检索结果-南通市图书馆

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

川端康成作品中的色彩意识研究

川端康成作品中的色彩意识研究

作者：孙琳子武汉大学

学位级别：硕士

作为日本首位获得诺贝尔文学奖的作家,川端康成善于捕捉各式各样的美,描绘细腻柔软的情感,展现自然界的生命和人的宿命。川端康成的创作作品和人生经历有着密不可分的联系,都具有浓厚的色彩氛围。他是运用色彩的大师,总能准确把握不同... 详细信息

作为日本首位获得诺贝尔文学奖的作家,川端康成善于捕捉各式各样的美,描绘细腻柔软的情感,展现自然界的生命和人的宿命。川端康成的创作作品和人生经历有着密不可分的联系,都具有浓厚的色彩氛围。他是运用色彩的大师,总能准确把握不同色彩渲染的风格各异的美,精确拿捏同一色系不同深浅展现的细微区别。本文在前人研究的基础上,从色彩的角度出发,探寻川端康成对日本传统色彩文化的继承与发扬和对禅宗内涵的理解与追寻。本文分为绪论、正文、结论三部分。写作思路为:探析川端康成色彩意识的成因——提取最具代表性的色彩——从这些色彩的角度出发,结合作者经历与创作作品综合挖掘分析——探究川端康成对日本传统色彩美学的继承与发扬以及对东西方文化碰撞做出的贡献。绪论部分简要梳理了中日对川端康成的研究现状,阐述了选题的意义,并论述了本文的角度和思路。第一章从日本传统色彩意识的影响、新感觉派文艺思潮的催化等社会背景出发,结合川端康成自身的童年经历和对美术与绘画的爱好,分析川端康成色彩意识形成的原因。同时,引出“黑、赤、青、白”四色,为下文作铺垫。黑是一种给人压抑、阴暗之感的色彩,极具消极意义,它象征着死亡与消逝。第二章从黑色入手,探究川端康成晦暗的人生经历及创作理念。童年承受至亲相继离世的沉重打击,暮年获得诺贝尔文学奖后口含煤气自杀。在他的一生中,黑既是起点,也是终点。本章还揭示了其作品中包含的人物死亡和情感消逝的死亡主题。第三章以赤为中心,探析川端康成人生和作品中蓬勃的生命力。经历了童年梦魇之后,光和热慢慢渗透进了川端康成的生命。他在文坛上获得了一定的成就,还收获了美满的婚姻。他笔下的女性之美亦通过红来表现。红不仅象征着肉体之美,还是生命的力量。第四章从青色出发,谈及日本以森林文明和季节感为代表的自然之美。川端康成绿色审美意识的形成,一方面是由于日本人自古以来亲近自然的传统,另一方面源自于日本茶道文化和佛禅思想的传统之美。第五章探究川端康成以白为核心的审美追求和禅宗内涵,进而窥得白色在川端文学中至高无上的地位。川端康成极力追求素雅清明之美,并把物哀之美融入其中。长期受到禅宗精神浸润的他,还追寻佛教真谛,感悟禅宗万物一如的思想和虚无之美。

关键词：川端康成色彩意识传统美禅宗思想

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

论民国版式变革对当代书籍设计的影响及应用

论民国版式变革对当代书籍设计的影响及应用

作者：张舰杭州师范大学

学位级别：硕士

在中国近代书籍版式设计中,民国时期的书籍设计具有重要地位,是中国传统书籍设计向现代书籍设计的过渡阶段,呈现出多元化的现代书籍形态。这个时期的版式设计具有特殊的民族性、开放性和时代性,对我们当代书籍设计具有深远的影响。通过... 详细信息

在中国近代书籍版式设计中,民国时期的书籍设计具有重要地位,是中国传统书籍设计向现代书籍设计的过渡阶段,呈现出多元化的现代书籍形态。这个时期的版式设计具有特殊的民族性、开放性和时代性,对我们当代书籍设计具有深远的影响。通过查找各类有关民国时期的书籍,收集相关的图片,选取具有代表性的民国书籍版式设计进行分析和研究,梳理出民国时期书籍版式的特点。通过对民国时期书籍设计的成因和背景解析,影响这一时期书籍设计的发展阶段归纳为:中国传统书籍的继承、民国初建至五四运动前夕、五四时期至七七事变、抗日战争至新中国成立、民国时期社会生活变化、西方的逐步影响共六个背景因素。基于上述民国时期书籍设计的成因和背景分析,民国时期书籍在封面和内页的版面形式上形成了中式、西式、中西结合的特征。而美术字、图案、色彩在书籍封面设计中的应用,更加突出民国书籍封面的视觉特点。通过分析民国时期书籍版式的特征进而得出了对当代书籍设计的影响:一是民族性和时代性的体现,二是版式的多元化,三是虚实空白的运用,四是中国传统美的展现。总结出民国书籍版式的设计特点,对我们进行当代书籍设计具有启迪意义,并且根据当下时代发展特点,取其精华,在我们的书籍设计中展现中国优秀传统文化。

