检索结果-南通市图书馆

把玩马格利特——Peugeot 407/407Coupe/407SW

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

世界汽车 2008年第4期 -页

作者：佳俊冯欣

"马格利特"是法语"marguerite"的音译词,意指花瓣呈辐射状对称排列在花盘周围的复叶菊花。标致汽车公司用以比喻在同一平台上开发出来的系列车型,并把这种生产开发模式命名为"马格利特"计划。

关键词：马格利特法语生产开发模式车型标致汽车公司汽油发动机 Peugeot 407/407Coupe/407SW

20世纪艺术中的绘画知识型——雷尼·马格利特个案研究

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

艺术评论 2014年第1期 126-129页

作者：郭茜北京林业大学

福柯认为：“知识型”作为特定时代众多知识系统所赖以构成的更基本的话语关联总体，将决定知识系统的状况及其演变，并且在特定知识共同体成员的知识创造与传播活动中显示出来。知识的模型在不同的历史时期是有不同的变化的，原有的知... 详细信息

福柯认为：“知识型”作为特定时代众多知识系统所赖以构成的更基本的话语关联总体，将决定知识系统的状况及其演变，并且在特定知识共同体成员的知识创造与传播活动中显示出来。知识的模型在不同的历史时期是有不同的变化的，原有的知识型出现了问题，新的知识型逐渐出现和替代原有知识型，这个知识型的转变意味着原来被认为不是知识的东西现在可能获得了知识的合法地位，所以人类历史上有很多的经验，在前一段时间里被认为是邪恶的、是谬误，过一段时间它们就称为合法的知识，这主要是由于知识转型的结果。

关键词：知识型马格利特 20世纪个案绘画艺术知识系统合法地位

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

在真幻之间自由行走的马格利特

美苑 2013年第3期 79-82页

作者：鞠慧

在西方当代绘画史上，比利时超现实主义画家马格利特（Ren e Magritte，1898—1967）是个迷人的矛盾体。在他的作品里，那些充斥着图形与文字的诗意画面、舞台剧般的诡异场景、日常物品的并置与融合、富含哲理的标题，构建出—个亦真亦... 详细信息

在西方当代绘画史上，比利时超现实主义画家马格利特（Ren e Magritte，1898—1967）是个迷人的矛盾体。在他的作品里，那些充斥着图形与文字的诗意画面、舞台剧般的诡异场景、日常物品的并置与融合、富含哲理的标题，构建出—个亦真亦幻的神秘世界。事实上，这位向往神秘世界的大师，从不以精确描绘客体为己任—在表面上循规蹈矩、—板一眼，在绘画的技术层面上堪为教科书的表现方式下，隐藏画家将事物之间的关系与秩序彻底打乱用超现实的手段直指宇宙本体的形而上动机。

关键词：马格利特超现实主义自由技术层面宇宙本体绘画史比利时舞台剧

奇异而理性的视觉审美——马格利特绘画语言在油画创作中的应用

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

奇异而理性的视觉审美——马格利特绘画语言在油画创作中的应用

作者：庞自济南大学

学位级别：硕士

超现实主义绘画是于二十世纪的法国兴起的一种艺术流派,该流派主张描绘艺术家的梦境或者潜意识里的精神世界。马格利特作为超现实主义绘画的杰出代表人物之一,他的绘画语言有着自己独特的艺术特征。本文通对马格利特的绘画作品进行搜集... 详细信息

超现实主义绘画是于二十世纪的法国兴起的一种艺术流派,该流派主张描绘艺术家的梦境或者潜意识里的精神世界。马格利特作为超现实主义绘画的杰出代表人物之一,他的绘画语言有着自己独特的艺术特征。本文通对马格利特的绘画作品进行搜集整理,分析、研究并概括总结出其在奇异的重构、色彩的运用以及象征性的图像符号三个方面的语言特征。以此画面重构、色彩以及图像符号为基础,笔者在《对话》系列创作中,通过学习和借鉴,将马格利特的绘画语言运用到自己的创作实践中,探索奇异而理性的视觉审美。同时笔者进行创新研究,将新材料运用到创作之中,展现绘画语言与材质结合的特殊美感。深入认识马格利特以及超现实主义绘画的语言特征,为以后的艺术创作打下更加坚实的基础。

关键词：超现实主义马格利特绘画语言画面重构色彩图像符号

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

浅谈达利与马格利特超现实主义绘画异同

浅谈达利与马格利特超现实主义绘画异同

作者：王倩云南艺术学院

学位级别：硕士

达利与马格利特生活在相似时代背景下,因成长经历、环境氛围、个人对艺术的追求与解读不同。他们绘画作品中通过平衡梦境与现实的关系各自对艺术进行解读。达利更多的是通过历史事件、宗教文化等相对宏观的环境下与绘画间可能存在的关... 详细信息

