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芒种 2012年第2期 247-248页

作者：路统洁洛阳师范学院音乐学院

一、罗忠镕艺术歌曲创作概况罗忠镕,1924年生于四川三台县,是我国著名的作曲家、理论家、教授。其艺术歌曲的创作开始于20世纪40年代末,至今已有60余年。自1979年起,罗忠镕开始对20世纪的作曲新技法进行研究,

关键词：艺术歌曲涉江芙蓉十二音相结合作曲技法风格特征创作概况音乐创作新技法

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20世纪后期中国钢琴艺术的多元化创作

作家 2011年第24期 235-236页

作者：张岩河北师范大学音乐学院

1915年,在赵元任发表了第一首中国钢琴曲《和平进行曲》之后,中国大批音乐家、作曲家、钢琴家们开始投入到中国钢琴作品的创作中去,使大批具有民族色彩的优秀曲目得以问世。特别是在文革结束后,创作环境的好转,使创作者的积极性空前高涨... 详细信息

1915年,在赵元任发表了第一首中国钢琴曲《和平进行曲》之后,中国大批音乐家、作曲家、钢琴家们开始投入到中国钢琴作品的创作中去,使大批具有民族色彩的优秀曲目得以问世。特别是在文革结束后,创作环境的好转,使创作者的积极性空前高涨,在题材开拓和技法创新等方面,思路越来越宽,并开始对新风格大胆探索,追求新的音响结构。早有成就的艺术家和新成长起来的青年作曲家纷纷奉献出自己的新作,其多元化的特点,表现在题材样式多样化,形式风格多样化,审美趣味多样化,技术技巧多样化。

关键词：钢琴创作民族风格新技法

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寻找心灵慰藉--我的艺术探索之路

美术观察 2021年第1期 128-129页

作者：陈飞清岭南师范学院美术与设计学院广东省美术家协会中国美术家协会华南师范大学美术系广州美术学院油画系清华大学美术学院雕塑系

画画可以是艺术娱乐活动,也可以带有一定的目的性,而要说绘画创作,它的目的性更加明显。尽管,在很多人看来,这两者好像是一回事,或许是称谓的变化,赋予了艺术创作更多的使命吧。说到创作的目的,也是五花八门,有尝试新材料、新技法者,有... 详细信息

画画可以是艺术娱乐活动,也可以带有一定的目的性,而要说绘画创作,它的目的性更加明显。尽管,在很多人看来,这两者好像是一回事,或许是称谓的变化,赋予了艺术创作更多的使命吧。说到创作的目的,也是五花八门,有尝试新材料、新技法者,有寄情山水者,有歌功颂德者,亦有醉心传统文化者。也有朋友曾问我,你的画是为了表现什么?其实我也一直在思考,答案也一直在变化着.

关键词：寄情山水心灵慰藉艺术创作绘画创作娱乐活动新技法探索之路目的性

塞缪尔·巴伯《钢琴奏鸣曲》Op.26音乐分析及演奏探究

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塞缪尔·巴伯《钢琴奏鸣曲》Op.26音乐分析及演奏探究

作者：王明敏武汉音乐学院

学位级别：硕士

本文以塞缪尔·巴伯晚期钢琴作品《钢琴奏鸣曲》Op.26作为研究对象。通过对该作品的整体结构布局以及音乐型态分析，揭示该作品在传统的结构框架下，用浪漫主义时期的音乐语言的表达方式书写旋律，运用二十世纪新技法作为创作手法以及... 详细信息

本文以塞缪尔·巴伯晚期钢琴作品《钢琴奏鸣曲》Op.26作为研究对象。通过对该作品的整体结构布局以及音乐型态分析，揭示该作品在传统的结构框架下，用浪漫主义时期的音乐语言的表达方式书写旋律，运用二十世纪新技法作为创作手法以及美国爵士音乐元素的融合，使作品蕴含了丰富情感表现，以及所产生的高超的演奏技术，展现了巴伯将传统与现代的融合。在此基础上，笔者结合自己的实际演奏实践，对《钢琴奏鸣曲》Op.26所展现的钢琴语汇进行了阐述，从而能够更客观的了解这部作品。通过音乐分析以及演奏研究，更好地把握巴伯的钢琴音乐风格。《钢琴奏鸣曲》Op.26是作曲家毕生中创作的唯一一部钢琴奏鸣曲，正是它的唯一性以及独特的创作手法、音乐表达方式造就了它成为美国二十世纪钢琴奏鸣曲的典范。