关键词：民国书籍版式设计时代性传统美

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

试论谷崎润一郎文学作品中的唯美主义

试论谷崎润一郎文学作品中的唯美主义

作者：王丽君中国海洋大学

学位级别：硕士

审美意识作为贯穿日本文学始终的一条主线,在日本文学史的各个时期都有其明显的表现形式。兴起于20世纪初期的日本唯美主义文学流派,在继承日本文学特有的“物哀美”的基础上,受西方唯美主义文学颓废、病态风格的影响,透过一幅幅荒诞、... 详细信息

审美意识作为贯穿日本文学始终的一条主线,在日本文学史的各个时期都有其明显的表现形式。兴起于20世纪初期的日本唯美主义文学流派,在继承日本文学特有的“物哀美”的基础上,受西方唯美主义文学颓废、病态风格的影响,透过一幅幅荒诞、怪异的画面,构筑了日本唯美主义绚烂的艺术殿堂。谷崎润一郎作为日本唯美主义流派的代表人物之一,在长达半个多世纪的创作生涯中创作出大量独具特色的唯美主义经典之作,在沿承日本文学婉约、柔美、细腻等传统的基础上,巧妙地结合西方文学中的直白、夸张等创作手法,展现了独特的文学审美世界,对日本文学的发展产生了巨大影响,日本文学史上曾用“谷崎朝”、“大谷崎”等说法强调他的文学影响和地位。纵观谷崎润一郎一生漫长的创作生涯,不难看出他的创作历程可以依其作品特征分为早中晚三个时期。本文力求从谷崎润一郎的主要作品出发,分析谷崎润一郎各个时期的唯美主义特征,从社会、个人等角度探讨其各个创作时期特征产生的原因,并通过作品中反伦理、反常规的表层意象,发掘其隐含的“日本美”,寻找作品中反传统与传统的结合点。同时通过作品中对人物的心理描写,挖掘谷崎润一郎的这种独树一帜的创作思路所要揭示的人性本质问题,从更深层次上解读谷崎润一郎的作品意义。本论文分为三大部分:第一部分为概述部分,叙述谷崎润一郎的生平和作品特征。第二部分为主体部分,从主要作品出发,梳理三个时期的作品风格及其产生的原因,探求作品中隐含的美学倾向,并着重分析其作品对人性本质的揭示,从新的角度分析谷崎作品中的唯美风格产生的原因及其意义。第三部分叙述谷崎润一郎作品的意义和影响。

关键词：三大时期唯美主义恶魔传统美人性

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

美妆零售业冰与火 D03

中国经营报

作者：钟楚涵李向磊

美妆零售行业正在悄然发生变化。在互联网+的影响下，万宁、屈臣氏等老牌零售企业均陷入业绩萎靡状态。而与之形成对比的是，行业新兴品牌WOW COLOUR、THE COLORIST调色师等在疫情期间逆势扩张，势头迅猛。行业专家认为，行业的整体变... 详细信息

美妆零售行业正在悄然发生变化。在互联网+的影响下，万宁、屈臣氏等老牌零售企业均陷入业绩萎靡状态。而与之形成对比的是，行业新兴品牌WOW COLOUR、THE COLORIST调色师等在疫情期间逆势扩张，势头迅猛。行业专家认为，行业的整体变迁以及消费者行为习惯的变化是导致

关键词：零售业态零售店铺屈臣氏传统美零售品牌高端品牌零售企业消费者

来源： cnki报纸评论

在线全文

cnki报纸

学校读者我要写书评

暂无评论

从《不如归》来看德富芦花的审美意识

从《不如归》来看德富芦花的审美意识

作者：刘晶吉林大学

学位级别：硕士

《不如归》是德富芦花第一部长篇小说，笔者想通过《不如归》这部作品来研究德富芦花的审美意识。小论试图通过对人物形象和服装的分析来窥见芦花传统的审美意识，并且通过分析小说中多次出现的海边的情景，来论述作家对自然的审美意识... 详细信息

