戏曲艺术的装饰性语言对我工笔创作的启示

作     者：张月姮 

作者单位：南京艺术学院 

学位级别：硕士

导师姓名：周京新

授予年度：2021年

学科分类：1304[艺术学-美术学] 13[艺术学] 1303[艺术学-戏剧与影视学] 

主      题：戏曲 装饰性 构图 造型 色彩 

摘      要：随着昆曲成为“人类口述与非物质文化遗产的代表作且位列榜首,人们对于戏曲的关注度也逐渐提升。中国传统戏曲艺术源远流长,追溯到南宋也已有着近千年的悠久历史,是具有独特魅力的戏剧文化总称。戏曲和中华优秀传统文化一脉相承,在某种程度上是中华纹饰文化的经典凝结,体现了“雅不绝俗和不同流的文化趣味。戏曲大多以反映社会风俗为主题,但却并非一味模仿生活中的具体样式而是通过提炼的表演程式和虚拟的舞台道具注重表达传神的艺术境界和美感,通过载歌载舞的舞台表演塑造优美的人物形象。戏曲饱满的精神和风韵以及雅致等元素都是人们对大自然和社会生活的感悟升华以及娱乐精神的追求。无论是造型,妆扮,服饰还是置景道具安排等方面都给戏曲人物画创作提供了诸多素材和资源。本文主要论述了笔者对戏曲艺术和与之相关绘画的“装饰性研究,以及谈到对个人创作的影响和启示。首先对戏曲的发展历程进行梳理,再从戏曲独特的表演形式和戏曲元素的多样性,以及舞台美术多角度分析戏曲艺术的审美特征,寻找戏曲舞台具有装饰性的原因,而后重点围绕造型,色彩,构图,文化隐喻等方面结合作品详细分析戏曲题材绘画如何体现装饰性的艺术语言。通过亲临剧院和赏析以往相关题材作品的感悟引发对这一题材创作的兴趣,从照片拍摄,收集素材到初步构思创作,绘画过程遇到的困难和相应的反思,都会做详细的记录,并总结出以戏曲为题材进行创作的意义和个人对装饰性艺术语言的反思。