关键词：缪尔·巴伯《钢琴奏鸣曲》Op.26 传统性新技法情感演奏﹔钢琴语汇

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二十世纪钢琴练习曲发展之探究

二十世纪钢琴练习曲发展之探究

作者：覃勤南京师范大学

学位级别：硕士

本文是一篇关于钢琴练习曲的专题研究，主要论述了钢琴练习曲这一重要的钢琴音乐体裁在二十世纪的发展。文章分为三个部分，第一部分从历史宏观的角度，分析了二十世纪的音乐环境及钢琴练习曲的由来和在二十世纪的发展概况。第二部分论... 详细信息

本文是一篇关于钢琴练习曲的专题研究，主要论述了钢琴练习曲这一重要的钢琴音乐体裁在二十世纪的发展。文章分为三个部分，第一部分从历史宏观的角度，分析了二十世纪的音乐环境及钢琴练习曲的由来和在二十世纪的发展概况。第二部分论述了从二十世纪早期开始，作曲家们在继承中寻找新的突破，在创作钢琴练习曲的过程中体现出的一些新的特点。第三部分论述了二战后一些用新的作曲技法创作的钢琴练习曲。在结语部分，作者指出钢琴练习曲在二十世纪的发展也体现了音乐审美观念的一种发展与变迁，并就演奏者如何正确演奏20世纪钢琴练习曲提出了自己的看法。

关键词：钢琴练习曲新特点新技法

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螺钿在当代漆画图式中的创新应用

螺钿在当代漆画图式中的创新应用

作者：吴君茹福建师范大学

学位级别：硕士

对传统工艺材料的研究历来是现代漆画创新与突破的重点,本文选取螺钿语言作为主要研究对象,通过历史溯源、美学价值、审美应用等方面进行梳理,试阐述现代漆画中螺钿材料的使用由传统工艺技法向现代绘画语言转型发展的过程,并结合自身漆... 详细信息

对传统工艺材料的研究历来是现代漆画创新与突破的重点,本文选取螺钿语言作为主要研究对象,通过历史溯源、美学价值、审美应用等方面进行梳理,试阐述现代漆画中螺钿材料的使用由传统工艺技法向现代绘画语言转型发展的过程,并结合自身漆画创作实践,对螺钿这一传统漆艺材料在当代漆画图式中的应用进行探索,讨论其绘画性与精神性。希冀在学习当代漆画创作的过程中,充分利用传统漆画技法与材料应用方面的传承,持续不断创新,为漆画的当代性建构提供绵薄之力。本文分为五部分。第一部分绪论,讨论文章的研究背景和研究意义,对选题的相关资料进行文献综述,阐述国内外螺钿镶嵌的研究现状,本文的研究目的、内容及创新之处。第二部分谈螺钿的美学概念,列举国内外对螺钿语言的应用,主要从国内传统螺钿技法的发展史谈起,再分别叙述国外的螺钿工艺特点,并联系近现代相关领域的创新型实践。螺钿的运用既反映了细腻的传统符号,又体现了鲜明的现代元素。第三部分首先对近年来具有代表性的漆画作品进行分析,分别阐述螺钿语言在当代不同漆画图式的应用,继而以提问的方式引出两条线索,解读螺钿语言在传统与当代二者之间的审美体现。第四部分关注自身的创作探索,将自身的漆画创作由实践与理论研究相结合。分别从螺钿语言的探索过程、对图式的创构思维两部分阐述。先是列举螺钿语言在具体案例中多种应用方式的审美趣味。其次选取研究生期间几件主要作品,对比分析的初步线稿向漆的语言转化的新运用、新收获。第五部分总结并展望未来,试图通过自身的研究案例传达对传统材料语言的传承和创新,展望新技法和新材料对未来漆画的当代性建构的重要意义。

