检索结果-南通市图书馆

回归还是创新?——布列兹《赞美诗I》的作曲技法与艺术观念

在线全文

同方期刊数据库

学校读者我要写书评

暂无评论

音乐研究 2023年第5期 132-144页

作者：冶鸿德中国音乐学院作曲系

布列兹是20世纪中叶以来举足轻重的先锋音乐大师,在序列音乐、偶然音乐、电子音乐的发展和新音乐的诠释推广方面都有重要的贡献。自80年代以来,布列兹的创作与他早期的序列主义、结构主义有了较大的不同。他的晚期作品《赞美诗I》(Anthe... 详细信息

布列兹是20世纪中叶以来举足轻重的先锋音乐大师,在序列音乐、偶然音乐、电子音乐的发展和新音乐的诠释推广方面都有重要的贡献。自80年代以来,布列兹的创作与他早期的序列主义、结构主义有了较大的不同。他的晚期作品《赞美诗I》(Anthemes I)在控制与自由的关系上进行了新的探索,应用“集合云”的概念与方法,广泛使用了“主音”“终止式”及主题片段重复等手法,对动机“轮廓”的可感知与可识别给予特别的关注。这些“相互矛盾”的技术特征吸引着研究者关注布列兹晚期创作理念的转变。需要回答的是,这转变是保守的回归还是新阶段的创新。

关键词：布列兹赞美诗主音终止式音集云回归与创新

维普期刊数据库评论

在线全文

维普期刊数据库

学校读者我要写书评

暂无评论

旋律学研究的现实困境与时代机遇

中国音乐 2022年第1期 24-29页

作者：冶鸿德中国音乐学院作曲系

从音乐发展历史、构成机制,以及音乐在人类精神生活中的地位来看,旋律无疑处于基础与核心地位。但对旋律及旋律学的研究,迄今没有形成完整的学科架构与知识体系。中华文明在历史长河中积累了浩瀚的优秀旋律及丰富的旋律思想,中国音乐学... 详细信息

从音乐发展历史、构成机制,以及音乐在人类精神生活中的地位来看,旋律无疑处于基础与核心地位。但对旋律及旋律学的研究,迄今没有形成完整的学科架构与知识体系。中华文明在历史长河中积累了浩瀚的优秀旋律及丰富的旋律思想,中国音乐学人应展现该有的文化自觉和艺术担当,探索基于中国传统旋律继承、创新的旋律学。这既是中国音乐发展的内在需要,也是时代赋予我们的历史责任。本文在简述旋律学研究史的基础上,分析了当前我国旋律学研究存在的主要问题,进而阐述了旋律学研究的必要性、紧迫性和可能性,认为推进旋律学研究对旋律创作人才培养、旋律学学科建设、音乐各学科间的融合创新、音乐文化事业的发展都具有重要的意义。

关键词：旋律学现实困境时代机遇文化自觉

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

略论音乐分析的发展及思维导向

中央音乐学院学报 2004年第3期 65-75页

作者：冶鸿德中央音乐学院作曲系

音乐分析理论的发展大致可以分为三个阶段:分析的早期历史(18世纪中叶以前);以曲式学为核心的音乐分析时期(18世纪中叶到19世纪末);以个人风格和理论融合为特征的音乐分析时期(19世纪末到20世纪)。由于研究对象及研究角度的不同,每种音... 详细信息

音乐分析理论的发展大致可以分为三个阶段:分析的早期历史(18世纪中叶以前);以曲式学为核心的音乐分析时期(18世纪中叶到19世纪末);以个人风格和理论融合为特征的音乐分析时期(19世纪末到20世纪)。由于研究对象及研究角度的不同,每种音乐分析理论都具有特定的局限;同时,音乐作品本身具有的客观规律又使各种分析法具有一些共同的特点。音乐分析中科学的思维导向应是建立以传统分析理论为基础、以分析和认识乐曲的组织逻辑及内在结构力为目的、以多种近现代音乐分析技法之间的互补互渗为手段的跨技法分析。

关键词：音乐分析互补性互渗性思维导向跨技法分析

曲无定则形法自然——亨策交响曲曲式结构分析

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

中央音乐学院学报 2012年第2期 69-80,120页

作者：冶鸿德南京艺术学院音乐学院

汉斯·维尔纳·亨策(Hans Werner Henze,1926～)共创作了10部交响曲,它们充分体现了作曲家融各种风格于一炉,在博采众长的基础上形成的"泛技法"风格。亨策的曲式结构同样体现出不拘绳墨、形法自然的创新特征。其交响曲使用的曲式主要有... 详细信息

汉斯·维尔纳·亨策(Hans Werner Henze,1926～)共创作了10部交响曲,它们充分体现了作曲家融各种风格于一炉,在博采众长的基础上形成的"泛技法"风格。亨策的曲式结构同样体现出不拘绳墨、形法自然的创新特征。其交响曲使用的曲式主要有传统曲式的独特运用、边缘曲式、自由曲式、透视性曲式、附生性曲式、符号性曲式和戏剧性套曲结构等。

