,所以可直接使用大提琴原谱来演奏,但是弦乐与管乐的演奏方式截然... 详细信息

《无伴奏大提琴组曲》这部作品具有时代性,可研究性,所以被无数乐器移植改编,那肯定少不了我们同是中低音家族乐器的大管了,大管与大提琴都是c调乐器,并都是使用低音谱表,所以可直接使用大提琴原谱来演奏,但是弦乐与管乐的演奏方式截然不同,但要想达到像弦乐那样的流动性和自由性,必须要深入了解巴洛克的演奏风格,并结合大管乐器的特点来表现巴洛克时期的风格特点。但笔者发现国内对大管在巴洛克时期作品和巴洛克时期风格特点的演奏研究资料甚是匮乏,更不用说是巴赫的作品,所以笔者想从三个方面分析《无伴奏大提琴组曲》第一首。一浅析巴洛克时期音乐的发展方向,二解析组曲的结构,三进行乐曲的演奏分析。那分析的问题和解决方法,也是笔者在日常练习演奏的过程中找出的。

关键词：巴洛克音乐发展方向无伴奏大提琴组曲演奏分析

传统气质与民族风格的交融 ——加斯帕尔·卡萨多《无伴奏大提琴组曲》风格探究及演奏分析

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传统气质与民族风格的交融 ——加斯帕...

作者：罗芮武汉音乐学院

学位级别：硕士

加斯帕尔·卡萨多是20世纪西方音乐史上一位重要的西班牙大提琴演奏家和作曲家。而由于某些政治风波,使得当时的音乐社会对于加斯帕尔·卡萨多的评价带有一定的负面色彩,从而导致卡萨多的众多音乐作品没有机会获得应有的演出机会和名气... 详细信息

加斯帕尔·卡萨多是20世纪西方音乐史上一位重要的西班牙大提琴演奏家和作曲家。而由于某些政治风波,使得当时的音乐社会对于加斯帕尔·卡萨多的评价带有一定的负面色彩,从而导致卡萨多的众多音乐作品没有机会获得应有的演出机会和名气。而《无伴奏大提琴组曲》是卡萨多在1926年创作的其最突出的作品之一,说其优秀,是因为这部大提琴作品现在逐渐地被世人所认同,已经成为了音乐会经常演奏的曲目之选,同时也由于其技巧难度之多演奏难度之高,被国内国际上各类大提琴比赛列入近现代作品备选曲目。本文将重点研究加斯帕尔·卡萨多的《无伴奏大提琴组曲》,并参阅国内和国外的一些文献资料,结合笔者长期练习实践以及登台演出演奏经验,细致、深入、立体地来研究这部作品。内容包括作曲家的音乐生涯和音乐作品,此部作品的创作背景及作品形态、曲式结构等,以及具体的在演奏技巧上的心得体会与方法要点三大部分。旨在笔者关于这部作品的一些研究和论述,能为未来演奏和研究此部作品的演奏者们提供一些有价值的参考和借鉴。以下是本文的提纲,便于读者能够整体把握本文内容:第一章,笔者对作曲家卡萨多的音乐生涯及其音乐作品的创作种类和概况进行梳理。第二章,笔者对此部作品进行作品分析,包括作品时代背景及形态分析。第三章,笔者研读了一些有关演奏技巧的论文,结合自己的练习及演奏心得后,在演奏中再次检验理论。旨在将理论融入实践,进一步对这部作品的演奏技巧取得一些把控,并给演奏作品的后者提出演奏参考及建议。

关键词：加斯帕尔·卡萨多无伴奏大提琴组曲二十世纪技巧分析

巴赫无伴奏大提琴组曲演奏速度、弓法与指法探讨——析保罗.托特里埃版本第一、第三组曲

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贵州大学学报（艺术版） 2007年第4期21卷 35-40页

作者：杜西林贵州师范大学贵州贵阳550001

巴赫无伴奏大提琴组曲结构严谨,富于哲理性和逻辑性。高度理性又平易近人,内涵深刻,充满人文主义的思想,是大提琴演奏者技术与修养的试金石,也是各种国际大提琴比赛的首选参赛曲目之一。保罗.托特里埃演奏的巴赫无伴奏大提琴组曲曾被评... 详细信息

