检索结果-南通市图书馆

维普期刊数据库评论

在线全文

维普期刊数据库

学校读者我要写书评

暂无评论

简论声乐教学中的声情结合

北方音乐 2010年第8期30卷 72-73页

作者：苏军陕西省商洛学院艺术系

声乐艺术表现的目的,是利用熟练的发声技巧,生动地表达歌曲的思想内容,以优美而富有情感魅力的声音去感染听众,因此,正确处理歌唱表现时声与情的关系,对于培养学生的艺术表现能力是至关重要的。同样,对声乐作品的深刻理解,是情感表达的... 详细信息

声乐艺术表现的目的,是利用熟练的发声技巧,生动地表达歌曲的思想内容,以优美而富有情感魅力的声音去感染听众,因此,正确处理歌唱表现时声与情的关系,对于培养学生的艺术表现能力是至关重要的。同样,对声乐作品的深刻理解,是情感表达的依据。教学中要求学生对词曲进行认真地分析和研究,弄清楚词曲的内容,挖掘词曲的深刻思想内涵,结合自身的知识修养和生活体验赋于词曲新的感受。只有这样,才能以情带声、以声表情、情声结合、声情并茂。才能构建一个完美的声乐表演体系,才能实现真正意义上的艺术创造和情感表现。

关键词：声乐教学声情结合重要性

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

学前教育专业声乐教学中“声情结合”探究

视听 2015年第9期 164-页

作者：涂娅妮吉首市职业中等专业学校

"艺术就是情感"是法国罗丹从自身的艺术创作中获得的感悟。教师在对学生进行声乐教学时,不仅要注重发音技巧的教学与训练,更要注重情感的投入,才能激发学生情感,把作品的思想感情、内在含义准确、清楚、生动地传递给学生,做到声情并茂... 详细信息

"艺术就是情感"是法国罗丹从自身的艺术创作中获得的感悟。教师在对学生进行声乐教学时,不仅要注重发音技巧的教学与训练,更要注重情感的投入,才能激发学生情感,把作品的思想感情、内在含义准确、清楚、生动地传递给学生,做到声情并茂地演唱。使学生在以后的教学中尽可能地把歌唱的情感完整表达出来,渲染音乐情感氛围,感动幼儿,激发幼儿学习音乐的兴趣,培养幼儿音乐素养。

关键词：学前教育声乐教学声情结合

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

唐宋词乐演唱艺术初探

音乐艺术（上海音乐学院学报） 1990年第2期 54-61页

作者：刘明澜

词兴于唐,盛于两宋,是一种将诗歌与音乐融为一体的艺术歌曲。唐宋时期由于词乐蓬勃发展,不仅产生了数以千计的词调,涌现出大量知名或不知名的歌手、歌唱家,而且还提出了极其丰富的词乐演唱理论。它们分载于各种词作、诗文、词话与笔记之... 详细信息

词兴于唐,盛于两宋,是一种将诗歌与音乐融为一体的艺术歌曲。唐宋时期由于词乐蓬勃发展,不仅产生了数以千计的词调,涌现出大量知名或不知名的歌手、歌唱家,而且还提出了极其丰富的词乐演唱理论。它们分载于各种词作、诗文、词话与笔记之中,为我们研究中国民族声乐传统提供了极其珍贵的资料。但遗憾的是,人们在探索民族声乐理论时,往往认为从明代昆曲开始中国才有象样的唱论,而对昆曲发展之前早已存在于词乐演唱中的许多可贵经验却未能予以足够的重视。殊不知唐代是我国歌舞音乐辉煌发展的黄金时代,中晚唐广泛传播于民间的曲子(宋代称之为“词”),吸收溶化了唐代声诗及民间歌曲演唱的精髓。而宋代的词乐则更是统治歌坛,风靡天下,成为上自帝王将相、文人雅士,下至乐工歌妓、黎民百姓,人人爱唱的艺术歌曲,因此,词乐演唱艺术发展到宋代,无论在吐字行腔、气息运用、声情结合方面都形成了一套相当成熟的声乐理论,在我国民族声乐发展史上具有重要的地位。

关键词：明代昆曲发展史黄金时代唐宋词魏良辅吐字行腔艺术歌曲词乐唱腔声情结合

情意动人章法严谨——兼谈《琵琶行》的音乐线索

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

西北师大学报（社会科学版） 1993年第2期30卷 92-93页

作者：陈光浩

白居易的《琵琶行》,是一首章法严谨,情意动人的长篇叙事诗。诗人将琵琶声的描写,作为贯串全诗的线索,把各个部分连缀成一个有机的整体。全诗从“无管弦”展开,以“忽闻”承接,由“我闻”过渡,用“重闻”收束,使这首长诗既能迤逦写来,... 详细信息

