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艺术品鉴 2019年第1X期 37-38页

作者：钱宇鑫鲁迅美术学院

在一切有关视知觉的要素中,光是位于首位的。没有光线的存在我们就无法感知到任何事物的空间关系,具体形象,色彩变化等一系列构成画面的要素。作为画面的一个创造者,将光影明暗作为最为原始的出发点,不单单是为了体现光感而刻意的去营造... 详细信息

在一切有关视知觉的要素中,光是位于首位的。没有光线的存在我们就无法感知到任何事物的空间关系,具体形象,色彩变化等一系列构成画面的要素。作为画面的一个创造者,将光影明暗作为最为原始的出发点,不单单是为了体现光感而刻意的去营造,更是为了使画面变得更为单纯且具有力量。光的合理布局,不仅可以使画面建立秩序和空间感,还可以使物象变得分明。光影明暗对画面的作用在'线'与'形'得到了体现,特别是在相对复杂的画面中,经常以明暗将画面进行分组,甚至在一些画中,把一个形象用明暗进行分割,一部分是处于暗面,另一部分处于亮面。构成画面是以一种'软线'和'虚形'的方式,表达的既隐晦却又使画面不失和谐。以光影明暗去制造空间是十分常见的方式,在我看来也是最为直观单纯的方式。光影明暗本身就有着十分微妙的变化再加上对画面处理过程中对明暗比例进行的调配,使得它对画面空间的产生起到的了支配的作用,成为了营造空间的一种重要方式。光影明暗的效果可以构建画面,营造空间、氛围,同样它也可以作为一条贯穿作品始末的线索——用于有关个人情感的表达。在这次的毕业创作中,画面中多以明暗的大形式出现。也是希望通过光影明暗之间的相互叠加或者遮挡的关系来体现画面中丰富多变的节奏感,在不断变幻的明暗光影层次中隐藏着较为连贯的线索式语言将画面连成一个整体。

关键词：光影明暗空间个人创作

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戏剧之光与温情之光——作品《圣马太蒙召》和《浪子回头》中光影与明暗分析比较

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艺术评鉴 2018年第15期 29-30页

作者：赵华曲阜师范大学美术学院

光影是许多绘画大师一直所追求的研究对象。在西方美术史上,卡拉瓦乔和伦勃朗两位大师已经把光影明暗运用到出神入化的地步了。笔者很喜欢他们的作品,因为从他们的作品中看到的是一个故事,像故事书一样让笔者为之着迷。光影是他们的最... 详细信息

光影是许多绘画大师一直所追求的研究对象。在西方美术史上,卡拉瓦乔和伦勃朗两位大师已经把光影明暗运用到出神入化的地步了。笔者很喜欢他们的作品,因为从他们的作品中看到的是一个故事,像故事书一样让笔者为之着迷。光影是他们的最大特色,本文主要是从光影与明暗两个方面来分析比较《圣马太蒙召》和《浪子回头》这两幅画的异同之处。《圣马太蒙召》和《浪子回头》这两幅画中光影明暗的运用不仅影响了那个时代的画家,而且使他们的优秀的东西一直流传了下来,为我们的学习提供了许多方便。

关键词：卡拉瓦乔伦勃朗《圣马太蒙召》《浪子回头》光影明暗

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伦勃朗绘画中的光影研究

伦勃朗绘画中的光影研究

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作者：林星海中国美术学院

学位级别：硕士

光影一直以来是绘画艺术中重要的一部分,光影也构成了我们观看世界的一种方式,在研究绘画光影时,我们可以把伦勃朗当作艺术史上最浓墨重彩的一笔,古往今来绘画中研究光影的艺术家数不胜数,但是伦勃朗值得后人学习的,不仅是技艺,更是跨... 详细信息

光影一直以来是绘画艺术中重要的一部分,光影也构成了我们观看世界的一种方式,在研究绘画光影时,我们可以把伦勃朗当作艺术史上最浓墨重彩的一笔,古往今来绘画中研究光影的艺术家数不胜数,但是伦勃朗值得后人学习的,不仅是技艺,更是跨越时代熠熠生辉的人文主义精神,是以锲而不舍的态度去追问人生的本质。本文通过追溯伦勃朗光影手法诞生的源头,分析影响其光影明暗使用方法的先导者,解读其不同时期作品中的光影运用,以及探究其与当代艺术的关联,来阐明伦勃朗对绘画中光影明暗的创新与创造性使用。本文意欲通过追根溯源的方法,从文艺复兴链接到当代艺术,通过把不同时期绘画中的光影艺术进行对比,来阐述伦勃朗绘画光影的独特精神力量,揭示其面对生命艰难的可贵态度,学习其如同西西弗斯一般对抗生命虚无的人性光辉。

关键词：伦勃朗光影明暗人文精神

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中国山水画创作中瀑布的运用探究

中国山水画创作中瀑布的运用探究

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作者：林福佑深圳大学

学位级别：硕士

瀑布是中国山水画创作的重要题材。在山水画中瀑布具有视觉引导(体现在两个方面:一方面是瀑布自上而下流动所带有的明显方向性,具有强化视觉中心的作用;另一方面是瀑布空间转折的引导作用。)、营造氛围、缓解视觉疲劳等重要作用。而在... 详细信息

瀑布是中国山水画创作的重要题材。在山水画中瀑布具有视觉引导(体现在两个方面:一方面是瀑布自上而下流动所带有的明显方向性,具有强化视觉中心的作用;另一方面是瀑布空间转折的引导作用。)、营造氛围、缓解视觉疲劳等重要作用。而在传统山水画创作中如何巧妙运用瀑布是一门艺术,综合来看瀑布的运用应符合画理、依画面氛围而定,以及把握画面整体布局关系、合理经营瀑布位置(一、借鉴“三分损一”原理,经营瀑布位置。二、结合画面气韵及脉象经营瀑布位置)。同时,在传统山水画中对瀑布处理可运用两种方法:一是以物象或线打破瀑布的外形,二是在瀑布前方造景,达到中和含蓄的内美。时代不断发展,中国画在继承传统中不断地注入了新元素、新思想,为中国画的发展融入了新血液。近代以来,中国的国门打开,国家及个人命运紧密联系在一起。中学为体、西学为用的思想促使国人开始学习西方的文化和思想,推动了近现代中国的发展历程,尤其在中国画领域,表现出了较新的一面。到了现当代,这种风气愈演愈烈。以山水画为例,部分作品中瀑布的运用存在面性处理和表现形式两方面的创新。其中,瀑布面性处理包括以面代线,大笔写神和正负相形,泼墨反衬——山水画创作在继续保留线优势的同时,画家慢慢地开始挖掘出面性表达的更多可能;而表现形式的创新则体现在装饰意味、光影明暗以及取景角度这三点上。通过对中国山水画创作中瀑布运用的研究,得出了瀑布作为山水画中的一部分,在立足传统以及紧随时代发展的历程中,其表现形式和手法也在不断地创新。而这种创新既有值得学习弘扬的地方,亦有不足之处。我们既不能全盘肯定,也不能全盘否定,应该辩证地看待,取其精华、补其不足,并融入个人思考为创作所用,这样才能在不断探索中继续前进。

关键词：瀑布面性处理装饰光影明暗取景角度

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