关键词：螺钿漆画新技法绘画性精神性创新性

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浅谈当代工笔重彩人物画的装饰性美感

浅谈当代工笔重彩人物画的装饰性美感

作者：于慧山东师范大学

学位级别：硕士

中国工笔重彩人物画是我国传统的绘画形式,其本身具有很强的装饰性。装饰性本身也是艺术家的一种美学修养的表现。在20世纪西方外来文化和现代审美观念的冲击下,装饰美感逐渐成为人们普遍关注和追求的目标。当代工笔画家将西方现代构成... 详细信息

中国工笔重彩人物画是我国传统的绘画形式,其本身具有很强的装饰性。装饰性本身也是艺术家的一种美学修养的表现。在20世纪西方外来文化和现代审美观念的冲击下,装饰美感逐渐成为人们普遍关注和追求的目标。当代工笔画家将西方现代构成和日本岩彩技法等装饰性元素与中国传统的绘画艺术相结合，把装饰美感更深人地引进当代工笔重彩人物画中来，并充分运用各种材质、各种技法，以及构图、造型、色彩、肌理交织而成的视觉美感，丰富了当代工笔重彩人物画的表现力，不同风格，不同面貌的工笔重彩人物画作品也应运而生。在绘画理念、工具材料、表现形式和表现技法等方面进行大胆创新与实践，创作出了许多富有浓厚的时代气息和强烈视觉美感的优秀新工笔重彩人物画，这些作品从绘画形式、材料和技法诸方面呈现全新的装饰美感，把中国工笔重彩人物画推向了一个更广阔的发展空间。本论文共分为三章。主要对当代工笔重彩人物画装饰性美感的发展历程、在当代工笔重彩人物画中的构图、造型、色彩等方面的体现以及新材料和新技法的运用所产生的装饰性美感等三个方面展开详细论述，力图将当代工笔重彩人物画的装饰美感清晰的展现给大家，并希望对以后自己的创作之路有所帮助。

关键词：工笔重彩人物画装饰性美感新材料新技法肌理

当代版画创作中新材料的运用与表达——对版画创作实践的思考

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当代版画创作中新材料的运用与表达——对版画创作实践的思考

作者：陶蕊沈阳师范大学

学位级别：硕士

从古至今,版画作为几千年文化产生的艺术成果,传统版画分为凹、凸、平、孔四大版种,它们仍旧占主导地位,但受制于其身材料和表达方式等方面的局限性,不但不符合当代版画艺术日益增长的多元审美要求,而且不能满足当代版画艺术家们的表达... 详细信息

从古至今,版画作为几千年文化产生的艺术成果,传统版画分为凹、凸、平、孔四大版种,它们仍旧占主导地位,但受制于其身材料和表达方式等方面的局限性,不但不符合当代版画艺术日益增长的多元审美要求,而且不能满足当代版画艺术家们的表达要求,加上新科技的快速发展和理念的变化,导致越来越多的版画艺术家们在创作实践过程中开始大量运用新材料并表达自身的思想情感。对于新材料特性的挖掘与版画表达方式的创新拓展了当代版画艺术的创作空间,还使版画艺术家们的传统创作模式和理念发生了新的变化。本文重点在于对新材料的全面运用和其表达方式的版画创作实践过程的探讨和研究,思考其过程中可能存在的问题以及解决方式,为版画创作过程新材料的运用与表达寻找新的方向。本文第一部分是通过了解版画新材料的概念和新材料的运用,这也对当代版画创作表现性有重要作用;第二部分是通过介绍归纳总结新材料的运用―版画创作的艺术方式分类和通过怎样正确选择新材料来表达主题思想情感,并真正使艺术形式与观念达到平衡的艺术效果;第三部分是通过了解国内外优秀版画艺术家们在其作品中对新材料的创新运用与个人技法的创造性有机结合和新观念的表达进行有价值的研究和分析;第四部分是了解新材料的运用与表达在当代版画创作中的有利发展趋势。

关键词：新材料表达新技法当代版画创作

对于吸收维吾尔模戳印花元素，发展新疆版画地域特色的初步探索

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对于吸收维吾尔模戳印花元素，发展新疆版画地域特色的初步探索