白居易的《琵琶行》,是一首章法严谨,情意动人的长篇叙事诗。诗人将琵琶声的描写,作为贯串全诗的线索,把各个部分连缀成一个有机的整体。全诗从“无管弦”展开,以“忽闻”承接,由“我闻”过渡,用“重闻”收束,使这首长诗既能迤逦写来,一气流注,而又显得波澜迭起,曲折尽情。“浔阳江头夜送客,枫叶荻花秋瑟瑟”。诗的开篇,从夜送别写起,并用瑟瑟的秋风,摇动的枫叶,飘荡的荻花,来点染送别之时萧瑟落寞的环境。离别之人,本已凄凉满怀,况且又置身于这种氛围之中,越发加重了离愁别绪,此诚如宋代柳永所形容的:“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节”(《雨霖铃》)。

关键词：琵琶行音乐形象长篇叙事诗章法白居易情意线索声情结合艺人枫叶

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

谈《唱论》中部分观点对声乐学习的启发

谈《唱论》中部分观点对声乐学习的启发

作者：刘梓凝内蒙古师范大学

学位级别：硕士

歌唱是人类音乐最早的表达方式,元代燕南芝庵先生的《唱论》可以说是我国第一部较系统的叙述声乐艺术的专著。它较为全面地对当时的歌唱艺术加以论述,虽篇幅不长,言语精炼,文言记载,但它的内容涉及广泛,条理清晰,其中的见解和精髓也被... 详细信息

歌唱是人类音乐最早的表达方式,元代燕南芝庵先生的《唱论》可以说是我国第一部较系统的叙述声乐艺术的专著。它较为全面地对当时的歌唱艺术加以论述,虽篇幅不长,言语精炼,文言记载,但它的内容涉及广泛,条理清晰,其中的见解和精髓也被不断地继承和发扬。然而它主要研究的是中国古代的戏曲演唱方法,且文字简扼,语言难懂,令人读来颇为费解。但经过后人对其言辞的不断研究,高度提炼,使得历代歌者从中受益匪浅。《唱论》中强调:“丝不如竹,竹不如肉”“取来歌里唱,胜向笛中吹。”说明声乐在宋代的歌唱表演艺术中已经占有主导地位。在《唱论》中,作者重点阐述了歌唱艺术中关于歌唱技艺的理论,如歌唱的咬字、气息的运用、节奏的把握、演唱的风格、常见的声病等,同时也指出当时歌唱中存在的一些弊病,并记录了古代有名的歌唱家、曲牌名称、乐曲曲目、内容、流行地域等。燕南芝庵《唱论》不仅是对前人及当时歌唱艺术的总结,而且在某种程度上对后世的声乐教学也起到了一定程度的规范和指导作用,并对之后声乐艺术的发展产生了深远的影响。本人对这部声乐演唱理论的专著中关于声乐技艺的其中几点做了重点分析,再结合作品和本人演唱体验来理解和领会《唱论》中演唱各个方面的要求,从而古为今用,更加清楚的学习怎样歌唱及演唱的意义。论文从三个方面展开论述,第一部分是对这部歌唱的史学研究进行整体的释义,对它的理论框架和整体结构做了简单的分析。对《唱论》整体所要表达的观念与内容有了大致的了解。第二部分重点提出《唱论》中关于在声乐演唱时遇到的技巧性的问题,并结合自身的认识进行阐述与分析。这一部分包括了四个分论点,其一“声要圆熟,腔要彻满”的观点来分析演唱过程中的声腔关系。其二“有偷气,取气,换气,歇气,就气;爱着有一口气。”是对如何运用气息进行的阐述,对此结合本人的演唱经验来谈歌唱中的呼吸。其三“凡人声音不等,各有所长。”“有唱得雄壮的,失之村沙;唱得蕴拭的,失之乜斜;唱得轻巧的,失之寒贱,唱得本分的,失之老实,唱得用意的,失之穿凿;唱得打掐的,失之本调。”这是唱论中对歌唱风格、音色和情感上的把握与分析,通过本人演唱的作品来谈演唱中声与情的结合以及声乐作品的二度创作。其四“凡歌节病,有唱得困的,灰的,涎的,叫的,大的。”“有唱声病:散散,焦焦;干干,冽冽;哑哑,嗄嗄;尖尖,低低;雌雌,雄雄;短短,憨憨;浊浊,赸赸。有:格嗓,囊鼻,摇头,歪口,合眼,张口,撮唇,撇口,昂头,咳嗽。”等总结了歌唱中出现的声音的毛病,结合本人的演唱体验谈如何避免错误的声音。在这四个问题中,本人重点对关于声乐演唱技巧中的气息与演唱风格的把握做了大量的论述和举例分析。例如在第三个问题关于演唱的风格把握与情感体会中,本人先是结合唱论中对此观点的要求进行论述,指出演唱风格是由演唱者对歌曲的理解与体会,通过对演唱形式的把握所表现出来的。之后列举了舒伯特的艺术歌曲《魔王》、选自歌剧《再别康桥》中的《沉沦上海》,这两首作品的歌词,语言,内容以及声音的处理,都是经专业指导教师的帮助下认真的完成后的所思所感所悟。之所以拿出这四点一是因为这些观点是《唱论》中重点强调的部分,二是它们也是在我们学习声乐过程中所要涉及到的必要知识。通过分析唱论中关于歌唱的这四个观点后,并与现在的歌唱理论和方法融会贯通,然后用这些理论去指导我的歌唱实践。第三部分论述了《唱论》的史学意义与现实价值。史学意义包括《唱论》中的内容与观点对当时声乐演唱要求与思考,它对当时的演唱和教学都起到了积极的作用。《唱论》的问世对后代声乐艺术发展的也具有深远的影响。它的现实价值表现在对本人自身学习声乐的影响及实践感受,和对当代年轻的声乐学习者在声乐学习过程中的启发。

