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由宗炳《画山水序》及王微《叙画》论我国山水画于南朝独立成科

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新美术 2016年第7期37卷 70-75页

作者：梁少膺

唐张彦远《历代名画记》卷一（论画山水树石）：“山水之变始于吴，成于二李……又若王右丞之重深……其余作者非一，皆不过之。”山水画来源于吴道之人物画的背景，至王右丞、二李（李将军、李中书）成立。张氏勾勒出了唐代山水画的大... 详细信息

唐张彦远《历代名画记》卷一（论画山水树石）：“山水之变始于吴，成于二李……又若王右丞之重深……其余作者非一，皆不过之。”山水画来源于吴道之人物画的背景，至王右丞、二李（李将军、李中书）成立。张氏勾勒出了唐代山水画的大致轮廓。故一般美术史都认为山水画在唐代独立成科。这时山水画开始出现两大变革：一是以李思训与李道昭父子为代表的青绿山水；一是以王维为代表的水墨山水。

关键词：山水画《画山水序》《历代名画记》南朝王微宗炳青绿山水水墨山水

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山水画创作中虚实问题管见

山水画创作中虚实问题管见

作者：孙伟垠河南大学

学位级别：硕士

“虚实”这一概念从《道德经》生发并引入中国画之后,成为中国画创作中绕不开的重要命题。历代诸多论者和画者在其著述及画论、题跋中对“虚实”均多有论说,这对于山水画创作意境的营造和对比统一画面极具指导价值。对于意境营造来说,... 详细信息

“虚实”这一概念从《道德经》生发并引入中国画之后,成为中国画创作中绕不开的重要命题。历代诸多论者和画者在其著述及画论、题跋中对“虚实”均多有论说,这对于山水画创作意境的营造和对比统一画面极具指导价值。对于意境营造来说,客观具体的物象是“实”,无限的时间和空间为“虚”,二者的有机结合才产生意境。对于对比统一画面来说,可以先从整体来把握,用整体的虚实来统一画面,再在大的虚实中找虚实,找对比。本人通过对作品《林壑幽泉图》中虚实关系的处理,逐渐领会到在整体安排上要注意虚实在画面中的左右位置,大小变化,然后再在其中寻求变化。在局部的安排上注重“大实”处的虚实穿插,也要注重“大虚”处的虚实。在笔墨的表达上通过用笔的提按转折变化,整体的墨色浓淡层次布局体现画面虚实。也通过对具体物象的疏密安排,让画面达到密处实,疏处虚的效果。这些体会启发我认识到虚实关系对于画面的作用是通过对比显现出来的,通过改变虚实对比参照系,虚实关系也间接的影响画面的节奏。而且也意识到虚实的表达是笔与墨相互融合,共同作用的结果。

关键词：虚实山水画笔墨

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山水画留白营造空灵之境探究与实践

山水画留白营造空灵之境探究与实践

作者：朱圆北方民族大学

学位级别：硕士

山水画作为中国画主要创作类型,在今天的艺术界仍展现出巨大的生机和活力。在以笔墨为主要表现手段的山水画世界中,留白是打造画面意境的主要手法。留白融合着深刻的传统文化和哲学思想,通过以白衬黑、以少胜多、以虚映实的留白手法,形... 详细信息

山水画作为中国画主要创作类型,在今天的艺术界仍展现出巨大的生机和活力。在以笔墨为主要表现手段的山水画世界中,留白是打造画面意境的主要手法。留白融合着深刻的传统文化和哲学思想,通过以白衬黑、以少胜多、以虚映实的留白手法,形成虚无遥远、空灵缥缈的画作形态。对于山水画来说,留白不仅仅生成了画作的笔墨技法,促进艺术语言体系的形成,并且还能够渲染和造就超脱凡尘的空灵之境。本文结合自身的创作经验,运用美学、哲学以及美术知识,对山水画留白营造空灵之境的实践进行系统研究。首先,阐释了山水画留白与空灵之境的审美内涵,对“留白”的哲学基础及审美追求与“空灵”意境进行了梳理阐述;其次,细致地探讨了留白营造空灵之境的表现手法,即在创作过程中遵循物象表现元素以空为旨、章法布局以简为尚、笔墨处理简淡为宗的方法;最后,引发出山水画“留白”营造“空灵之境”的创作实践与感悟,以期能够通过留白这一绘画语言打造象外之象,韵外之致的空灵之境,从而产生空纳万境的审美意象。