达利与马格利特生活在相似时代背景下,因成长经历、环境氛围、个人对艺术的追求与解读不同。他们绘画作品中通过平衡梦境与现实的关系各自对艺术进行解读。达利更多的是通过历史事件、宗教文化等相对宏观的环境下与绘画间可能存在的关系解读社会环境与气氛。而在马格利特的作品不论是通过表现深沉低调自我创伤还是后期带有印象派绘画感觉与哲学性思维的创作,更多的是表现自己生活范围内相关的事物,在相对狭小的环境状态中进行艺术创作与对社会的思考、解读。通过对达利与马格利特超现实主义绘画作品的比较研究,对二十世纪超现实主义绘画在创新性、思维开拓性理念上得到提升以及丰富。超现实主义绘画理念为我们今天全球政治、经济、文化等各方面都在迅速发展环境下,丰富了我们多元化社会中的视觉感官提供了多样化创作的条件如观察角度、思想层面、开拓创新理念等的借鉴。两位超现实主义代表人物作品的解读,不仅是对作品宏观的表现差异以及对事物解读的差异,发现绘画艺术表现与传达的更多可能性,以超现实主义为代表的绘画主义等为我们今天的创作思想解放提供了很好的参考与启发。

关键词：超现实主义达利马格利特梦幻现实

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

论马格利特的魔幻超现实主义绘画风格

论马格利特的魔幻超现实主义绘画风格

作者：穆东一河北大学

学位级别：硕士

欧洲超现实主义画家勒内·马格利特越来越被大众所熟知,他的作品不仅成功的展现了隐藏在人内心深处的梦境,而且通过神秘莫测的想象力洞察人的潜意识,激发我们去探讨心灵世界的奥秘。本文主要从艺术学、美学的角度来研究马格利特超现实... 详细信息

欧洲超现实主义画家勒内·马格利特越来越被大众所熟知,他的作品不仅成功的展现了隐藏在人内心深处的梦境,而且通过神秘莫测的想象力洞察人的潜意识,激发我们去探讨心灵世界的奥秘。本文主要从艺术学、美学的角度来研究马格利特超现实主义的风格特征。首先,从他的成长经历与性格特征入手,来探讨他的绘画风格的成因和风格形成过程,他的作品从未来派到表现主义,从后印象派到野兽派,做过了各种技法的尝试,直到1925年受德·契里柯的影响,才最终确立了他的超现实主义绘画风格。马格利特被誉为魔幻超现实主义大师,他的一生都在不断进行哲理性的思考,他的作品表达了梦境的隐喻、图像的组合、“画中有画”的诗意指向等等。马格里特的绘画目的在于以逆转的视点描绘通常的事物,以此将现实转变为“神秘”。他通过作品来表达对眼见事物的质疑、对“真实”标准的挑战、对梦境的释义、对现实的超越等等,从而激发人们去思考真实的答案,寻找生命的本质。他的作品具有开放性的内容与多样的表达形式,对当今招贴、现代设计和插画风格都有着重要作用。马格利特创造的视觉图像、意象形成都是现代文化艺术研究中不可或缺的因素。马格里特独特的超现实主义在今天仍对西欧文化产生着重大的影响,它是通俗艺术、传媒艺术的灵感源泉。

关键词：超现实主义马格利特魔幻风格现代艺术

现代绘画中的两种震惊——以马格利特和波丘尼为例

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

现代绘画中的两种震惊——以马格利特和波丘尼为例

作者：徐卫四川美术学院

学位级别：硕士

作为现代性体验的“震惊”体验最初产生于19世纪工业城市的发展以及随之而出现的大众生活,拥挤嘈杂的公共空间与最新的科学技术不断地改变人类生存状态与感知模式,使得传统经验结构不可避免地走向衰落。作为审美体验的“震惊”是对作为... 详细信息

