电子/计算机音乐中声音形态的时间性解读——以几位代表性作曲家的理论与创作为例

作     者：梁晓 

作者单位：中央音乐学院 

学位级别：硕士

导师姓名：黄枕宇

授予年度：2019年

学科分类：13[艺术学] 1302[艺术学-音乐与舞蹈学] 

主      题：音乐时间性 声音形态 声音行为 空间的时间性 

摘      要：电子/计算机音乐中声音形态的时间性,是笔者基于具体音乐开拓者皮埃尔·舍费尔的“类型形态学、英国电子音乐作曲家丹尼斯·斯莫利的“频谱形态学以及瓦雷兹的理论“声是正在形成的音所提出的广义范畴下的衍生性说法,它既包括电子/计算机音乐领域的声音在微观时间维度的声谱所呈现的音响运动形态(物理、声学范畴),又代表了声音在宏观时间维度中的动态行为理念(美学、哲学范畴)。因此,我们可以借助这一广义概念,来分析电子/计算机音乐中声音在微观时间之维的声谱形态样貌,以及声音在宏观时间之维的动态变化。综上,“声音形态衍生出了一系列新的音乐思想与观念,这极大地丰富了电子/计算机音乐的分析途径与审美感知视角。纵观电子/计算机音乐发展历史,空间与时间是电子/计算机音乐声音形态探索与发展中最重要的两个要素。目前,有关声音形态的空间布局、设置方面的理论研究与作品分析已有相关学者予以探讨,但从时间的维度来窥探声音形态,并对其理论探索与作品实践的归纳与分析却很少。因此,笔者从“时间之维出发,基于“声音形态的相关理论,结合电子/计算机音乐中具有代表性的各类作品的实例,试图对电子/计算机音乐声音形态进行探索性的分析、概括与梳理。论文的撰写分为四个部分:电子/计算机音乐中的“时间观念;电子/计算机音乐声音形态时间化的理解;早期几位代表性作曲家关于声音形态在时间维度的理论开拓与创作实践;数字化时代粒子合成中声音形态的时间性。在撰写过程中,笔者通过对各类代表性作品的分析,力求对所探讨的理论加入实证性的解读。