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靳双双宋利作品

中国民族博览 2021年第2期 47-47页

作者：靳双双宋利内蒙古大学艺术学院

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靳双双、赵娇作品

美与时代（美术学刊）（中） 2020年第5期 128-128页

作者：靳双双赵娇内蒙古大学艺术学院

笔墨瑞士——埃米尔·诺尔德与张大千作品比较研究

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美与时代（美术学刊）（中） 2022年第6期 120-122页

作者：靳双双内蒙古大学

埃米尔·诺尔德和张大千笔下的瑞士风景,有很大的相似性,二者描绘瑞士风景的作品同为水性材料绘画作品,却笔墨酣畅。大部分国土被阿尔卑斯山脉占据的瑞士,雪山风景非常多见。张大千的瑞士雪山泼彩作品晚于诺尔德的瑞士雪山水彩作品30余... 详细信息

埃米尔·诺尔德和张大千笔下的瑞士风景,有很大的相似性,二者描绘瑞士风景的作品同为水性材料绘画作品,却笔墨酣畅。大部分国土被阿尔卑斯山脉占据的瑞士,雪山风景非常多见。张大千的瑞士雪山泼彩作品晚于诺尔德的瑞士雪山水彩作品30余年。张大千多次游历欧洲,泼彩绘画受到了欧洲抽象主义绘画的影响。诺尔德也到访过中国,借鉴学习了中国绘画技法,因此,他的作品的笔法和色彩有着强烈的亲和力。不同文化背景下的两位艺术家的绘画形式相似,绘画选用的水性材料相似,作品的气韵也十分相似。

关键词：埃米尔·诺尔德张大千瑞士风景笔墨

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绿色在油画肖像中的色彩表征及形式共通

美术文献 2022年第7期189卷 30-32页

作者：靳双双呼和浩特民族学院美术学院内蒙古呼和浩特010010

油画肖像中绿色的视觉表征在绘画中以生理色到环境色再到象征色呈现。巴洛克时期,鲁本斯以生理特征介入油画肖像;在后印象派肖像绘画中,环境绿色及象征主义风格传达着阴郁的基调以及艺术家对本我的探寻;表现主义肖像绘画中的绿色发生了... 详细信息

油画肖像中绿色的视觉表征在绘画中以生理色到环境色再到象征色呈现。巴洛克时期,鲁本斯以生理特征介入油画肖像;在后印象派肖像绘画中,环境绿色及象征主义风格传达着阴郁的基调以及艺术家对本我的探寻;表现主义肖像绘画中的绿色发生了平面化的转变,与中国京剧脸谱中的绿色在色彩构成及视觉表征上形成共通。

关键词：油画肖像绿色视觉表征

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造型意趣的可读性精神叙事——以博·阿斯巴根绘画艺术为例

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金钥匙（汉文、蒙古文） 2022年第6期42卷 61-65页

作者：何佳靳双双内蒙古艺术学院澳门科技大学人文艺术学院中国澳门

当代绘画在视觉精神上异化多元,为新的秩序建立了顺应自然、合乎理性的视觉表达形式,博·阿斯巴根的绘画作品是个人造型表达在架上绘画文化中的传承。艺术自律,少众而主动边缘,具备地域人文历史造型思维,有意识地发掘出埋藏于表层之下... 详细信息

当代绘画在视觉精神上异化多元,为新的秩序建立了顺应自然、合乎理性的视觉表达形式,博·阿斯巴根的绘画作品是个人造型表达在架上绘画文化中的传承。艺术自律,少众而主动边缘,具备地域人文历史造型思维,有意识地发掘出埋藏于表层之下的历史逻辑,成为造型意趣的可读性精神叙事,显现出个人的视觉思维和创作逻辑。生而鲜的气场与状态使他的绘画触发画面的现场感和时间性表达,有意识地描画板凳状长腿马,是古代岩画传统造型与现实的链接,绘画中马的形象及草原牧人的风马吉祥,在复杂的精神性叙事中走向差异和自由。