《不如归》是德富芦花第一部长篇小说，笔者想通过《不如归》这部作品来研究德富芦花的审美意识。小论试图通过对人物形象和服装的分析来窥见芦花传统的审美意识，并且通过分析小说中多次出现的海边的情景，来论述作家对自然的审美意识。首先，通过浪子的形象能够看出作者的审美观。德富芦花创作了一个身穿和服并患有肺结核的古典美人的形象。浪子因为疾病而显得越发美丽。在日本的文学史上，美女通常和疾病是有紧密的关联的，在日本的古典文学中也不乏这样的例子。纵观小说全篇，疾病一直贯穿始终，这说明作者深受日本传统审美观念的影响。而另一方面，作者创作这样的一个形象也是因为他受到了西方哲学和美学的影响。从17世纪到19世纪，西欧的很多学者认为健康的身体代表着性欲旺盛，因此是罪恶的根源，而病弱的身体就是少有性欲，因此是纯洁的象征。肺结核在《不如归》的时代是不治之症，因为知道这种病会被传染所以引起了人们的恐慌。浪子在逗子疗养，基本上不与外界接触，甚至连和自己丈夫见面的机会都很少。加上浪子总是穿着淡色的和服，并且很少有装饰，更衬托出她高尚的情操。这样的装扮，恰到好处地表现出了浪子含蓄、谨慎的样子。作家塑造的是一个纯洁、品德高尚、并且天生丽质的美女形象。而反面人物丰子很胖，给人一种过于健康的感觉，身材明明有缺陷却经常穿得非常华贵，让人感觉到厌恶。在小说中，女性美与道德之美密不可分。而道德美在传统美中占有很重要的位置。《不如归》创作的时代背景是明治维新时期，新政府沿袭了旧政府的政策，倡导儒教道德，禁止民主运动，因此并没有动摇封建统治的根基。在这种政治背景下，人们的审美标准深受传统的影响。作品中的浪子，是一个沉默寡言的守礼的妇女形象。而奉行这种处事原则的女人，正是传统道德所肯定的女性形象。浪子为了维持家庭和睦，对待任何不平等的待遇都忍气吞声，从来不多言多语，让人十分怜惜。《不如归》中最引人注意的当然还是主人公的病弱之美，德富卢花虽然继承了日本的传统手法，采用了“佳人薄命”的表现形式，但是在作品中凸显了时代性。《不如归》中的人物正处于这一阶段。德富芦花深切地感觉到了这一时代特性。他周围的人很多都得了肺结核，并且相继死去，这对他来说是个很大的打击，这也成为他创作这部作品的重要因素。他在逗子的别墅居住的时候，恰好听到信子的故事，成为他创作的契机。于是，时代的疾病——肺结核在作品中出现了。芦花在创造了一个身患肺结核的女性形象的同时，也将肺结核浪漫化了。因为作品的主线是一个美丽的爱情故事，所以当女主人公得了这不治之症之时，就进一步增加了故事的悲情性。笔者认为在同一时代虽然也有一些其它的以肺病为主题的小说，却不象《不如归》这样有广泛的影响，原因即在于此。对于有关海的情节描写，笔者认为是作者对自然的崇高之美的赞颂。首先，海是具有抚慰人心的力量的。海是一种信念，它传达了浪子和武男的感情。在这样的自然环境中，浪子忘记了俗事，被赋予了爱的力量。在这时，海边的场景展现的是病身厌世的女性在自然中寻找慰藉的姿态。浪子是不幸的存在，没有让自己幸福起来的力量。海代表自然的力量，因为气势汹汹所以难以抵抗。于是出现了后来在海边自杀的情景。此时，海底已不是通向死亡的象征，而是通往自由的道路。自然有不可抵抗的力量，因此让人敬畏，并且让人想要追随，以至于将自己的灵魂寄托于自然。结核病是不可控制的外因，因为受到当时医疗条件的限制，这种疾病是不可治愈的，所以这种病也成了不可抗拒的外力。当这种外力过于强大时，浪子将自己的身心投入到自然当中去，这更显示出自然的无穷力量。浪子和武男的心投向了自然的力量，自己的命运也被自然力所支配。自然，正是有这种不可抗拒的力量才更加表现出它的崇高感。总而言之，此时的芦花认为自然的美是具有崇高性的。

关键词：疾病形象传统美自然美