关键词：《唱论》声乐艺术声腔关系歌唱呼吸声情结合

同方学位论文库评论

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

情·意——石丹硕士毕业音乐会设计

情·意——石丹硕士毕业音乐会设计

作者：石丹中国音乐学院

学位级别：硕士

此篇《情·意—石丹硕士毕业音乐会设计》是我三年来跟随导师沈时松教授学习民族声乐的一次阶段性的理论、实践汇报总结,从此次音乐会的曲目拟定是导师与本人多次课堂实践,按照本人的声音特点、演唱风格进行的曲目拟定。在专业技能上导... 详细信息

此篇《情·意—石丹硕士毕业音乐会设计》是我三年来跟随导师沈时松教授学习民族声乐的一次阶段性的理论、实践汇报总结,从此次音乐会的曲目拟定是导师与本人多次课堂实践,按照本人的声音特点、演唱风格进行的曲目拟定。在专业技能上导师严格要求本人加强技能短板训练,并且加深对作品的理解,注意不同风格、不同人物、不同背景所用的声音技巧及情感的差异性及共性。笔者此次硕士毕业独唱音乐会主题环绕声“情”与“意”境。此“情”一则所指歌唱应以表达真挚的情感为初心,以情带声,以情感为基石去结合歌唱技能;二则所借本次音乐会作品来表达我对音乐会所有作品的情感理解,用自己浅薄的情感领悟去演绎词曲作者的悲欢离合,用心去体会所有曲目的深层情感,并将这些丰富的情感传递给现场的每一位观众。而“意”则也有两层含义,一是意识的“意”,唱好一首作品需要演唱者用大脑意识去控制身体各肌能的配合,每一首歌由于歌曲的特点不同所需要的音色、腔体、气息都不一样需要歌者较高的歌唱技能及较高的控制能力,这都源于大脑意识对身体的控制;二是意境的“意”每一首作品都需要歌者演绎出一个故事、一个画面、一份情感去营造一个意境,不同的歌曲不同意境,像一幕幕电影,观众就是歌者所有的情感支点,在歌者所营造的意境下产生情感的共鸣。

关键词：情感把握技能运用意境渲染声情结合歌曲深意

牵一发而动全身——浅析如何完整地演绎声乐作品

同方学位论文库评论

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

北方音乐 2019年第10期39卷 73-74页

作者：王玮舒哈尔滨师范大学音乐学院

古人云:“一发不可牵,牵之动全身。牵一发而头为之动,拨一毛而身为之变,然则发皆吾头,而毛孔皆吾身也。”尽管我们改变的是一根毛发,但整体的本意是会随之改变的。所以,把握每一个节点都显得至关重要。在完成一首声乐作品时,不能只顾及... 详细信息

古人云:“一发不可牵,牵之动全身。牵一发而头为之动,拨一毛而身为之变,然则发皆吾头,而毛孔皆吾身也。”尽管我们改变的是一根毛发,但整体的本意是会随之改变的。所以,把握每一个节点都显得至关重要。在完成一首声乐作品时,不能只顾及到声音的位置,还要把情感、内容、表情、情绪,旋律的走向、音色的变化、音量的大小等都同一时间展现在作品中。其中的牵一发,即指各个情感、内容、音符等,全身即指作品的完整性及情感的完整表现。

关键词：声音概念完整性声情结合心理变化

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

《铁蹄下的歌女》之美学思想初探

商业文化(学术版) 2008年第12期 248-249页

作者：毕晓明内蒙古大学艺术学院

《铁蹄下的歌女》是一首深受广大演唱者和听众喜爱的艺术经典之作。歌曲创作于20世纪30年代。以一个四处流浪,靠卖艺为生的歌女为主题形象。其中,融入了作者对现实生活的理解和感受,表现在音乐当中,同样充满了爱国主义情怀。本文试从美... 详细信息

《铁蹄下的歌女》是一首深受广大演唱者和听众喜爱的艺术经典之作。歌曲创作于20世纪30年代。以一个四处流浪,靠卖艺为生的歌女为主题形象。其中,融入了作者对现实生活的理解和感受,表现在音乐当中,同样充满了爱国主义情怀。本文试从美学角度对歌曲的结构方式、内涵意境、时代民族性等方面进行分析,来探究其审美价值所在。这首优秀的艺术歌曲文学思想深刻而感人,整体诠释准确得当,全曲贯穿着音乐美学思想的精髓。同时,归纳出演唱中的技巧运用,情与声的有机结合,并引入了先秦时期单穆公、伶州鸠的音乐美学思想,进一步探讨了这首歌曲重要的社会功能之美。

关键词：结构创意声情结合社会功能审美价值