解构主义在现当代粉彩绘画创作中的应用研究

作     者：陈伊婧 

作者单位：景德镇陶瓷大学 

学位级别：硕士

导师姓名：李磊颖

授予年度：2024年

学科分类：1305[艺术学-设计学（可授艺术学、工学学位）] 1304[艺术学-美术学] 13[艺术学] 

主      题：解构主义 粉彩绘画 陶瓷领域 现当代 

摘      要：随着历史的演变和时代的更迭,绘画艺术形式更加多元,解构主义正是对复杂社会结构的一种体现,反映了人们的审美取向。它的创新前卫设计理念不断在解构与结构之间冲突和融合,在这个彰显个性的时代,传统的绘画已不足以满足人们日益增长的个性化审美需求。解构主义最先出现在文学语言领域中,雅克·德里达的研究作品占据着举足轻重的地位。西方建筑师率先提出解构主义设计的概念,后被引入到图案设计中,在设计界大放异彩。自1947年毕加索涉足陶瓷领域并开始大量创作,解构主义在陶瓷领域受到广泛关注。20世纪50年代,随着以美国彼得·沃克斯为首的奥蒂斯陶艺运动和以日本八木一夫为代表的“走泥社陶艺革命,解构主义在陶艺创作领域蓬勃发展,富有解构意味的当代陶艺作品频繁出现,为陶瓷领域注入了新生命力。而本文所研究的陶瓷粉彩绘画,由于工艺较为复杂、技术受限,这一领域的研究仍是相对空缺的。本文旨在探究解构主义与现当代粉彩绘画的融合,通过综合运用文献研究法、图像研究法、实验法及观察法等多种研究方法,对解构主义的历史背景和艺术特征进行梳理,通过对西方经典和国内现当代绘画领域中的案例进行分析研究,从造型、空间、色彩三个层面总结分析其平面化、几何化、明暗化等方法论并使之与粉彩工艺性相融合,提炼出适用于粉彩绘画的解构方法,以此来指导笔者的创作实践,为陶瓷绘画创作提供新途径、新形式、新办法。解构主义不仅为艺术创作开辟了新的可能性,转变了人们进行审美活动的方式。它为跨学科理论的研究与实践提供了宝贵的参考,有助于更好地充实当代粉彩绘画的独特特征和艺术语言。