绘画中的真理——一种关于绘画经验之时间性的现象学分析

作     者：周午鹏 Zhou Wupeng

作者机构：南昌大学人文学院 

出 版 物：《文艺研究》 (Literature & Art Studies)

年 卷 期：2022年第9期

页      面：54-64页

核心收录：

学科分类：1304[艺术学-美术学] 13[艺术学] 

基　　金：国家社会科学基金重大项目“《梅洛-庞蒂著作集》编译与研究”(批准号:14ZDB021) 中国博士后科学基金第65批面上资助项目“电影与存在的现象学研究”(批准号:2019M653266)成果 

主　　题：视觉模式 身体主体 现象学分析 时间性 绘画作品 自然主义 空间表象 意向性 

摘      要：当前流行的艺术理论总体上将绘画视为一种“空间的艺术,认为它通过将空间表象化来再现世界。这一持自然主义态度的理论立场过于关注作为可见者的绘画作品,忽视了寓于作为身体主体的画家与观众之中的绘画经验。从现象学的视角看,正是后者通过画家的笔触与观众的凝视构造了前者。就绘画经验而言,“笔触的逻辑镜照着“凝视的逻辑,支撑着它们的是作为意向性生成之原初形式的绵延。通过绵延,画家与观众在作画与观画过程中所生成的杂多意向被构造为各种有机的视觉模式,最终给出绘画艺术的风格特征。在此意义上,绘画应当是一种“时间的艺术,其风格的真理性不在于复现物或心的秩序,而在于感性地表达生活的节奏。