关键词：亨策交响曲曲式结构

开启现代音乐之门的密码—评姚恒璐新作《现代音乐分析方法教程》

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

人民音乐（评论） 2006年第2期 87-89页

作者：冶鸿德中央音乐学院作曲系

《现代音乐分析方法教程》（湖南文艺出版社2003年版；以下简称《教程》）是姚恒璐教授多年致力于现代音乐分析研究之后的一部力作。它对现代音乐分析理论进行了深入、系统而富有创造性的研究。也是我国已经出版的第一部全面而深入的对... 详细信息

《现代音乐分析方法教程》（湖南文艺出版社2003年版；以下简称《教程》）是姚恒璐教授多年致力于现代音乐分析研究之后的一部力作。它对现代音乐分析理论进行了深入、系统而富有创造性的研究。也是我国已经出版的第一部全面而深入的对现代音乐分析理论进行研究的专著。

关键词：现代音乐文艺出版社密码 2003年版《现代音乐分析方法教程》

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

亨策“移动和弦”的结构与功能

中央音乐学院学报 2009年第4期 13-23页

作者：冶鸿德南京艺术学院音乐学院

汉斯·威尔纳·亨策(Hans Werner Henze,1926～)是二战后德国最重要的作曲家之一。在20世纪的西方音乐史上,亨策是一位比较独特的大师。他不以技法的激进而著名,也难以归为某一具体的音乐流派。在他的和声体系中,三音固定的"移动和弦"... 详细信息

汉斯·威尔纳·亨策(Hans Werner Henze,1926～)是二战后德国最重要的作曲家之一。在20世纪的西方音乐史上,亨策是一位比较独特的大师。他不以技法的激进而著名,也难以归为某一具体的音乐流派。在他的和声体系中,三音固定的"移动和弦"占有重要的地位。其独特的结构方式及在作品中广泛系统的应用使它具有了传统和声体系中某种"功能"意义。移动和弦的结构特点与功能充分体现了作曲家根植传统、锐意创新的创作观念。"移动和弦"是亨策音乐创作技法和风格特征的一个缩影。

关键词：亨策 “移动和弦” 结构方式功能意义风格特征

透视、样式、链条、结构——姚恒璐《第一交响曲——升华》创作技法分析

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

中央音乐学院学报 2007年第4期109卷 107-117页

作者：冶鸿德中国海洋大学艺术系

《第一交响曲——升华》①是姚恒璐教授在英国利兹大学攻读博士学位时的毕业作品。这部七乐章的交响曲体现出了作曲家"透视"的结构观念,并把整体结构设计中的"透视"思维渗透到音高材料、音色—力度样式、以语言逻辑为基础的句法等方面。

关键词：姚恒璐第一交响曲——升华透视结构音色—力度样式链条技术

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

“凯奇风暴”略探

南京艺术学院学报（音乐与表演版） 2016年第2期 81-86,10页

作者：冶鸿德南京艺术学院音乐学院江苏南京210013

1958年,约翰·凯奇第一次参加了达姆斯塔特夏季音乐节,他的音乐作品和音乐思想在音乐节上引起了轩然大波,并引起了反对者和支持者之间持续的辩论。凯奇对音乐秩序、音乐结构、音乐意义的否定引起反对者口诛笔伐的同时,也推进了音乐节对... 详细信息

1958年,约翰·凯奇第一次参加了达姆斯塔特夏季音乐节,他的音乐作品和音乐思想在音乐节上引起了轩然大波,并引起了反对者和支持者之间持续的辩论。凯奇对音乐秩序、音乐结构、音乐意义的否定引起反对者口诛笔伐的同时,也推进了音乐节对音乐技术、创作理念和美学思想的深入思考。"凯奇风暴"涉及到三个方面的问题,即凯奇在音乐节上三篇演讲的内容与意义;凯奇与其他作曲家在音乐理念上的差异;凯奇在达姆斯塔特音乐节思潮变革过程中的作用。

关键词：凯奇风暴达姆斯塔特不确定性先锋音乐思潮解构

双重律制中的音高关系与结构逻辑——利盖蒂最后作品《汉堡协奏曲》的技法分析

在线全文

学校读者我要写书评

暂无评论

交响（西安音乐学院学报） 2014年第3期33卷 103-112页

作者：冶鸿德南京艺术学院江苏南京210013

《汉堡协奏曲》是著名匈牙利作曲家利盖蒂的最后一部作品,它最突出的特点是在独奏圆号和四支助奏圆号中使用了自然音圆号。由于自然音圆号演奏的是泛音列,它与以平均律为基础的乐队之间存在着音高方面的矛盾。利盖蒂把该基本矛盾在全曲... 详细信息

《汉堡协奏曲》是著名匈牙利作曲家利盖蒂的最后一部作品,它最突出的特点是在独奏圆号和四支助奏圆号中使用了自然音圆号。由于自然音圆号演奏的是泛音列,它与以平均律为基础的乐队之间存在着音高方面的矛盾。利盖蒂把该基本矛盾在全曲中的冲突、共存与交织作为乐曲最基本的结构逻辑基础。并通过音高、材料、织体等手法或突出分离矛盾、或整合统一矛盾,最终构成完整的作品。

关键词：利盖蒂汉堡协奏曲自然音圆号泛音列平均律