关键词：山水画留白空灵意境

诗意象征与客观写实——中国清代山水画与法国印象派风景画标题的比较分析

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福建师范大学学报（哲学社会科学版） 2019年第4期 161-169页

作者：王裕亮福建师范大学美术学院

本文从标题现象学视角对清代山水画和法国印象派风景画代表性画家的作品标题文本进行差异性分析,试图揭示二者在类型内容、结构及特点的不同及中西风景画在主观世界上的异质关系,追寻形成这种差异的原因。以往有关中国清代山水画及法国... 详细信息

本文从标题现象学视角对清代山水画和法国印象派风景画代表性画家的作品标题文本进行差异性分析,试图揭示二者在类型内容、结构及特点的不同及中西风景画在主观世界上的异质关系,追寻形成这种差异的原因。以往有关中国清代山水画及法国印象派风景画的相关研究更关注于作品背景、具体画面及作品整体效果上,本文则建立在大量数据文献上的标题文本解读,希翼给中西绘画比较提供一个较新的思路。

关键词：风景画山水画标题文本

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山水画空间论

山水画空间论

作者：邱永培安徽师范大学

学位级别：硕士

中国山水画艺术从出现、发展、成熟至今,有一种现象一直被人们讨论着、研究着,那就是它那独特的空间表现形式。本论文从以下四个方面对其作以分析与思考。一、对山水画空间形式的哲学思考。阐述传统哲学思想对山水画空间表现的影响。二... 详细信息

中国山水画艺术从出现、发展、成熟至今,有一种现象一直被人们讨论着、研究着,那就是它那独特的空间表现形式。本论文从以下四个方面对其作以分析与思考。一、对山水画空间形式的哲学思考。阐述传统哲学思想对山水画空间表现的影响。二、山水画的时空意识——一种心理时空观。山水画的时空意识与中国传统文化中的宇宙意识的一致性,它们所拥有的时空是一种由心理逻辑构建起来的时空观。三、山水画的空间表现形式。山水画空间形式的逐渐自我完善。四、对现代山水画空间表现的思考。由于环境的变化,时代的多元化,现代山水画的空间表现呈现出多样化。

关键词：山水画空间表现多元化

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山水画皴法的程式研究

山水画皴法的程式研究

作者：魏昆中国艺术研究院

学位级别：硕士

皴法,是中国山水画中常用的一种技法,无论是点皴、线皴还是面皴,不但有自身书写、节奏、肌理等形式美,山水画雄奇、浑厚、空灵等内在美感也都蕴含在皴法的程式之中。皴法经过千百年来画家的创造与传承,逐渐衍变形成了山水画独有的程式... 详细信息

皴法,是中国山水画中常用的一种技法,无论是点皴、线皴还是面皴,不但有自身书写、节奏、肌理等形式美,山水画雄奇、浑厚、空灵等内在美感也都蕴含在皴法的程式之中。皴法经过千百年来画家的创造与传承,逐渐衍变形成了山水画独有的程式化的技法,这一过程,少不了艺术家对自然的描摹和对内心的写照。中国画的传统皴法及其程式化的特征对未来绘画艺术的创新具有借鉴和参照意义。廓清对传统意义上皴法内涵和外延的理解,在对外部世界不断探索和发现的基础上,中国画的创新和发展将具有无限的空间。本文旨在通过分析山水画皴法及其程式化特征产生、发展、形成并衍革的历史,更好的了解山水画皴法的程式化所表达的审美指向和精神意蕴,以期为新时代新的山水画创作提供理论依据。

关键词：山水画皴法程式审美指向

远程艺术类课程的教学实践探索——以传统山水画绘画课程为例

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中国远程教育 2018年第12期 50-56,68页

作者：唐应山韩仪谢军黄岩王正东杨耀肖婷婷于少平崔明国家开放大学人文教学部国家开放大学质量监控与评估中心国家开放大学实验学院哈尔滨广播电视大学浙江广播电视大学国家开放大学书画艺术教育研究院于少平书画研究所