作为现代性体验的“震惊”体验最初产生于19世纪工业城市的发展以及随之而出现的大众生活,拥挤嘈杂的公共空间与最新的科学技术不断地改变人类生存状态与感知模式,使得传统经验结构不可避免地走向衰落。作为审美体验的“震惊”是对作为社会体验的“震惊”的反映,同时,前者内在于后者。本文论及三种“震惊”:1,作为现代生活体验的震惊感;2,马格利特作品中的震惊因素;3,波丘尼作品中的震惊因素。后两种震惊均属于作为现代性体验的震惊体验的整体范畴,但两者在气质上截然相反。本雅明的相关思想可以为我们对马格利特和波丘尼作品中的震惊因素的考察提供契机。一方面,本雅明对现代都市生活、超现实主义以及未来主义有都有相关的论述;另一方面,本雅明对现代世界中人类的处境及自我救赎保持关切。本文第二、三部份相互呼应,通过“线性时间的弯曲与昨日时空的死亡”、“物的拟人化与人的机器化”、“意义的断裂感与动力的连续性”三组不同视角,分别阐述马格利特和波丘尼作品中的震惊因素。在随后的第五部分,本文试图证明,马格利特作品中的震惊可以被视为对波丘尼作品中的震惊的否定性回应。两者的差异被归纳为“救赎与虚无”、“回望与开拓”的对立,同时,这两组对立体现出人类面对现代社会的演进图景时的矛盾心态。波丘尼作品中的震惊因素来源于人对技术时代的拥抱热情,在不断的开拓与革新中,“震惊”便意味着与过去的决裂;而马格利特作品中的震惊因素则激发人对自身处境的反思,并迫使人在生存的意义危机中寻找救度的可能。前者指向的是经验的破碎、灵韵的消失、生存的快乐与虚无;而后者指向的是经验的修复、灵韵的恢复以及生存的幸福与意义感。在马格利特的作品中,“启迪”无处不在;而在波丘尼的作品中,对现代世界的讴歌贯穿始终。在第六章,笔者将对两种震惊因素做出总结,并提出自己的见解。面对现代世界的扩张,矛盾心态是普遍存在的。重要的或许不是在两股相反的力量中找到一个平衡点,而是从根本上反思震惊的本质及其与人类生活的关系,毕竟,作为审美体验的震惊体验只是人类全部震惊体验的一部分,而全部的震惊体验也只是人类所有体验(经验)的一部分。

关键词：震惊现代性本雅明马格利特波丘尼

绘画思维方式 ——从图像学的角度解析马格利特的艺术作品

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

绘画思维方式 ——从图像学的角度解析马格利特的艺术作品

作者：陈卓中央美术学院

学位级别：硕士

本文主旨是以图像学的思维方式研究和分析马格利特的艺术作品。众所周知比利时艺术家马格利特是超现实主义的重要代表艺术家之一,其艺术作品以朴拙的写实手法创作并绘画出晦涩诡异如同梦境般的场景,令人难以琢磨。而图像学恰恰可以作为... 详细信息

本文主旨是以图像学的思维方式研究和分析马格利特的艺术作品。众所周知比利时艺术家马格利特是超现实主义的重要代表艺术家之一,其艺术作品以朴拙的写实手法创作并绘画出晦涩诡异如同梦境般的场景,令人难以琢磨。而图像学恰恰可以作为一个研究马格利特的艺术作品很合适的方法论,图像学的目的是发现和解释艺术图像的象征意义,揭示图像在各个文化体系和各个文明中的形成、变化及其所表现或暗示出来的思想观念,图像学对美术作品的解释分为三个层次：1解释图像的自然意义,即识别作品中作为人、动物和植物等自然物像的线条和色、形状与状态,把作品解释为有意味的特定的形式体系。2发现和解释艺术图像的传统意义。3解释作品的内在意义或内容。一个国家或一个时代的政治、经济、社会状况、宗教)、哲学,通过艺术家的手笔凝聚在艺术作品中,成为作品的本质意义和内容。马格利特的作品中渗透了心理学、哲学、物理和科学等等,如梦境,语言与图像的矛盾,诗性的逻辑等等。而与各个学科相结合联系也是图像学的一大特征,所以通过学习图像学并以此研究和分析马格利特的艺术作品,从而形成一种绘画思维方式,来帮助我今后的学习和创作。

关键词：图像学马格利特绘画思维方式

罗尔斯与马格利特正义观比较——兼论正派社会理论对中国制度建设之意义

在线全文

同方学位论文库

学校读者我要写书评

暂无评论

武汉理工大学学报（社会科学版） 2014年第4期27卷 591-595页

作者：阳鸣武汉大学马克思主义学院湖北武汉430072 西藏大学思想政治教学部西藏拉萨850000

正义一直被视为理想政治秩序的基石,从古至今,思想家对正义展开无数探讨,罗尔斯无疑是正义理论领域的集大成者,任何学者在阐述自己的正义理论时都无法绕开罗尔斯的正义理论。而马格利特却从"正派"和"不羞辱"角度提出了自己特点鲜明的正... 详细信息

正义一直被视为理想政治秩序的基石,从古至今,思想家对正义展开无数探讨,罗尔斯无疑是正义理论领域的集大成者,任何学者在阐述自己的正义理论时都无法绕开罗尔斯的正义理论。而马格利特却从"正派"和"不羞辱"角度提出了自己特点鲜明的正义理论,并被称为罗尔斯之后最成功的正义理论家。罗尔斯和马格利特正义理论的形成,跟各自的时代背景紧密相关,罗尔斯试图通过物质分配去实现正义,马格利特却着力于"正派"、"不羞辱"的正义秩序构建。在物质社会迅猛发展的当下中国,马格利特的正派社会理论对中国之改革有着更大的指导意义。

关键词：罗尔斯马格利特正义正派社会