关键词：博·阿斯巴根马造型精神叙事

潆洄流彩——“倾泻绘画”与泼墨及三彩器的契合

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新美域 2022年第12期 13-15页

作者：靳双双何佳内蒙古大学美术学院内蒙古艺术学院

在宗白华的美学理论中，描述中国传统绘画是墨色的、缺乏色彩的，纸本或绢本的绘画艺术是最常研究的对象。而三彩陶器上斑斓的色釉在绘画角度常被忽视。三彩器是古代中国绘画色彩丰富的体现，三彩器上泼墨、泼彩的艺术形式最早在北齐出... 详细信息

在宗白华的美学理论中，描述中国传统绘画是墨色的、缺乏色彩的，纸本或绢本的绘画艺术是最常研究的对象。而三彩陶器上斑斓的色釉在绘画角度常被忽视。三彩器是古代中国绘画色彩丰富的体现，三彩器上泼墨、泼彩的艺术形式最早在北齐出土的白釉绿彩长颈瓶上出现，之后的唐三彩器更是大量存在。泼彩艺术是否起源于三彩器上值得思考。三彩器的上色彩、形式以及未完成感是极简艺术追求表现的禅宗哲学。三彩器流动的彩釉展现出的现代性与“倾泻绘画”相契合，泼墨的艺术手法也影响了现当代艺术家的创作，非刻意的描绘图形，唤起了自然界的崇高力量。

关键词： “倾泻绘画” 泼墨三彩器现代性

基于平衡计分卡的JTSD银行绩效评价指标体系设计

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基于平衡计分卡的JTSD银行绩效评价指标体系设计

作者：靳双双辽宁大学

学位级别：硕士

在复杂的、急剧变化的经营环境中,战略管理对于国内商业银行的生存和发展是极其重要的。银行传统的绩效评价指标体系以财务指标为核心,在新的经济形势下,这种指标体系已经不能适应银行战略管理的要求。通过详细分析JTSD银行现有的绩效... 详细信息

在复杂的、急剧变化的经营环境中,战略管理对于国内商业银行的生存和发展是极其重要的。银行传统的绩效评价指标体系以财务指标为核心,在新的经济形势下,这种指标体系已经不能适应银行战略管理的要求。通过详细分析JTSD银行现有的绩效评价指标体系,本文发现现有的绩效评价方法存在一定的问题,本文试图将该体系进行改进,以寻求更好的绩效评价方法。本文的主要创新点是将平衡计分卡引入JTSD银行绩效评价指标体系之中,平衡计分卡不仅考虑了财务指标,还将非财务指标的因素考虑进来,它可以更好地反映商业银行的经营业务活动,并帮助银行制定更好的战略,以缓解银行短期利益和长期利益的冲突。运用平衡计分卡的思想,本文试图设计一种更加科学,合理的绩效评价指标体系,提高JTSD银行的战略管理能力,从而提高其核心竞争力。本文对JTSD银行当前的绩效评价指标体系进行了详细的分析,并构建出基于平衡计分卡的绩效评价指标体系。本文采用的研究方法主要有文献研究法、个案研究法、问卷调查法等。在进行平衡计分卡设计时,运用层次分析法确定各指标权重,本文两次用到了调查问卷,首先是在探寻JTSD银行原有绩效评价存在的问题时,另外,是在进行平衡计分卡各指标两两重要性比较时。最后为保证基于平衡计分卡的JTSD银行绩效评价指标体系的顺利实施,本文又提出了相应的保障措施,以希望提升JTSD银行的绩效管理水平。本文共包括五个部分,第一部分是绪论,主要介绍了研究的背景、意义、思路及方法;第二部分是绩效评价相关理论概述,对主要财务及非财务绩效评价指标分别做了介绍,并简单介绍了平衡计分卡;第三部分是JTSD银行目前绩效评价采用的主要指标及存在的问题,介绍了JTSD银行概况及目前绩效评价情况,并找出目前绩效评价存在的问题;第四部分是JTSD银行采用平衡计分卡进行绩效评价的必要性分析;第五部分将平衡计分卡引入JTSD银行绩效评价指标体系中,并描述了具体的设计过程,包括平衡计分卡的指标选取、权重安排及具体实施。