巴赫无伴奏大提琴组曲结构严谨,富于哲理性和逻辑性。高度理性又平易近人,内涵深刻,充满人文主义的思想,是大提琴演奏者技术与修养的试金石,也是各种国际大提琴比赛的首选参赛曲目之一。保罗.托特里埃演奏的巴赫无伴奏大提琴组曲曾被评为最权威的演绎,他编订的最新巴赫无伴奏大提琴组曲版本被认为是最优秀的版本之一。由于每一位演奏者生理条件、艺术修养和演奏技术的差异,演奏巴赫无伴奏大提琴组曲时可能会对速度、弓法与指法有不尽相同的安排,以适应自己的演奏水平和风格,以便更好的演绎巴赫组曲。

关键词：巴赫无伴奏大提琴组曲托特里埃版本弓法与指法

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巴赫的无伴奏大提琴组曲

音乐爱好者 2001年第6期 52-53页

演奏巴赫最令人愉悦的事情莫过于每次都会有所长进；我总是感到还有很多地方值得改善。早在十五年前我就录制了这套组曲，我也觉得当时的表达方式恰如其分，但在此后的每个演出季中我都要演奏它，而且也在不断尝试新鲜的东西。真是学无... 详细信息

演奏巴赫最令人愉悦的事情莫过于每次都会有所长进；我总是感到还有很多地方值得改善。早在十五年前我就录制了这套组曲，我也觉得当时的表达方式恰如其分，但在此后的每个演出季中我都要演奏它，而且也在不断尝试新鲜的东西。真是学无止境。

关键词：巴赫无伴奏大提琴组曲音乐家艺术形式艺术风格表现手法音乐个性

巴赫《无伴奏大提琴组曲》——大提琴家的必修课

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神州民俗(学术版) 2010年第2期 16-19页

作者：高志坚广州交响乐团

巴赫的作品在表现宗教色彩的同时,也同时力图加入人类世俗的因素,尽情表达自己情感。'而常常由于此,巴赫作品中的复调音乐不仅是纯技巧的创作,更多的是在表现他内心深处被压抑已久的生活,思想情感以及对生活的感悟。'组曲,在一创造体裁... 详细信息

巴赫的作品在表现宗教色彩的同时,也同时力图加入人类世俗的因素,尽情表达自己情感。'而常常由于此,巴赫作品中的复调音乐不仅是纯技巧的创作,更多的是在表现他内心深处被压抑已久的生活,思想情感以及对生活的感悟。'组曲,在一创造体裁,柔和了许多民间和宫廷的因素,内容丰富而不失华丽,特别之处还在于把复调音乐与德国音乐相互融合,这一些都是过往亮点历代宗教音乐家难以采用的创造体裁,却在巴赫的笔下思如泉涌,得到极致的发挥。在卡萨尔斯发现挖掘出组曲后,大提琴家演奏家非常重视巴赫《无伴奏大提琴组曲》内涵深度、技巧的高度,纷纷把此曲作为必修课。

关键词：组曲无伴奏大提琴组曲必修课感染力演奏风格演奏技艺

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梅斯基与巴赫六首无伴奏大提琴组曲

高保真音响 2007年第7期 85-85页

作者：舒亚

六首无伴奏大提琴组曲是J．S．巴赫一生众多音乐创作中最重要的作品之一，也是所有演奏大提琴这件乐器的人都梦想能够成功演奏的乐曲。这套组曲的演奏难度并非是来自于技巧，而实在是非常难于将巴赫潜埋在音符后面的深刻内涵诠释而出，

关键词：大提琴音乐创作演奏梅斯基无伴奏大提琴组曲

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说法·数字

师道（人文） 2024年第5期 57-57页

过去我比较喜欢浪漫时期的作品,现在老了,趣味有了变化。1980年代曾经听过巴赫的平均律,无伴奏大提琴组曲,完全不懂它们好在哪里,现在却常听,包括海顿的室内乐。这大概就是吕正惠先生说的,现代艺术家(其实扩大也可以说“现代人”)都是... 详细信息

过去我比较喜欢浪漫时期的作品,现在老了,趣味有了变化。1980年代曾经听过巴赫的平均律,无伴奏大提琴组曲,完全不懂它们好在哪里,现在却常听,包括海顿的室内乐。这大概就是吕正惠先生说的,现代艺术家(其实扩大也可以说“现代人”)都是有问题的人,焦急地寻找“意义”,或者力求不要发疯,或者努力发疯;巴赫、海顿们是“正常”的男人,没有奇遇,一生就是娶妻生子创作,平淡无奇,他们的作品可以让我们“暂时”获得平静。

关键词：浪漫时期娶妻生子现代艺术家无伴奏大提琴组曲室内乐平均律巴赫海顿