作者：阿斯古丽·艾买提新疆师范大学

学位级别：硕士

模戳印花文化作为一种历史悠久的民间工艺美术形式及新疆版画的古老渊源,它的每个物质要素在其文化中都具有很深层的意义,从不同的角度和层面诠释着维吾尔族文化的一个侧面。一系列模戳印花图案纹饰要素,构成了一个相对完整的审美体系... 详细信息

模戳印花文化作为一种历史悠久的民间工艺美术形式及新疆版画的古老渊源,它的每个物质要素在其文化中都具有很深层的意义,从不同的角度和层面诠释着维吾尔族文化的一个侧面。一系列模戳印花图案纹饰要素,构成了一个相对完整的审美体系。维吾尔模戳印花,除了为丝绸之路和东西方文明交流史,特别是中华文化一脉多支的研究与说明提供了有力的实证之外,对于维吾尔族的历史研究具有非常重要的现实价值,对维吾尔族的审美情趣,风俗习惯等民俗学研究,也有着实际价值;除了对现代工艺装饰的设计有重要的借鉴价值之外,对于新疆版画新技法新材料的研究和创作,更有其独特的艺术价值,其艺术价值有助于促进拓展和丰富新疆现代版画的地域特色,增加其独特的语言表现形式和表现手法。当今新疆版画,吸收各种文化元素,创作灵感和运用多种制作手法,通过打散,重组以及对历史形式的嫁接和运用,从模戳印花技法和对图案等相关元素的排列,综合等构成方式入手,来丰富版画创新的形式和制作技法,不仅在表现方法上有其独特之处,并可以用其独特方式来表达画家特定的情感,能产生特殊的艺术效果。无论版画艺术形式语言的更新、突破、创造有多么重要,版画形式的发展与创造,其艺术的构型上依然保持着民族文化“传统”的精神,即使贴近当代的社会发展和审美要求,也不会脱离其所归属的民族文化传承的价值和文化意象的。版画纯粹形式语言现代性的创造,具有深厚文化底蕴,对生命特殊感动之情的版画作品会让人感到亲近,这样的版画是符合中国传统民族心理和本土传统文化的审美价值观的。因此,任何形式的艺术语言都不能丧失传统文化这个灵魂,而是孕育社会新文化精神,包含顺应时代发展要求的文化指向。本文的研究主旨是能在自己的版画创作中借鉴吸收模戳印花的地域民族文化特色与其制作工艺元素,在版画创作过程中逐渐形成个人独特的面貌。一方面,用当代的审美观点和版画专业的方式去弘扬和提高民族文化的自我传袭、保护和发展创新民族文化的优秀传统,发展新疆当代版画的地域性特色。另一方面,在发扬民族传统文化,最大深度地挖掘民族文化底蕴的同时,探索其在现代社会中的文化价值与艺术价值,更全面地把这一民族元素融入到现代版画中。

关键词：模戳印花地域特色新疆版画新技法

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论当代山水画的色彩发展

论当代山水画的色彩发展

作者：贾晓刚东北师范大学

学位级别：硕士

中国山水画最早是以青绿重彩的形式出现的,但是自从文人画兴起之来,文人们过度吹捧“水墨为上”,追求淡雅、清净,仿佛只有纯粹使用水墨来表现的画就显得品位高雅。相反,仿佛只要赋上点颜色,就必定跟俗气、匠气脱不了干系。在这种绘画观... 详细信息

中国山水画最早是以青绿重彩的形式出现的,但是自从文人画兴起之来,文人们过度吹捧“水墨为上”,追求淡雅、清净,仿佛只有纯粹使用水墨来表现的画就显得品位高雅。相反,仿佛只要赋上点颜色,就必定跟俗气、匠气脱不了干系。在这种绘画观念的作用下,水墨山水成为主流,得到了空前的发展,而着色艳丽的青绿山水、金碧山水被斥为院体画,即使是淡着色的浅绛山水,也要在色不碍墨的前提下进行。因为过度的强调笔墨的地位。色彩的使用和发展受到抑制,逐渐被边缘化,长期以来得不到发展,这是文人画高度发展所造成的误区。我们抛开历史上那些对于山水画色彩的偏见,从实际出发去深度挖掘色彩的表现力,除了还色彩在山水画中的真实价值地位之外,还能促进山水画朝着多元化、全面化发展。

关键词：山水画青绿山水重彩山水多元化发展文人画新技法