关键词： JTSD银行绩效评价平衡计分卡

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浅析“80后”绘画艺术创作观念的形成

浅析“80后”绘画艺术创作观念的形成

作者：靳双双首都师范大学

学位级别：硕士

“80后”按字面意思是1980年后出生的这代人,但本文中的“80后”并非是以严格意义上的时间概念来划分的,而是指80年代左右出生,近些年来活跃于中国当代艺术创作中的这一人群。 “80后”是不愿被框范的一代,他们只是想自己阐释自己,8... 详细信息

“80后”按字面意思是1980年后出生的这代人,但本文中的“80后”并非是以严格意义上的时间概念来划分的,而是指80年代左右出生,近些年来活跃于中国当代艺术创作中的这一人群。 “80后”是不愿被框范的一代,他们只是想自己阐释自己,80后一代在传统文化不断减弱、社会经济高速发展、生活压力越来越大的时代背景下产生了属于他们自己的艺术。“80后”艺术代表了媒体、市场、群众的一种革新意向,也表现出艺术本身的一种现代性。作为在中国市场经济环境下成长起来的第一代人,他们的影响已经逐步扩大到了社会的各个层面。“80后”中的许多人在社会的各个领域发出了越来越响亮的声音,他们已经成为社会的重要力量,其中“80后”艺术家就作为一支新兴力量正在被整个艺术界以及社会所关注。本文论述了什么是“80后”艺术家及其精神特质,解释了什么是观念及各方面因素对“80后”艺术家创作观念的形成所产生的影响。同时还列举出几个典型的“80后”艺术家,通过他们的作品和艺术风格的分析说明他们所表现出来的不同于以往艺术家作品的艺术价值以及存在的问题。“80后”艺术不能说是中国当代艺术的主导,只能说是参与中的一员,还有待更多地认识世界、了解社会和人生。

关键词： “80后” 审美体验观念艺术创作心理

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关于我创作中的“绘画性”思考与实践

关于我创作中的“绘画性”思考与实践

作者：靳双双内蒙古大学

学位级别：硕士

现当代架上绘画,是各类传统造型艺术形式,在架上艺术的综合发展,是在当代视觉文化行为上的延展。在多元艺术交流中,面临着当代艺术的冲击,如装置、影像等,多元的艺术价值思维否定着传统绘画的价值。架上绘画的“绘画性”在现当代多元艺... 详细信息

现当代架上绘画,是各类传统造型艺术形式,在架上艺术的综合发展,是在当代视觉文化行为上的延展。在多元艺术交流中,面临着当代艺术的冲击,如装置、影像等,多元的艺术价值思维否定着传统绘画的价值。架上绘画的“绘画性”在现当代多元艺术行为中,保持绘画本身的叙述性和视觉性价值被质疑,现代绘画是对印象派的延续和抽象立体主义绘画的再表达,进入当代架上绘画已形成多元复杂的生态。学院三年的专研和实践,创作与习作在架上思考,生活在北方地区,作品的形成与草原写生相关联而丰富多彩,架上绘画的“绘画性”以个人的思考自律存在于画面中,呈现出不同的作品系列并思考个人的绘画风格。通过对艺术家欧文·佩特林,吕克·图伊曼斯的借鉴,以一定的绘画形式构建自身的“绘画性”,内容涵盖笔触、色调、未完成感、画面层次叠加等。把地域光色与自身感受相结合并在画面中呈现,对草原物象之间的矛盾冲突和视觉动感,消逝的印象解构再重新构建,以一定的秩序压缩多维空间融合在同一个平面内。尝试拼贴构造新的“绘画性”语言形式。对个人作品的“绘画性”思考并实践,在画面中构建自身绘画的视觉表达。

关键词： “绘画性” 架上绘画多元艺术构建