国家艺术基金传统山水画在线教学项目面向分布在全国的1,286名零起点学生以网络方式开展山水画教学。围绕在线绘画教学的特殊需求,项目在学习环境建设、课程设计、在线教学支持和教学过程管理等方面进行了深入探索,特别是利用网络将分... 详细信息

国家艺术基金传统山水画在线教学项目面向分布在全国的1,286名零起点学生以网络方式开展山水画教学。围绕在线绘画教学的特殊需求,项目在学习环境建设、课程设计、在线教学支持和教学过程管理等方面进行了深入探索,特别是利用网络将分散在不同区域的师资力量整合为分工明确又协作配合的教学团队,为学生提供个性化的在线教学支持服务,帮助学生在短期学习之后就取得明显的学习进步,在学习任务完成率、学生满意率等方面取得理想的成效。该项目的成功实施证明了由在线辅导教师实施的教学支持对保证在线教学质量的关键作用,而过程管理则是实现在线教学目标的重要保证。对开放大学而言,整合系统内外师资力量,强化教学团队建设,是提升教学质量的重要途径。开放大学遍布全国的体系使其在开展非学历教育项目上具有先天优势,但是要深入研究如何契合社会需求、充分发挥网络教学的作用、重构基础条件等问题。

关键词：山水画网络教学学习环境课程设计教学支持教学团队教学过程管理非学历项目

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山水画个性化符号与写生

山水画个性化符号与写生

作者：吴何中中国美术学院

学位级别：硕士

中国山水画发源于魏晋六朝,鼎盛于宋元,衰落于明清,有待兴盛于当前。山水画在其自身发展的历史进程中,总结出树法、石法、云水法、点景人物法、宫室舟桥法等技法规范,其笔墨符号有披麻、斧劈、鹿角、蟹爪等,从而形成一个完备的个性化符... 详细信息

中国山水画发源于魏晋六朝,鼎盛于宋元,衰落于明清,有待兴盛于当前。山水画在其自身发展的历史进程中,总结出树法、石法、云水法、点景人物法、宫室舟桥法等技法规范,其笔墨符号有披麻、斧劈、鹿角、蟹爪等,从而形成一个完备的个性化符号系统。山水画的表现形式,从宋人尚法、元人尚意、明清人追求以书入画,传统已形成普遍意义上的规范和选择意义上的经典。个性化符号是历代画家外师造化,中得心源,在写生中观照自然、应物象形、写形达意而形成的。本文对山水画个性化符号与写生进行研究,首先分析历代著名画家经典作品的个性化符号,然后从个性化符号入手返观自然谈写生,最后得出结论:对传统个性化符号的学习,要师其规律而非仅仅是“符号”,学习传统一面要“打进去”,同时要“打出来”,趁自己还没有迷失在“个性化符号”中时,就同时着手建立属于自己的个性化符号,从而发展传统,为中国山水画增高阔。

关键词：山水画个性化符号写生

山水画构图问题研究 ——关于作品《洞壑幽居》的意境传达

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山水画构图问题研究 ——关于作品《洞...

作者：王玲贵州民族大学

学位级别：硕士

天河潭位于贵阳市花溪区,具有贵州山水秀丽多姿的典型性特征。创作以天河潭为题材,追求秀润幽静的画面气象,以表达人与自然亲和的关系,传达对和谐宁静生活的向往。论文从构图切入,通过对天河潭自然、人文的认识,提炼创作主题与意境,由... 详细信息

天河潭位于贵阳市花溪区,具有贵州山水秀丽多姿的典型性特征。创作以天河潭为题材,追求秀润幽静的画面气象,以表达人与自然亲和的关系,传达对和谐宁静生活的向往。论文从构图切入,通过对天河潭自然、人文的认识,提炼创作主题与意境,由此对构图的主次、虚实、势以及具体表现的笔意、设色等问题进行阐述;运用相关案例及理论分析,探索以传统中国山水画形式,表达对特定地域的审美感受。

关键词：贵阳天河潭山水画构图意境